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Le texte et l'image relatent l'enfance du musicien dans ses incidences avec la musique et son oeuvre à venir. Le lecteur est incité à une attitude active par une série de questions-jeux. Le CD reprend le texte et des extraits des oeuvres significatives du compositeur.

Shuhei Amamiya est un jeune garçon destiné à un brillant avenir de pianiste professionnel. Au début de l'été, sa famille emménage dans une ville de province. Ses nouveaux camarades de classe lui racontent alors une bien étrange histoire. Il existerait un piano magique caché au fond d'une forêt ; bien que cassé depuis plusieurs années, plusieurs personnes affirment avoir entendu une mélodie envoûtante des profondeurs de la forêt. Seul Kai, un jeune garçon intrépide, affirme que la musique du piano est réelle et pour le prouver, il demande à Shuhei de suivre pour vérifier sur place. Malgré l'entêtement de Shuhei, le piano n'emet aucun son. En revanche, la magie opère lorsque Kai se met à jouer. Shuhei comprend alors que son ami est un véritable génie capable d'interpréter une musique quasi divine alors qu'il n'a jamais pris une seule leçon de piano. Bien qu'opposés, les deux garçons deviennent vite inséparables, jusqu'au jour où ils deviennent rivaux lors d'un concours national de piano auquel ils participent tous deux.

Thème éternel de la poésie et de la littérature ! Voici quelques morceaux choisis : Aragon, Louise Labbé, Ronsard, Verlaine... sur des musiques de Franck, Schubert, Chopin, Brahms, Mahler.

contes lus par Rebecca Hampton et Serge Dupire

Une sélection de 17 musiques de piano, mises en images : E. Satie, F. Chopin, C. Debussy, R. Schumann, J. Brahms, J. Haydn ou encore C. Saint-Saëns.

L'un vit dans son château et à part son piano, plus rien n'a d'intérêt à ses yeux ; L'autre est pianiste de bal. Une panne de voiture va les amener à se rencontrer. Quand le classique rencontre le jazz, c'est Gershwin qui s'invite à la fête et celle-ci sera somptueuse. Une nouvelle collection de Livre-Cd dont un instrument de musique est le héros. L'auteure Claude Clément a invité un illustrateur et un narrateur différents pour chaque histoire. Le petit tourneur de pages conduira le jeune lecteur à la découverte des multiples facettes de l'instrument - au-delà des genres et des répertoires. On le retrouvera sur les pages documentaires consacrée à l'instrument.

Dès 7 ans

Jonas Kaufmann a profité du confinement pour enregistrer un merveilleux album de lieders avec son ami et pianiste de longue date Helmut Deutsch. "Selige Stunde", qui peut se traduire par "L'heure bénie" est le premier récital d'une série d'enregistrements réalisés par Jonas. Cet album offre un son intimiste et chaleureux et couvre les plus éminents compositeurs de lieders, de Schubert à Brahms en passant par Mozart et Schumann, mais aussi Strauss, Mahler ou bien encore Liszt.

Le britannique Benjamin Grosvenor, connu pour réaliser des disques comme de véritables manifestes esthétiques sur l'art de chanter sur un piano, revient avec son 4e album " Chopin Piano Concertos ". Enregistré avec Elim Chan et le Royal Scottish National Orchestra (RSNO), le pianiste inteprète les Concertos pour piano nع 1 et 2 de Chopin. Ces oeuvres font partie intégrante du répertoire de Grosvenor depuis le début de son adolescence : "Chopin a été le premier compositeur avec lequel j'ai ressenti une forte connexion quand j'étais enfant. J'ai toujours été attiré par sa musique, et ses concertos pour piano sont parmi les meilleurs du répertoire".

Jean-Marie Machado, piano et compositions et Didier Ithursarry, accordéon : Si leur duo fait la part belle au lyrisme, les deux musiciens semblent décidés à ne pas laisser celui-ci se refermer sur eux. Du coup, ils s'évadent. Machado a l'art, insensiblement, de passer du lyrisme à des atmosphères abstraites et oniriques. Ithhursarry, à certains moments, prend une note pour l'infléchir jusqu'à la dissonance. Un mano a mano amical et intense.

Homme d'une infinie générosité et d'un grand charisme, Rostropovitch, surnommé de son vivant Le Violoncelle du Siècle, a profondément marqué son temps. Les compositeurs Prokofiev, Chostakovitch et Britten comptaient parmi ses nombreux amis, et sa maîtrise du grand répertoire n'avait d'égale que sa passion pour la musique nouvelle. Contraint de s'exiler d'Union soviétique dans les années 1970 pour avoir osé défendre la liberté d'expression, il jouera un rôle actif dans la transition de la Russie du communisme vers la démocratie. Le 11 novembre 1989, Rostropovitch émeut le monde entier en quittant son appartement parisien pour aller jouer Bach, seul avec son violoncelle, devant le mur de Berlin qui vient de tomber. Réhabilité en 1990 par Gorbatchev, le violoncelliste regagne sa nationalité et est décoré par Poutine, à l'occasion de son 80e anniversaire en 2007. Il décède un mois plus tard, des suites d'un cancer. Brillant violoncelliste, Mstislav Rostropovitch est avant tout un homme qui s'est battu toute sa vie pour la liberté de pensée et la défense des droits de l'homme. La collaboration sur le long terme de cet artiste de légende avec EMI Classics, Erato et Teldec aura produit un des fleurons du catalogue Warner Classics. Un événement qui sera médiatisé à une très large échelle.

Le pianiste Alexandre Tharaud occupe une place particulière au coeur de la vie musicale, mais surtout auprès d'un public extraordinairement fidèle depuis près de trois décennies. Cette première anthologie, dont tous les titres ont été sélectionnés avec soin par Alexandre, résume à merveille sa riche discographie et ce parcours unique. Un coffret de 3 CD remplie de surprises, qui reflète à la fois la relation privilégiée de l'artiste à son public et l'intelligence rare d'Alexandre pour ses choix de répertoire. Tout l'Art d'Alexandre Tharaud dans un triple album exceptionnel ! Le CD 1 est consacré aux pièces pour piano seul (Bach, Chopin, Rameau, Scarlatti), le CD 2 aux concertos (Bach, Mozart, Rachmaninov, Ravel) et le CD 3 aux inédits et raretés (Barbara, Debussy, Grieg, Morricone).

La violoncelliste franco-belge Camille Thomas nous présente The Chopin Project : Trilogy. À travers le son du violoncelle, l’artiste nous fait découvrir autrement la vie et l'œuvre d'un des plus grands compositeurs de musique classique. Cette œuvre se présente en trois chapitres : la musique de chambre, les arrangements pour violoncelle et l'héritage de Franchomme (un ami proche de Chopin qui a arrangé la plupart de ses œuvres pour violoncelle).

Yves Henry : Chopin à Nohant - La chambre enchantée Aussi simple que soit ce titre, et aussi énigmatique qu'en soit le sous-titre, ils résument l'idée de ce disque, fruit d'un parcours personnel de toute une vie, d'abord avec Chopin en tant qu'interprète, puis avec George Sand et sa maison familiale de Nohant, au coeur du Berry, comme président du Festival. Ce parcours a été marque en 2009 par un premier jalon important : la réalisation du livre-CD " Les êtes de Frederic Chopin a Nohant " montrant comment la Maison de George Sand est devenue le berceau de toutes les oeuvres de la maturité de Chopin, composées l'été, entre 1839 et 1846. En réenregistrant 10 ans plus tard certains de ces chefs-d'oeuvre, mais cette fois dans la maison, à quelques mètres seulement de la chambre de Chopin, c'est un nouveau jalon que je pose aujourd'hui dans ce parcours, avec la complicité de Joel Perrot qui m'accompagne depuis de nombreuses années dans mes projets discographiques, notamment autour de Chopin.

Pour l'année Chopin, ce disque propose un point de vue inédit montrant l'artiste enfant, avant la gloire, avec au piao la talentueuse Shani Diluka.