Portail des médiathèques du réseau Paris-Saclay

Seize histoires pour imaginer ce que représentent 16 peintures de grands maîtres de l'histoire de l'art européen : Piero della Francesca, J.L. David, Pontormo, Bruegel l'Ancien, etc. Un album avec des rabats à soulever et en fin d'ouvrage une présentation des oeuvres abordées.

Un guide pratique pour bien préparer un séjour à Rome en famille : visites ludiques, jeux, activités par temps de pluie, hébergements adaptés et restaurants. Avec des jeux de piste et des idées de promenades. ©Electre 2023

Une approche transversale et non séquentielle de l'histoire des images interrogeant le contenu et la fidélité au réel, depuis les représentations pariétales préhistoriques jusqu'aux créations numériques. Une adaptation pour les plus jeunes sous la forme d'un dialogue entre l'artiste et le critique d'art.

Les mythes ont toujours inspire, traversant les epoques et les cultures. Cet album leur donne une nouvelle vie a travers la musique, explorant leur profondeur emotionnelle et symbolique. En architecture classique, les metopes ornaient les frises doriennes de scenes mythologiques sculptees, tout comme ces oeuvres transforment les legendes en art sonore. Chaque piece devient une metope musicale, reinterpretant des recits intemporels, d'Orphee et Eurydice aux Sirenes et au voyage d'Ulysse. L'album reunit Szymanowski (Metopes), Debussy, Gluck, Liszt et Rameau, faisant de la mythologie un pont entre passe et pesent, une source universelle ou l'artiste et son public se retrouvent.

La collection Ecoutez le cin�ema ! Pr�esente le projet discographique le plus vaste, le plus ambitieux jamais consacr�e �a Ennio Morricone. Coffret con�cu en collaboration avec le Maestro italien : 50 ans de musique de films en 18 CDs th�ematiques. Un programme en �equilibre entre les 6 bandes originales cultes pour Sergio Leone, mais aussi pour Bernardo Bertolucci (1900), Henri Verneuil (Le Clan des Siciliens), Roland Joff�e (Mission), Brian de Palma (Les Incorruptibles), Giuseppe Tornatore (Cin�ema Paradiso), Quentin Tarantino (Les Huit salopards). Sans oublier des partitions rares (Orca, La Cl�e), une s�election subjective par Tarantino de ses partitions morriconiennes de chevet, des in�edits (dont la publicit�e Rosa Excelsa), un CD complet autour de chansons et reprises par Sting, G�erard Depardieu, Chico Buarque, Charles Aznavour et... Kyle Eastwood, qui referme une anthologie s'ouvrant sym�etriquement avec son p�ere, Clint.

Elaborée de 1909 à 1923, cette "épopée à la gloire de l'art et de l'homme" selon Elie Faure lui-même, est disponible pour la première fois en un seul volume. Chacune des parties qui composent cette vaste fresque empreinte de lyrisme (art antique, art médiéval, art renaissant et art moderne) est illustrée des oeuvres les plus emblématiques.

Giovanni Ceccarelli et Ferruccio Spinetti sont passes maitres dans l"art de deshabiller une oeuvre musicale dans le but d"en mieux souligner la beaute et l"intimite. Apres s"etre pretes a cet exercice avec les oeuvres d"Ennio Morricone [album More Morricone en 2020], Giovanni Ceccarelli et le contrebassiste Ferruccio Spinetti recidivent aujourd"hui avec celles d"un autre grand compositeur : Michel Legrand. Leur nouveau projet qu"il ont intitule "Le grand Michel - A journey with Michel Legrand" met ainsi a nu un large repertoire qui regroupe a la fois quelques oeuvres des films de Jacques Demy, mais egalement des chansons composees pour Claude Nougaro, Ray Charles ou pour Hollywood. Pour cet album, produit par Bonsai Music et dont la sortie est prevue le 27 juin 2025, Giovanni Ceccarelli et Ferruccio Spinetti ont invite en studio des artistes d"exception : Andre Ceccarelli, Enrico Pieranunzi, Camille Bertault, Jean Guidoni, Chiara Civello,

Une histoire de l'art facétieuse... pour découvrir l'Art et ses chefs d'œuvres L'histoire : Lord Omega et Madame Rien, super vilains de leur état, n'ont qu'un objectif dans la vie : éliminer l'art. Ils voyagent dans le temps pour détruire les chefs d'œuvres. A chaque étape de leur périple, ils se confrontent à un grand artiste de l'histoire, qui défend son tableau de l'attaque en utilisant son superpouvoir, propre à sa personnalité et à sa manière de peindre. Une aventure pleine de péripéties, pour découvrir 12 artistes de tous les temps en pleine action dans leur atelier, leur époque, et leurs œuvres majeures. Dès 5 ans.

De la naissance de l'art, à la préhistoire, jusqu'à sa transformation radicale opérée au début du XXe siècle, ce livre aborde quelques uns des moments cruciaux de l'art occidental, en s'attachant exclusivement aux domaines de la peinture, de la sculpture et du dessin. Un documentaire pour comprendre la diversité de l'art occidental et son lien constant avec l'évolution de nos sociétés.

Des oeuvres d'art anciennes ou contemporaines associées à des onomatopées : l'aboiement des chiens par Keith Haring, le bruit de déchirure et une peinture de Lucio Fontana, des claquements de mains et deux portraits par Hans Memling, etc.

Des tablettes de Mésopotamie à la photographie numérique, des cathédrales gothiques aux impressionnistes, des génies de la renaissance italienne au siècle de Picasso, l'histoire de l'Art est d'une richesse incomparable.Découvrez, grâce au Petit Larousse de l'histoire de l'Art, les grandes périodes, les principaux styles et courants esthétiques, les courants les plus marquants et les chefs-d'œuvre de la peinture, de la sculpture et de l'architecture. Laissez-vous guider par un récit passionnant qui replace chaque création dans son contexte historique et montre comment les grandes découvertes et les changements de société ont influencé les artistes.Les reproductions des plus grandes œuvres sont mises en lumière par une analyse synthétique, rythmée par les commentaires d'historiens de l'art reconnus et jalonnée de réflexions des artistes sur leurs propres créations.   Vincent Brocvielle est diplômé de l'École des hautes études en sciences sociales où il a étudié la philosophie. Spécialiste d'histoire de l'Art, il a longtemps travaillé pour le ministère de la Culture, notamment au musée Rodin. Il se consacre aujourd'hui à l'écriture et à l'édition de livres d'art.

L'art, à quoi ça sert ? Ca sert à plein de choses ! Ca embellit la vie, c'est une forme de langage... Beau, pas beau ! l'art est humain tout simplement ! Voilà le postulat de cet ouvrage conçu à partir de vraies questions d'enfants issues de discussions en classe et d'ateliers au musée d'Orsay. Qui a inventé l'art ? A quoi ça sert ? Pourquoi Picasso est-il connu dans le monde entier ? Qui a inventé les musées ? Combien ça coûte un tableau ? Est-ce que la photo, c'est de l'art ? Copier, en art, c'est mal ? Qui a inventé l'impressionnisme ? Pourquoi il y a des chaises exposées au musée ? C'est le peintre qui fabrique son cadre ? C'est fragile une oeuvre d'art ? Qui a inventé les musées ? ... Par le biais de ces nombreuses questions, une spécialiste invite les enfants à réfléchir sur l'art, des origines à nos jours et ce dans de nombreux domaines : peinture, sculpture, photographie, architecture, design, etc. Des techniques aux chef-d'oeuvre en passant par les artistes, les lieux de création, d'exposition, les musées. . Cet ouvrage fourmille d'informations et d'anecdotes pour découvrir et comprendre l'histoire de l'art... Un livre ouvert qui incite à regarder l'art sous toutes ses formes sans apriori. Une belle promenade esthétique !

Un survol de l'histoire de l'art à travers des histoires mettant en scène des personnages évoquant les Playmobil et révélant les secrets de nombreuses oeuvres, des peintures rupestres de la grotte de Lascaux aux tableaux de H. Bosch, S. Botticelli J. van Eyck, P. Cézanne ou encore du douanier Rousseau.