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L'étude fait le point sur l'un des personnages les plus mystérieux de la mythologie nord-occidentale et l'instrumentalisation politique et religieuse d'un récit imaginaire populaire.

Fantômes vengeurs et affamés, spectres de la jungle et vampires sauteurs... Le monde asiatique de l'horreur est peuplé de créatures fantastiques. Les supplices et les revenants des enfers ont traditionnellement inspiré la peinture bouddhique, cependant, c'est à travers des récits populaires, adaptés au théâtre puis au cinéma, que les spectres d'Asie sont apparus. Souvent, ces esprits se manifestent pour réparer une injustice, accomplir un destin interrompu ou, tout simplement, raconter leur histoire. Enfers et fantômes d'Asie propose une anthologie de récits richement illustrée d'œuvres phares, des premiers siècles à la «pop culture», et montre qu'au-delà de l'horreur, les arts ont permis aux vivants de construire une relation avec les défunts.

Plusieurs centaines d'oeuvres d'art publicitaire (affiches, objets, plaques émaillées, cartons et coupures de presse) dédiées à la femme et qui ont marqué un siècle et demi de réclame et de publicité. L'ouvrage montre l'évolution de la représentation de la femme à travers différentes thématiques : le spectacle, le travail, les transports ou les vacances.

Dans ce recueil inédit, retrouvez tout ce qui a fait la réputation des anthologies Geek-art. De Star Trek à Saint Seiya, de la Famille Addams à Amélie Poulain, de Zelda à BioShock, ou encore de l'Episode VI à l'Episode VII, tous les plus grands héros et univers réunis et réinterprétés. Des stars des galeries d'art (Nychos, Mike Leavitt, Tim Doyle...) à de célèbres figures dé Mondo (Jason Edmiston, Laurent Durieux...), en passant par d'incroyables nouveaux talents, près de 100 artistes du monde entier. De la peinture à l'huile au tout digital, du street art au custom de jouets, jusqu'au collage et au point de croix, toutes les techniques pour embellir ces modernes icônes. Avec en bonus les interviews inédites de ceux qui font aujourd'hui le Geek-art - qu'ils soient sérigraphes, galeristes ou collectionneurs -, voici 416 pages pour célébrer la culture pop sous toutes ses formes.

Vues de Paris et de ses monuments par le peintre, frère de Raoul Dufy, dans un portfolio de cartes détachables.

Cet essai explore la part de l'obscur dans l'ensemble de l'oeuvre de Marcel Proust. Sont ainsi dévoilés le mensonge et l'imposture, l'obsession de l'enfance et la nécessité de survivre dans l'écriture, la jalousie et la cruauté, la peur de soi et la possessivité, les failles et les hantises, les pulsions et les désirs meurtriers, la révolte et la peur de la mort.

Imaginez : les extraterrestres sont là ! Sur Terre. À côté de chez vous… Et d'emblée se pose la question cruciale qui accompagne l'extraordinaire événement : comment leur parler ? Comment s'en faire comprendre ? Le langage, sans conteste au cœur de ce qui nous définit en tant qu'espèce pensante, sera d'une importance cruciale. La science-fiction, domaine réflexif par essence, l'a compris depuis ses origines et en a fait l'un de ses sujets de prédilection, tant au cinéma qu'en littérature, de Babel 17 à Premier Contact, de L'Enchâssement aux Langages de Pao. Frédéric Landragin, docteur en informatique-linguistique, directeur de recherche au CNRS, fait ici dialoguer — précisément — science-fiction et linguistique, livrant un ouvrage aussi érudit qu'accessible qui expose les bases des sciences du langage, questionne la nature des langues et s'interroge sur les modalités d'un premier contact. Car après tout, comme nous l'apprend souvent la science-fiction, l'alien n'est pas toujours celui que l'on croit, et apprendre à parler à l'autre, c'est aussi savoir se parler à soi-même…

Célèbre dans le monde entier, la série des Voyages extraordinaires de Jules Verne reste pourtant méconnue. D'abord parce qu'elle n'a plus été rééditée dans son ensemble depuis longtemps. Ensuite parce que l'image assez fausse que l'on avait de Jules Verne commence seulement, depuis deux décennies, à se modifier : au vulgarisateur de la science succède enfin un grand auteur, qui a tissé une œuvre unique dans laquelle se mêlent tous les genres littéraires connus, tous les enjeux sociaux et esthétiques de son temps et, même, de toute l'époque moderne. Les Voyages extraordinaires mettent en exergue les problèmes dus à l'écologique, au climat, à la rencontre de l'autre, à la lutte des classes, aux stratégies de l'écriture, etc. Enfin, les derniers progrès de la recherche vernienne ont permis d'une part de repérer la date de rédaction de l'ensemble des romans, qui souvent présente de grands écarts avec celle de l'édition et, d'autre part, de découvrir les interventions du fils de Verne, Michel, qui modifia les posthumes de son père et inventa de toutes pièces deux Voyages extraordinaires. Pour la première fois, est donc présenté à un large public l'ensemble résumé, commenté et illustré de ces Voyages, dans l'ordre chronologique de leur rédaction et en version originale s'agissant des posthumes. Cet ouvrage sera également l'occasion de retrouver les principaux sites décrits par Jules Verne tels qu'ils se présentent en ce début du XXIe siècle.

Pour tout savoir sur les symboles dans les oeuvres d'art et leur signification, de l'Antiquité au XXIe siècle.

Des peintures anciennes ou contemporaines pour se familiariser avec les couleurs et les associations de couleurs.

Prud'hon doit sa renommée aux thèmes mythologiques et allégoriques de ses tableaux, qui ont notamment influencé Géricault et Delacroix. Les superbes études à la craie noire et blanche sur papier de couleur connues sous le nom " d'Académies ", qu'il a réalisées au long de sa carrière, sont également remarquables. Ces dessins de nous masculins et féminins ont été rassemblés dans cet album riche et intense. 57 planches et 57 des plus beaux dessins dans leurs couleurs d'origine sélectionnés et agencés par Robert Gordon donnent une représentation complète du geste et de la forme.

Créature reptilienne et volante dotée de pouvoirs redoutables, le dragon est inscrit dans l'imaginaire depuis des millénaires. Emblématique du bestiaire fantastique, il peuple les récits fabuleux et constitue une source de représentations exubérantes. La plupart des mythologies, mésopotamienne, égyptienne ou grecque, déclinent l'image du dragon sous d'innombrables appellations, à la fois dieux des ténèbres, déesses des océans ou serpents à plusieurs têtes, gardiens d'un trésor... Les illustrations de ce volume reproduisent des détails d’œuvres conservées au Département des manuscrits de la Bibliothèque nationale de France

À l’occasion de l’anniversaire de la mort de François Boucher (1703-1770), l’exposition du musée Cognacq-Jay se propose d’explorer le thème de l’Amour dans sa forme la plus licencieuse, au prisme des créations de Boucher et de ses contemporains. L’ambition est de montrer comment François Boucher, le premier peintre du roi Louis XV, s’imposa comme l’une des figures centrales du développement de l’art érotique au XVIIIe siècle. Car force est d’admettre que sans les inventions de Boucher, on ne saurait comprendre les audaces de Fragonard libertin

Ce album présente le travail de Man Ray pour les couturiers Paul Poiret, Elsa Schiaparelli et Coco Chanel ainsi que ses collaborations avec les magazines Harper's Bazaar, Vanity Fair et Vogue. Revenant sur son rapport avec les créateurs et les modèles, cet ouvrage montre comment il a révolutionné la photographie de mode dans les années 1920-1930 et après-guerre. ©Electre 2020