Portail des médiathèques du réseau Paris-Saclay

Panorama de la sculpture contemporaine et de sa mise en exposition et présentation des grands courants de la discipline : anthropomorphisme, minimalisme, conceptualisme, etc., à travers 66 artistes : A. Séchas, K. Fritsch, F. Gonzalez-Torres, J.-P. Criqui, J. Koons, R. Fauguet, Y. Friedman, J.-L. Vilmouth, F. West, J. van Lieshout, etc. Avec une liste de lieux d'exposition.

Mille et une façons de modeler, de sculpter et de travailler en volume en utilisant des matériaux de récupération (papier, écrous, boutons...).

En cette fin de XXe siècle qui voit le monde occidental courir à sa perte, il est évident que Michel Djerzinski et son demi-frère, Bruno, n'ont aucune chance. Ce que leurs vies exemplaires illustrent n'est rien moins que la troisième mutation métaphysique de l'histoire du monde.

Manon Bradshaw, 39 ans, est une cheffe de brigade ambitieuse et volontaire. Désirant plus que tout avoir un enfant, elle multiplie les rencontres décevantes sur Internet. Une enquête sur la disparition d'une fille de bonne famille fait remonter à la surface toutes ses obsessions : rumeurs, secrets, histoires secrètes de famille.

La rencontre de 230 chefs-d'œuvre de la sculpture, sélectionnés parmi les collections des trois plus grands musées nationaux, le musée du Louvre, le musée d'Orsay et le Musée national d'art moderne du Centre Pompidou. les œuvres organisées en séquences d'images offrent une vision renouvelée de la sculpture. Le texte les accompagne comme une initiation à l'histoire de l'art. En annexe, les notices biographiques des artistes proposent des repères historiques. Deuxième titre après la Grande Galerie des Peintures, cet ouvrage permet à un large public de mieux appréhender l'histoire de la sculpture, d'acquérir les bases d'une véritable culture, à travers un parcours ponctué de rapprochements et de chocs visuels.

Une initiation ludique à la sculpture. Chaque page s'ouvre sur une énigme : la sculpture est montrée de dos. Il suffit alors de tourner la page pour la découvrir de face, et le résultat est souvent surprenant. Le chou-fleur devient tête de femme, le caillou, visage, l'étoile de mer, fleur.

30 animaux fantastiques, 30 sculptures. A chaque fois une double-page : à droite une reproduction en noir et blanc de la sculpture, à gauche un commentaire sur l'animal. Dans un encadré : le nom du sculpteur, le titre de l'oeuvre.

Pour faire découvrir la matière à l'enfant, César choisit de sculpter une poule, thème majeur dans l'œuvre de l'artiste.

Il a raté sa vie, il va réussir sa mort !Julius Pavlof, c'est l'histoire d'un homme qui a tout foiré : sa vie de couple, sa relation avec son fils, et même ses amitiés. Seul avec son chien et rongé par l'amertume, il a une idée de génie pour marquer sa sortie : organiser les funérailles les plus mémorables de l'histoire. Une cérémonie grandiose, émouvante, un beau moment pour ses proches. Le hic ? Vu l'état de ses relations avec son entourage, personne ne viendra... Déterminé à tout reprendre en main avant son suicide, Julius décide de réparer ce qu'il a brisé et se lance dans une derniÃare mission : se réconcilier avec ceux qu'il a blessés et obtenir leur pardon. Aidé par son infirmier et son voisin, il va orchestrer une fête en bord de mer, dans l'espoir de transformer sa fin en apothéose.AprÃas cinq romans déjà traduits en plusieurs langues, David Zaoui, qualifié par Franz-Olivier Giesbert de « fils spirituel de Woody Allen », signe une comédie émouvante et délicieusement caustique, où le chemin vers la rédemption prend des détours aussi drÃ}les qu'inattendus.

« Il n'était pas seulement drôle. Il était au-delà. Il était le rire. Il était rire. Il n'était que rire. Du moins c'est ce que croyait tout le monde. C'est ce que croyait Marcia aussi, au début. »  Ils sont trois. Trois personnes. Il y a Maxence, un humoriste qui occupe depuis toujours le rôle du bouffon – celui qui rit de nous. Il y a Marcia, une sociologue qui le rencontre pour le faire parler de son drôle de métier. Et il y a Michel, une star du stand-up qui a partagé la vie de Marcia vingt ans plus tôt.Trois M., dont deux qui aiment la même.Comment être, à soi tout seul, toutes les personnes qui nous habitent ? Comment vivre en laissant de côté, à chaque seconde, ses vies potentielles ? Je, tu, il, nous, vous, ils : toutes les personnes pour raconter ces vertiges que sont le rire, la solitude et l'amour.

La solitude est le mal du siècle et les surdoués, par leur extrême sensibilité, y sont particulièrement exposés. Pour avoir pendant longtemps recueilli leur parole, Monique de Kermadec, psychothérapeute et psychanalyste, est allée au plus près de cette souffrance souvent inavouable. Elle nous invite ici à identifier l'origine de ce sentiment afin de ne plus en souffrir mais, au contraire, d'en faire une force. Car la capacité à être seul est indispensable à la connaissance de soi et donc des autres. Quels sont les liens entre solitude et isolement  ? Comment s'exprime cette solitude sous sa forme négative et quelles sont les manifestations de sa souffrance  ? Ses causes objectives et ses raisons subjectives ? En répondant à ces questions et à tant d'autres, Monique de Kermadec livre les clés qui permettront à chacun de découvrir les pouvoirs de la solitude afin d'y trouver une source d'épanouissement et de construction personnelle. 

Le philosophe Michel Serres dialogue avec son fils Jean-François autour d'un projet de ce dernier, la Mobilisation nationale contre l'isolement des personnes âgées (Monalisa). Leurs échanges révèlent deux rapports à l'individualisme dans la société contemporaine : si le premier a oeuvré pour conquérir cette indépendance qui lui manquait dans sa jeunesse, le second est en quête d'appartenances.

Le premier livre de la collection consacré au sculpteur poète qui savait si bien faire chanter le bois et la pierre.

Présente la sculpture à travers les siècles, des origines préhistoriques au modernisme, en passant par la statuaire grecque, les divers courants, le maniérisme, etc.

Dix-sept auteurs, conservateurs de musée et historiens d'art, brossent une histoire de la sculpture occidentale de la préhistoire à nos jours, en s'appuyant sur mille oeuvres représentatives conservées dans plus de deux cent cinquante musées de province et reproduites dans l'ouvrage.

Un déguisement peut-il être une œuvre d'art ? Comment peindre les sentiments ? Pourquoi Giuseppe Arcimboldo s'est-il inspiré d'un marchand de fruits et légumes ? Comment Alberto Giacometti fabriquait-il ses silhouettes ? Peut-on peindre un bruit ? Pourquoi Jeff Koons a-t-il fait une sculpture géante à l'aide de soixante-dix mille plantes ? Ce livre présente les manières de voir et de faire de trente artistes très différents. Il éveille la créativité et l'imagination des enfants en les invitant à se demander pourquoi les artistes font ceci ou cela. Il examine les diverses idées, significations et fonctions de l'art à travers la peinture, la sculpture, la photographie et la gravure, et aide les enfants à mieux comprendre le rôle des couleurs, des formes, des textures et des motifs. Simple, clair et amusant, c'est un outil idéal pour les enseignants et les parents, et une parfaite introduction au monde de l'art pour tous ceux qui l'abordent pour la première fois. Ce livre s'inscrit dans la lignée du Musée de l'art, ouvrage original qui est devenu l'un des plus grands succès de l'édition d'art.