Portail des médiathèques du réseau Paris-Saclay

En 200 entrées correspondant à des états d'âme ou à des maladies, des recommandations de musique à écouter pour vaincre ses maux et ses tourments : rock, classique, chanson française. Avec des encarts sur de grands compositeurs et interprètes persuadés des effets bénéfiques de la musique sur la santé. ©Electre 2023

Le contre-ténor à la voix d'ange Philippe Jaroussky, accompagné par son ensemble Artaserse, enregistre pour la première fois un disque entièrement consacré à Haendel. Grâce à son timbre à la fois délicat et généreux et à sa technique sans faille, Philippe Jaroussky nous fait revivre l'émotion des créations de Haendel à travers une collection d'arias rares enfin disponibles dans une version qui fait déjà référence. "Pour ce récital, j'ai souhaité sélectionner un bouquet d'airs extraits d'opéras moins connus du grand public, fruit de l'expérience scénique de ces dernières années et d'une réflexion plus profonde sur le répertoire des castrats. Le choix des airs tous plus merveilleux les uns que les autres donne le vertige et permet à tout chanteur de trouver ce qui convient le mieux à sa voix et à sa personnalité. J'espère que vous aurez autant de plaisir à écouter cet album que nous avons eu la joie à l'enregistrer tous ensemble." Philippe Jaroussky

Le Concerto pour violon de Stravinski, écrit en 1931, fut le début d'une longue et fructueuse collaboration entre le compositeur et le violoniste Samuel Dushkin ; ce dernier lui prodigua moult conseils techniques lors de la composition, et en assura la création - allant même jusqu'à détenir une exclusivité de cinq ans pour l'ouvrage ! Par la suite, Dushkin et Stravinski devaient faire des tournées en duo, pour lesquelles seraient arrangées de nombreuses pièces afin d'élargir le répertoire. Ce serait la Suite italienne d'après Pulcinella (le compositeur avait déjà concocté un premier arrangement pour duo, mais l'élargit sur les conseils de Dushkin), puis le Divertimento d'après Le Baiser de la fée et quelques petites pièces indépendantes, dont nombre nous sont ici présentées sous les doigts de fée de la violoniste russe Liana Gourdjia - lauréate du Concours Tchaïkovski, Premier Prix du Concours de Sion, une disciple de Jaime Laredo et, dans le domaine chambriste qu'elle affectionne, de Menahem Pressler et János Starker. En fin d'album, elle joue le Concerto pour violon qui devait lancer l'amitié entre Stravinski et Dushkin.

L'éveil musical simple et ludique, à la maison ! 40 activités d'éveil musical pour apprendre et s'amuser à faire de la musique, à fabriquer ses instruments et à chanter : découvrir les sons et jouer avec son souffle, chanter seul ou en duo à l'aide d'airs connus identifier les notes de musique, différencier les graves et les aigus, faire des rythmes, reconnaître les genres musicaux fabriquer et jouer des instruments. Les jeux sont progressifs (3 niveaux) et font appel aux 5 sens. Avec 14 extraits musicaux qui accompagnent les activités. Un livre pour les enfants dès 3 ans

En 2019 sera commémoré le 500ème anniversaire de la mort d'un des plus grands génies de l'humanité, Léonard de Vinci, scientifi que, inventeur, peintre... et musicien. Doulce Mémoire, qui se consacre depuis 30 ans à la musique Renaissance, a décidé de lui rendre hommage. Son directeur et fondateur, Denis Raisin Dadre, éminent spécialiste de la musique de cette époque et grand amateur d'art, a conçu un programme original: "plutôt que faire de la musique au temps de Léonard, je suis parti des tableaux eux-mêmes. J'ai travaillé sur ce que pouvait être la musique secrète des peintures, quelles musiques pouvaient suggérer ces tableaux...". Il a choisi une quinzaine de tableaux, dont beaucoup sont au Louvre: Le baptême du Christ, L'annonciation, La vierge aux rochers, Portrait d'Isabelle d'Este, La belle ferronnière, Sainte Anne, Le Saint Jean-Baptiste... et bien sûr La Joconde - qu'il a mis en correspondance avec des musiques de Jacob Obrecht, de Josquin Desprez, des laudes consacrées à l'annonciation, des frottole, des chants sur des textes de Pétrarque, accompagnés par la lira da braccio, instrument pratiqué par Vinci... "Le projet s'appuie sur deux démarches, une subjective puisque c'est un choix personnel qui préside à la sélection des musiques retenues, et une parfaitement scientifi que puisque les musiques correspondent parfaitement aux dates et au lieu de création des tableaux." Un riche livret accompagne cet enregistrement, avec la reproduction des tableaux de Vinci et des détails qui permettent d'entrer dans leur intimité. Les textes de Denis Raisin Dadre ainsi qu'une interview croisée avec Vincent Delieuvin, commissaire de l'exposition au Louvre en octobre, éclairent ces choix.

A partir de l'analyse de textes médiévaux, cette étude montre les différentes racines médiévales de Game of thrones : anglaises avec la guerre des Deux-Roses, françaises avec le poids de la chevalerie, chinoises avec la puissance mongole ou scandinaves avec les raids vikings. Elle permet de mieux comprendre le fond historique de cette création fantastique. ©Electre 2019

Album sur les liens entre la France et l'Espagne au cours du XXe siècle : les Français engagés dans la guerre civile espagnole, l'internement en France des républicains espagnols, la participation des Espagnols aux mouvements de résistance pendant la Seconde Guerre mondiale, l'immigration espagnole en France après-guerre, les milieux antifranquistes en France, etc. ©Electre 2015

C'est une histoire interdite. Le récit d'une guerre secrète qui n'aurait pas dû avoir lieu. Un après qui n'aurait pas dû exister. Le 7 janvier 2015, Charlie Hebdo a failli disparaître tout entier sous les balles des frères Kouachi. Mais le journal dévasté est devenu riche à millions, d'euros et de lecteurs, puis s'est retrouvé happé par le vertige de l'exemplarité. Charlie érigé en symbole planétaire de la liberté.Mais les hommes restent des hommes. Une pluie d'argent qui agit comme un poison, une responsabilité politique qui les dépasse. La rédaction implose de l'intérieur. Deux camps également submergés par la souffrance, mais irréconciliables, déchirés par une lutte implacable de pouvoir et d'influence.Marie Bordet, journaliste au Point et Laurent Telo, journaliste au Monde, livrent un récit passionnant, bouleversant et surprenant.

Octobre 1936. Samuel Beckett a trente ans. Il entreprend un étonnant voyage en Allemagne nazie afin de s'y confronter à l'art au moment même où le régime évacue des collections publiques les oeuvres dites dégénérées. Le 14 février 1937 à Dresde, il note laconiquement dans un carnet sa prédilection pour un petit tableau de Caspar David Friedrich, Deux hommes contemplant la lune, dont il dira plus tard qu'il est la source d'inspiration d'En attendant Godot. À partir de cet énigmatique et unique repère, Stéphane Lambert, comme dans ses précédents livres sur Nicolas de Staël ou Mark Rothko, creuse la relation qui peut s'établir entre deux créateurs de disciplines différentes, et nous dit comment un artiste parvient à éclairer sa voie grâce à ce que l'oeuvre d'un autre lui révèle. Au-delà de la création (qui n'est jamais qu'une métaphore de la vie), Stéphane Lambert explore la place déterminante de l'autre dans notre propre cheminement, et voit dans la rencontre la source d'une force qui nous permet d'outrepasser la paralysie du doute, et d'avancer. Son approche érudite, sensible, visionnaire est une réflexion sur la manière dont on devient soi grâce à l'autre.

Cette enquête sur l'élevage industriel éclaire ses conséquences sur le réchauffement climatique. 23 experts internationaux montrent que réduire d'un tiers sa consommation de viande en la remplaçant par des produits à base de protéines végétales pourrait permettre à l'humanité de produire de quoi nourrir jusqu'à 12 milliards d'individus par an. Accompagné d'un DVD documentaire.

Comment se débarrasser d'un air qui vous trotte en tête ? Les bébés préfèrent-ils les chants a capella ? Est-il dangereux de chanter au volant ? La musique est-elle un bon antidépresseur ? Jouer d'un instrument rend-il plus intelligent ? et 55 autres questions sur la musique. Un livre qui vous emmène... un peu plus loin ! Au rythme d'une question/réponse par double page, dans un langage rigoureusement vulgarisé et parsemé des pointes d'humour, le tout soutenu par une forte ligne graphique ce petit livre superbement illustré vous emmène... un peu plus loin, quand vous débattez sur le thème de la musique ! A des questions sérieusement drôles, des réponses drôlement sérieuses ! Un livre à s'offrir ou à offrir à des passionnés de musique, y compris les non-musiciens, quel que soit le style musical qu'ils affectionnent. Au départ de questions que tout le monde se pose (sans parfois oser l'avouer), ce livre vous emmène vers des réponses éclairantes et toujours prouvées ! En effet, chaque réponse est basée sur une recherche scientifique récente menée par des psychologues. La musique sous quelles facettes ? Le livre parle de thèmes comme l'influence de la musique sur nos actions quotidiennes, le pouvoir émotionnel de la musique, les réactions physiologiques face à la musique, les préférences musicales, les bienfaits de la musicothérapie...

«Ma grande encyclopédie de...», une collection dont le succès ne se dément pas et aux nombreuses réimpressions. Une nouvelle édition pour ce titre sur la musique, avec une nouvelle couverture signée Séverin Millet.. Ce livre contient 4 types de doubles pages : - «Profil d'un musicien» : découvrir la vie d'un artiste célèbre et les sources de son inspiration. - «Profil d'un instrument» : mieux connaître les différentes parties d'un instrument, son histoire, ses virtuoses et les techniques de jeu. - «Genres musicaux» : plonger au coeur des différents genres musicaux et de leur évolution au fil du temps. - «Devant l'auditoire» : découvrir, avec l'histoire de la musique, la multitude de spectacles et d'instruments merveilleux du monde entier ! Cet ouvrage montre aussi que, la musique, ce n'est pas juste : - une mélodie : ça peut aussi être une histoire, de la danse, du théâtre, un sentiment de fierté nationale ; - un son : ça peut aussi être un duo, un orchestre symphonique, un choeur ; - un rythme régulier : ça peut aussi être un rythme enlevé, jazzy, hard rock ou hip-hop ; - agréable : ça peut aussi être rebelle, chargé de spiritualité, une source d'émerveillement et plein d'émotions ; - dans des salles de concert : il y en a aussi dans les édifices religieux, les festivals, les rues... ; - devant un public : il y en a aussi à la radio, à la télé et dans les films... ; - fait par des gens célèbres : ça peut aussi être un phénomène tribal ou expérimental... et, nous aussi, nous pouvons faire de la musique !

L'hégémonie américaine est-elle sur le déclin, ou son emprise va-t-elle s'accroître ? Quelle place dans le monde de demain pour l'Europe, la Russie, la Chine, le monde musulman ? Quelles mutations vont connaître les grandes religions ? Le monde sera-t-il englouti par l'islam radical ? La plupart de nos contemporains se posent ces questions. Certains se demandent à quoi ressemblera le monde dans cent, cinq cent, mille ans ? Philippe Fabry tente de répondre. Avec audace, mais non sans méthode : par une comparaison systématique de l'histoire des plus grandes civilisations antiques et modernes, il a cherché à découvrir des cycles historiques de très longue durée. Dans la lignée des grands théoriciens de l'Histoire tel Arnold Joseph Toynbee, l'auteur, voyageant jusqu'aux temps bibliques et héroïques grecs, établit un parallèle entre la Grèce antique des cités rivales puis de la Ligue achéenne et l'Europe moderne des nations ennemies puis de l'Union Européenne. Il compare la fulgurante ascension de la République romaine puis sa mutation impériale et le destin de l'Amérique ; la difficile coexistence du judaïsme mosaïque avec les sociétés païennes hellénistiques, et celle de l'islam avec le multiculturalisme occidental. Il montre ainsi l'existence de schémas historiques spécifiques articulés entre eux pour former non seulement le tableau de notre passé, mais aussi, pour qui sait les interpréter, dessiner la carte de notre futur. Et c'est armé de ces embryonnaires mais prometteuses lois de l'Histoire> que Philippe Fabry décrypte l'état du monde actuel et dégage les lignes de forces de l'histoire du siècle à venir.

La Petite Encyclopédie de la musique, orchestrée par Brigitte Massin, historienne de la musique, se propose de nous faire découvrir, aimer et approfondir l'univers de la musique. Après les lieux de la musique - de l'Inde à la cour de Versailles - l'ouvrage aborde la science de la musique - de l'acoustique aux instruments - puis retrace l'histoire de la musique occidentale - du Moyen Age aux éclatantes inventions du XXe siècle. Une centaine de biographies de compositeurs éclairent ce vaste panorama, qui s'adresse à tous ceux qui aiment la musique, mélomanes en herbe, passionnés d'opéras ou jeunes fans de concerts d'aujourd'hui.