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Lorsque, à 22 ans, Mozart quitte Salzbourg et arrive à Paris, il tente de gagner sa vie en donnant des leçons de piano et en essayant de faire jouer sa propre musique. Mais il s'attire de nombreuses inimitiés. (Electre ©)

La vie et l'œuvre de Mozart, expliquées par une ado d'aujourd'hui ! Pour Esther, impossible de passer une journée sans musique – et ça tombe bien parce que sa star préférée a une sacrée discographie ! Wolfgang Amadeus Mozart, ça te dit quelque chose ? Attends un peu qu'Esther te raconte son parcours, et tu comprendras pourquoi elle l'aime tant ! Une enfance d'artiste itinérant, un succès fulgurant et une insoumission face aux puissants, Wolfie (pour les intimes) est carrément passionnant ! Entre anecdotes amusantes, tutos musicaux et plongeons dans le passé, Esther te raconte la vie de Mozart comme si tu y étais. Le bonus ? Par un moyen complètement magique (des illustrations BD et des images d'archives sur toutes les pages), le maestro lui-même fait irruption dans le récit pour commenter sa vie ! #cestpasdelamusiquedevieux #lestutosduchatpizzicato #humour

Qui ne connaît pas Mozart ? Vie éclair, parcours exceptionnel, il représente l'artiste génial.Ce récit revient sur la jeunesse du prodige, exhibé à travers toute l'Europe par son père, et l'accompagne chez un prince-archevêque autoritaire pour qui il compose, au violon comme au piano, dans une parfaite maîtrise. A Vienne, il va s'installer et fonder une famille, avant de mourir brusquement à l'âge de 35 ans, couvert de dettes malgré tous ses succès.

Un grand génie et une petite voix, trois larmes et dix rires, une sorcière et une amoureuse, des opéras du soir et une petite musique de nuit, un papillon et beaucoup d'étoiles.Voici chaque étape de la vie d'un virtuose habité, un brin décalé, devenu un génial compositeur. Un texte poétique, drôle et tendre, lu par François Morel, sur les plus belles pages musicales de Mozart.

Premier album associant le contre-ténor Philippe Jaroussky et le guitariste Thibaut Garcia, À sa guitare tire son titre d'une mélodie du compositeur Francis Poulenc. Son spectre est cependant extraordinairement large, tant culturellement que stylistiquement. Ses vingt-deux plages, d'une incroyable subtilité, couvrent quatre siècles et puisent dans la musique de compositeurs français, britanniques, autrichiens, italiens, espagnols, brésiliens et argentins (Caccini, Mozart, Barbara, Purcell, Granados, Fauré, Luiz Bonfa...). Les deux complices jouent ici des couleurs et des sensibilités de leurs instruments respectifs rarement mariés dans le répertoire classique. Philippe Jaroussky et Thibaut Garcia se font diseurs incomparables, attentifs à la moindre inflexion des textes abordés, en une véritable fusion du verbe et des notes. " L'album se veut un voyage entre différentes cultures, différents continents et différentes langues, où chaque pièce représente un monde en soi. " P.Jaroussky. " Jongler entre la musique de la Renaissance et une chanson de Barbara nous permet de convoquer des atmosphères extrêmement diverses. Notre mission était de jouer avec une vaste palette de couleurs pour produire quelque chose d'unique. " T.Garcia

Quand Vivaldi, Bach et Mozart rencontrent les maîtres de l’animation de Poznan, il en résulte une confrontation majeure et forcément magique. L’oeil ébloui et l’oreille enchantée, nous sommes saisis par ces moments féeriques. Une proposition unique pour tous, de 3 à 103 ans.

Le pianiste Alexandre Tharaud occupe une place particulière au coeur de la vie musicale, mais surtout auprès d'un public extraordinairement fidèle depuis près de trois décennies. Cette première anthologie, dont tous les titres ont été sélectionnés avec soin par Alexandre, résume à merveille sa riche discographie et ce parcours unique. Un coffret de 3 CD remplie de surprises, qui reflète à la fois la relation privilégiée de l'artiste à son public et l'intelligence rare d'Alexandre pour ses choix de répertoire. Tout l'Art d'Alexandre Tharaud dans un triple album exceptionnel ! Le CD 1 est consacré aux pièces pour piano seul (Bach, Chopin, Rameau, Scarlatti), le CD 2 aux concertos (Bach, Mozart, Rachmaninov, Ravel) et le CD 3 aux inédits et raretés (Barbara, Debussy, Grieg, Morricone).

Un conte musical drôle et tendre qui retrace la vie d'un virtuose, un brin décalé, devenu un musicien génial : Wolfgang Amadeus Mozart. Poétique et plein d'humour, l'histoire du compositeur est racontée par l'excellent François Morel, illustrée par des extraits musicaux incontournables.

La Fondation Orpheum, qui soutient les jeunes musiciens depuis plus de trente ans, s’est associée à Alpha Classics pour une série d’enregistrements consacrés aux concertos de Mozart, tous instruments confondus. Les meilleurs solistes de la jeune génération ont été sélectionnés sous la direction artistique d’Howard Griffiths, chef mozartien reconnu, qui considère que jouer sa musique, c’est comme « se regarder dans un miroir : on entend si tout est en place, musicalité, intonation, rythme, phrasé »… Pour ce cinquième volume, c’est la pianiste américaine Claire Huangci qui rejoint le Mozarteum-Orchester Salzburg et Howard Griffiths, son mentor depuis dix ans. Pour la musicienne, les concertos sont « de véritables révélations musicales, des œuvres pleines de virtuosité et de fantaisie ».

1er Enregistrement de Juan Diego Florez, désormais artiste exclusif Sony Classical, depuis son disque de duo avec Vesselina Kasarova il y a plus de 10 ans ! Album entièrement dédie aux airs d'opéras de Mozart ! Né à Lima en 1973, Juan Diego Flórez est aujourd'hui le plus grand "tenore di grazia", voix spécifique au timbre léger et solaire, à l'aigu quasi illimité. Il règne sur la scène internationale sans rivalité, où il triomphe dans le répertoire étendu et particulier qui est le sien : du baroque à Rossini et au bel canto, en passant par Mozart. Les airs pour ténor des Opéras de Mozart sont particulièrement riches, et le style élégant, distingué et d'un exquis raffinement de Juan Diego Flórez y fait merveille. Les débuts fracassants de Juan Diego Flórez à la Scala de Milan en 2007 le projetèrent immédiatement sur le devant de la scène. Ayant bissé pour la première fois depuis 70 ans dans ce théâtre, le grand air aux innombrables contre-uts de la "Fille du régiment" de Donizetti, il déchaîna véritablement le public. Le même phénomène se produira, à peine plus tard, au Met de New York et à l'Opéra de Paris, et fera de lui l'un des artistes lyriques les plus convoités d'aujourd'hui.

Avec Pictures of America, Natalie Dessay et le Paris Mozart Orchetra dirigé par Claire Gibault invitent à un voyage musical au coeur de l'Amérique profonde, inspiré et rythmé par les célèbres tableaux d'Edward Hopper.Le programme offre les plus célèbres chansons de la comédie musicale américaine et du jazz : chansons de Leonard Bernstein, Cole Porter, Duke Ellington, Franck Sinatra, Steven Sondheim, Thelonious Monk, Bill Evans,...Les chansons ont été arrangées et orchestrées pour le projet par des sommités du jazz : Baptiste Trotignon, Patrice Caratini, Cyril Lehn et Pierre Boussaguet. Deux Jazzmen de renom - Pierre Boussaguet à la contrebasse et François Laizeau à la batterie - se joignent au Paris Mozart Orchestra pour interpréter les célèbres chansons américaines. Chaque chanson est dans l'album associée à un tableau de Hopper. La compositrice française Graciane Finzi a imaginé huit tableaux orchestraux inspirés de tableaux de Hopper, sur lesquels se posent des textes du poète français Claude Esteban, récités par Natalie Dessay. Le célébrissime Adagio de Samuel Barber complète le tableau. Inclus un livret de 36 pages avec les reproductions des tableaux d'Edward Hopper correspondants aux titres de l'album. Un projet original - musical avant tout, mais qui se trouve aussi à la croisée de la peinture, de la littérature et du théâtre.