Portail des médiathèques du réseau Paris-Saclay

Peinture, sculpture, photographie, musique et danse : tous les beaux-arts sont réunis dans cette encyclopédie. Plus de 700 reproductions d'œuvres et près de 300 photos de spectacles permettent de se familiariser avec les plus grands artistes et les principaux mouvements artistiques au fil des siècles. Une histoire de l'art complète et accessible, depuis les premières représentations animales de la peinture pariétale jusqu'au Pop art, en passant par l'invention de la photographie ou l'émergence des musiques urbaines...

Publié à l'occasion de l'exposition «Politiques du visible» au Jeu de Paume (16 octobre 2018 – 27 janvier 2019), cet album offre une sélection de près de cinquante œuvres emblématiques de la photographe documentaire américaine Dorothea Lange (1895-1965), qui chercha inlassablement à dénoncer les injustices sociales et à faire évoluer l'opinion publique. Ses images intimes et poignantes s'enracinent notamment dans les interactions qu'elle noue avec ses sujets, particulièrement perceptibles dans les cinq ensembles ici présentés : la période de la Grande Dépression (1932-1934), un choix de photographies réalisées pour la Farm Security Administration (1935-1941), les chantiers navals de Richmond (1942-1944), l'internement des Américains d'origine japonaise (1942) et la série consacrée au travail d'un avocat commis d'office (1955-1957). Enrichie de notices analytiques portant sur des thématiques spécifiques, cette publication replace l'œuvre considérable de Dorothea Lange dans le contexte du documentaire social des années 1930 et 1940, tout en soulignant les qualités artistiques et la force des convictions politiques qui confèrent à leur auteure un rôle capital dans l'histoire de la photographie.

Des conseils pour se poser les bonnes questions en regardant une image et pour prendre des photographies : distance à respecter, sujet, contrastes, etc. ©Electre 2020

Une analyse de la représentation des tatouages dans les arts à travers de nombreux exemples tirés de l'histoire : messages politiques, rituels polynésiens ou encore marquage des déportés durant la Seconde Guerre mondiale. ©Electre 2020

Une plongée au coeur des mythes, traditions et objets qui ont inspiré J.K. Rowling pour l'écriture de ses romans, à l'occasion d'une exposition présentée à la British Library en 2017 et 2018. L'iconographie est composée de documents d'archives, de brouillons, de notes et de manuscrits appartenant à la romancière et de reproductions d'objets magiques issus de collections de musées du monde entier. ©Electre 2019

L'étude fait le point sur l'un des personnages les plus mystérieux de la mythologie nord-occidentale et l'instrumentalisation politique et religieuse d'un récit imaginaire populaire.

Fantômes vengeurs et affamés, spectres de la jungle et vampires sauteurs... Le monde asiatique de l'horreur est peuplé de créatures fantastiques. Les supplices et les revenants des enfers ont traditionnellement inspiré la peinture bouddhique, cependant, c'est à travers des récits populaires, adaptés au théâtre puis au cinéma, que les spectres d'Asie sont apparus. Souvent, ces esprits se manifestent pour réparer une injustice, accomplir un destin interrompu ou, tout simplement, raconter leur histoire. Enfers et fantômes d'Asie propose une anthologie de récits richement illustrée d'œuvres phares, des premiers siècles à la «pop culture», et montre qu'au-delà de l'horreur, les arts ont permis aux vivants de construire une relation avec les défunts.

Si elle vit une intense médiatisation, la pratique du tatouage reste codée. De l'acte brut à une affirmation artistique, l'art de l'encrage ne cesse d'évoluer grâce à de nouvelles techniques. 1000 Tatouages d'aujourd'hui nous offre un grand-angle sur ce qui se fait aujourd'hui en matière d'esthétisme et de choix pictural. Cet ouvrage dresse le portrait des grands univers du tatouage en posant un regard intimiste sur ceux qui les font et ceux qui les portent. Les secrets de ces travaux d'aiguille qui parent le corps de millions d'êtres humains sont révélés à travers une série de 50 portraits étonnants et atypiques. 50 artistes nous livrent tout sur leurs créations, leur parcours et ce qui les a menés à manier l'aiguille. Une bible illustrée, un objet de désir, une véritable source d'inspiration.

Procédé inventé par les frères Lumière et commercialisé à partir de 1907, l'autochrome permet de réaliser les premières photographies en couleurs. La sélection de clichés donne à voir les rues de Paris en couleurs et permet d'imaginer le quotidien des Parisiens dans la première moitié du XXe siècle. ©Electre 2020

Plusieurs centaines d'oeuvres d'art publicitaire (affiches, objets, plaques émaillées, cartons et coupures de presse) dédiées à la femme et qui ont marqué un siècle et demi de réclame et de publicité. L'ouvrage montre l'évolution de la représentation de la femme à travers différentes thématiques : le spectacle, le travail, les transports ou les vacances.

La perception est une notion difficile et fascinante à appréhender car elle relève à la fois de la science, des neurosciences, de la culture et de la sensibilité. La photographie en semble le support idéal puisqu'elle repose elle-même sur la combinaison savante et magique de la technique de l'optique, des grands principes de l'art et d'un certain regard. Quand vous aimez une photo, un certain nombre d'éléments entrent en jeu. Est-ce que vous vous laisser entraîner par le mouvement capté par le photographe ? Est-ce que le jeu de contrastes ou la combinaison des couleurs vous séduit ? Est-ce que la composition vient bouleverser vos attentes initiales - mais d'où viennent-elles ces attentes ? Illustré par de grands noms de la photographie (Martin Parr, Dorothea Lange, Steve Mc Curry, Elliott Erwitt, etc.), cet ouvrage tente de répondre à ces questions en décortiquant les bases techniques de la photo, comme l'exposition ou la profondeur de champ, et en y confrontant les dernières découvertes en sciences cognitives et les points de vue sur les tendances de professionnels de l'art.

Dans ce recueil inédit, retrouvez tout ce qui a fait la réputation des anthologies Geek-art. De Star Trek à Saint Seiya, de la Famille Addams à Amélie Poulain, de Zelda à BioShock, ou encore de l'Episode VI à l'Episode VII, tous les plus grands héros et univers réunis et réinterprétés. Des stars des galeries d'art (Nychos, Mike Leavitt, Tim Doyle...) à de célèbres figures dé Mondo (Jason Edmiston, Laurent Durieux...), en passant par d'incroyables nouveaux talents, près de 100 artistes du monde entier. De la peinture à l'huile au tout digital, du street art au custom de jouets, jusqu'au collage et au point de croix, toutes les techniques pour embellir ces modernes icônes. Avec en bonus les interviews inédites de ceux qui font aujourd'hui le Geek-art - qu'ils soient sérigraphes, galeristes ou collectionneurs -, voici 416 pages pour célébrer la culture pop sous toutes ses formes.

De Tatihou aux Lavezzi, en passant par Ouessant, Groix ou Noirmoutier, les îles de notre littoral ont en commun d'être des endroits de rêve. S'embarquer pour l'une d'elles est un privilège, un dépaysement garanti. Qu'elles soient bretonnes, normandes, vendéennes ou varoises, chacune garde jalousement un petit monde aussi singulier qu'irrésistible. Un monde qui fleure bon les vacances aux couleurs des fleurs et des embruns, des voiles et des barques colorées, des phares et des petites maisons de pêcheurs, des mouettes et des sternes. Un monde riche de traditions et de savoir-vivre car dans les îles le temps semble s'écouler plus lentement, au rythme des marées et des bulletins météorologiques. Et si la gastronomie des îles fait la part belle aux poissons et aux crustacés, elle est aussi savante pour les petits vins, les primeurs, les gigots de prés-salés, les liqueurs et les salicornes. Ce livre égrène une quarantaine d'îles, une quarantaine de mondes bien différents mais tout aussi attachants.

Présentation d'un choix varié de châteaux, publics ou privés, classés monuments historiques ou à l'Unesco, où sont représentées toutes les régions de France et toutes les époques (Moyen Age, Renaissance, Révolution, Empire).

La Route 66 prend naissance dans le downtown de Chicago, et file sur plus de trois mille kilomètres, pour finir sa course au beau milieu de la jetée de Santa Monica. « La 66 », deux chiffres, un culte. La Route 66 exerce un indicible pouvoir de fascination sur tous ceux qui, épris de liberté absolue, se sont nourris à la Pop Music, à la littérature déchaînée, ou aux road-movies, lesquels ont contribué à porter sa légende au pinacle.