Portail des médiathèques du réseau Paris-Saclay

Apprendre au plus grand nombre un savoir menacé de se perdre en le fixant par l'image : ce fut, il y a deux siècles, le pari des Encyclopédistes. Aujourd'hui, la photographie permet d'aller plus loin dans l'indispensable transfert des connaissances. Mais il faut que l'objectif soit vraiment objectif et que la qualité de la reproduction soit à la hauteur de cette ambition pour que l'attrait esthétique devienne en même temps une pédagogie. Peaux de bêtes des premiers hommes, tuniques des guerriers, habits des seigneurs, vêtements des courtisanes : la mode invente sans cesse de nouveaux raffinements et de nouvelles matières. De l'Antiquité à nos jours, découvrez les garde-robes de l'histoire.

Panorama de la mode, de l'invention de l'aiguille à coudre, il y a près 40.000 ans, au blue-jean, des tisseurs du néolithique aux punks et à J.-P. Gaultier. Pour une approche de la mode en tant que phénomène sociologique, économique et esthétique, qu'activité artisanale ou artistique et en tant que révélateur des différentes facettes de la nature humaine.

Panorama de l'univers professionnel de la mode. L'ouvrage détaille chaque étape de la création et décrit tous les métiers grâce aux témoignages et aux portraits de professionnels : tendanceur, mannequin cabine, illustrateur sonore de défilés, photographe, créateur joaillier..

Vous vous intéressez à la mode? De la période baroque à nos jours, ce guide illustré et pratique vous propose de découvrir les différents styles de la mode occidentale. Pour chacun de ces styles, vous disposez d'un descriptif complet, clair et pédagogique : une définition précise; la liste des stylistes emblématiques et des icônes de la mode; les tenues représentatives reproduites et commentées; les musées où les admirer. Découvrir la mode constitue une introduction complète aux grandes collections.

20 modèles de sacs, pochettes et porte-monnaie à coudre avec les patrons à taille réelle et des explications illustrées pour leur réalisation

365 jours pour comprendre la mode et en pénétrer les coulisses : ses tendances, ses créateurs, ses égéries, ses défilés, mais aussi ses savoir-faire, son économie...365 jours pour mettre en perspective des styles et des tendances, en rapporter les influences et mettre en avant leurs éléments les plus forts, les plus symboliques, les plus contemporains.365 histoires pour raconter lunivers de mode, avec des portraits de grands couturiers des dates marquantes, des matières et pièces phares.365 Mode est l'ouvrage culte de celles et ceux qui sont addicts à la mode, de ceux qui n'en ont pas encore la culture, de ceux qui veulent se l'approprier comme jamais..

Une description sous forme de fiches des métiers de la mode et du luxe, illustrés par des témoignages de professionnels. Les différentes filières d'études sont passées en revue, avec des stratégies permettant aux étudiants de mieux construire leur parcours.

Une sélection de photographies d'artistes et d'écrivains du XXe siècle mettant en lumière un détail distinctif de leur allure et de leur style vestimentaire : casquette Mao de Marguerite Duras, manteau de flapper de la jeune Greta Garbo, col anglais de Scott Fitzgerald, t-shirt de Pablo Picasso, perruque d'Andy Warhol, etc.
Si le défaut charmant, selon Stendhal, cristallise le désir, le « détail qui tue » est l'arbitre des élégances. Un signal qui accroche le regard, souligne une attitude, sublime un style. Une distinction particulière, l'expression d'une fantaisie qui détermine un certain chic. Une singularité qui frôle la faute de goût. Ces détails peuvent se lire comme les signes révélateurs d'une époque, dont la haute couture raconte une autre histoire. Pour parcourir l'allure d'un siècle - dans le cadre de la panoplie occidentale -, nous avons choisi des photos, de Marlène Dietrich à Chloë Sevigny, de Scott Fitzgerald à Diana Ross, de Pablo Picasso à Patti Smith, de Greta Garbo à Miles Davis, d'André Breton à Andy Warhol. Une collection inédite, un défilé original d'écrivains et d'artistes qui incarnent leur temps. Qui mieux qu'eux osent se démarquer, bousculer les lignes de fuite, inventer des repères, anticiper les modes que la rue réinterprète ? Question de détail ? Des poses décalées. Des débordements. Des symptômes fulgurants. Et ces intuitions qui saisissent l'air du temps, le tourbillon de la vie et les étincelles de saison. Pour embrasser ces instants fragiles où tout bascule : l'alchimie d'un photographe et son modèle. D'où le choix des plus grands, Robert Capa, Dominique Issermann, Robert Mapplethorpe, Gisèle Freund, Lucien Clergue, Helmut Newton, Jean-Marie Périer, Herb Ritts, Peter Lindbergh ou Eliott Erwitt... dont l'oeil vise le détail qui tue. Le ruban d'un chapeau, la ceinture nouée d'un trench, la résille d'un tee-shirt, la transparence d'un chemisier, la boutonnière sexuelle d'une veste, le laçage d'un polo ou le talon d'un escarpin de la dernière chance. La beauté du geste nichée dans les détails qui griffent le présent et résistent à l'épreuve du temps. De la tenue ! Du couvre-chef au sous-vêtement, nous avons épluché la silhouette comme un oignon et décliné le vêtement de la tête aux pieds. Revue dé détails.

50 idées reçues concernant l'univers de la mode. Elles sont mises en perspective puis explicitées par des citations de personnalités ayant un lien avec ce domaine.

Ce album présente le travail de Man Ray pour les couturiers Paul Poiret, Elsa Schiaparelli et Coco Chanel ainsi que ses collaborations avec les magazines Harper's Bazaar, Vanity Fair et Vogue. Revenant sur son rapport avec les créateurs et les modèles, cet ouvrage montre comment il a révolutionné la photographie de mode dans les années 1920-1930 et après-guerre. ©Electre 2020

En bientôt soixante-dix ans de règne et quatre-vingt-quinze ans de vie publique, la reine Elizabeth II a traversé le siècle et marqué l'histoire au point de devenir une figure de légende. Elle est aussi l'une des silhouettes les plus familières de notre époque, en particulier grâce à ses chapeaux. Devenus les accessoires iconiques de la souveraine, ses couvre-chefs, au-delà de leurs qualités esthétiques, sont un véritable élément du  soft-power  britannique.En 1932, la petite Elizabeth, assise dans une calèche aux côtés de son grand-père le roi George V, porte un chapeau rond, rose et ourlé de fleurs. En 2020, après un long confinement, la souveraine retrouve son peuple coiffée d'un chapeau vieux rose également fleuri. Près de cent ans ont passé entre ces deux images, un siècle de politique, de diplomatie et de modes qui se raconte, dans ces pages, au travers de l'histoire, méconnue, des chapeaux de la reine.