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Un panorama consacré au style des années 1950 dans le design international. Du mobilier à la typographie en passant par la céramique, le textile et les objets de grande consommation, il illustre l'optimisme d'après-guerre ainsi que l'apparition de formes et de matériaux nouveaux. Les auteurs détaillent l'oeuvre d'une cinquantaine de créateurs majeurs ainsi que leurs objets et projets cultes. ©Electre 2020

PARIS COUTURE (1945-1968) Écrit et réalisé par Jean Lauritano Avec la voix de Lambert Wilson 2016 / 55' Au lendemain de la Seconde Guerre mondiale, la haute couture parisienne connaît un extraordinaire renouveau : Cristobal Balenciaga, Christian Dior, Hubert de Givenchy et Coco Chanel assurent le rayonnement international de Paris qui redevient la capitale de la mode. Mais cet âge d'or de la haute couture parisienne sera également son chant du cygne. L'industrie florissante devient peu à peu une simple vitrine du prêt-à-porter : des 106 maisons de couture répertoriées en 1946, seules 19 subsistent vingt ans après. À travers les trajectoires croisées des grands couturiers de l'époque et de leurs clientes excentriques et richissimes, Paris Couture est l'évocation d'un monde à jamais disparu et de deux décennies durant lesquelles cette société issue de l'aristocratie et de la haute bourgeoisie va jeter ses derniers feux. Le spectacle n'en sera que plus éblouissant. COMPLÉMENTS Comment la mode et sa représentation à la télévision évoluent-elles ? Quel accueil pour la relève des plus grands couturiers ? Quelle part le business prend-il peu à peu ? Et en coulisses, comment et par qui la haute couture est-elle faite jour après jour ? 1h30 d'archives de 1946 à 1967, entre désuétude et modernité, glamour et insolite, petites cousettes et grands créateurs. Avec Christian Dior, Mme Grès, Yves Saint Laurent, André Courrèges, Jacques Fath, Pierre Cardin…

Le récit de la vie d'un rebouteux qui, au coeur de la Bretagne rurale, pendant près de cinquante ans, donne un sens à son existence en soignant les douleurs des gens, paysans pour la plupart.

Une vue d'ensemble chronologique et biographique de la culture musicale populaire afro-américaine des années 1920 aux années 1980 : du gospel au rap, en passant par le rhythm'n'blues, le doo-wop, la soul, le funk ou encore le disco. Le parcours des artistes qui ont illustré ces traditions musicales est replacé dans la réalité sociale et les luttes qui ont marqué leur époque. ©Electre 2020

Parental advisory : explicit content. Résumé : Les fans de punk rock attendent cet événement depuis 12 ans ! Après plus d'une décennie d'absence, le légendaire groupe The Offspring est de retour avec "Let The Bad Times Roll", leur 10e album studio. Avec l'aide du producteur Bob Rock, le chanteur et guitariste Dexter Holland décrit l'album comme la chose la plus cathartique qu'ils aient pu faire. "Let The Bad Times Roll" est déjà considéré comme le nouvel étendard du punk-rock californien.

Depuis des années, je tourne autour de cet événement de ma vie. Lire dans un roman le récit d'un avortement me plonge dans un saisissement sans image ni pensées, comme si les mots se changeaient instantanément en sensation violente...

La Beat Generation, mouvement symbolique de l'Amérique des années 1950 et 1960, est née de l'amitié entre quatre hommes : Jack Kerouac, Allen Ginsberg, Neal Cassady et William Burroughs. Cette amitié tourne au manifeste. En 1952, John Clellon Holmes officialise, dans un article du New York Times Magazine, et d'après une définition de Jack Kerouac, le terme " beat " : " Cela signifie être, d'une façon non dramatique, au pied de son propre mur. " En 1957, Sur la route de Jack Kerouac devient le symbole de la liberté, de la contestation des valeurs bourgeoises et de la révolte face à la cupidité du monde. Un mouvement est né qui revendique ses engagements politiques et son refus de la course à l'argent. La Beat Generation sera à l'origine de la vague protestataire qui atteindra son apogée en 1968 lors du rassemblement de Woodstock, et elle posera les bases de la culture moderne des années 1970. Alain Dister, qui a rencontré les protagonistes du mouvement, en retrace ici l'histoire.

Sage-femme ayant exercé dans les quartiers populaires de Londres durant les années 1950, l'auteure relate son apprentissage auprès de soeurs anglicanes, son action auprès des indigents, sa rencontre avec des personnalités marquantes, les difficultés et les joies de son métier. ©Electre 2017

Ce dossier rassemble des textes émanant des autorités militaires, politiques et administratives françaises et des témoignages d'officiers et de soldats. Ils apportent la preuve de ces crimes dont l'armée française s'est rendue coupable en Algérie, mais aussi en Indochine et dont les responsables ont été amnistiés sans avoir été sérieusement inquiétés.

Panorama de la haute couture française d'après-guerre, avec Balenciaga, Fath, Balmain, Givenchy, Cardin, Chanel, Dior, etc.

Initialement paru en 1958, ce premier essai de l'architecte constitue une sorte de manifeste, dont l'importance a pu être jugée comparable à La charte d'Athènes de Le Corbusier. L'ouvrage réunit les textes des précédentes éditions, permettant ainsi d'en suivre l'évolution et les strates successives, et comprend quelques commentaires de l'auteur sur le XXIe siècle. ©Electre 2020

Revue de presse :"Wide Awake !, album attendu, est donc colérique et militant. À tel point qu'on se sentirait presque coupable d'avoir envie de danser ou de lancer un timide pogo tant on a l'impression de se faire houspiller." (Le Point). Résumé : Quatre albums, un EP, des projets solos et de multiples collaborations : que de chemin parcouru par les quatre Texans New-Yorkais depuis leur premier album en 2013. La rivière ne se tarit pas avec Wide awake!, un cinquième album novateur, synonyme de fraîcheur, de conquête de nouveaux territoires créatifs qui témoigne de l'esprit en constante ébullition du groupe. Le travail de Brian Burton aka Danger Mouse à la production n'y est pas pour rien. On ne peut que constater que cette alchimie étonnante a fait des merveilles. Les treize titres de cet album sont bien empreints de la passion punk rock qu'on leur connaît mais apporte des sonorités inédites.

Un reportage photographique réalisé entre 1962 et 1968 sur la vie quotidienne des Noirs aux Etats-Unis, dans les rues, les logements, les communautés rurales et les prisons, tandis que se répand la lutte pour les droits civiques et sociaux. Les clichés sont commentés par le photographe, qui les replace dans leur contexte et rapporte les témoignages des personnes rencontrées.

Gerboise bleue est le nom de code du premier essai atomique français effectué au Sahara algérien... De 1960 à 1978, 30 000 personnes y ont été exposées aux radiations... Le réalisateur donne la parole à ceux qui ont vécu ces essais et qui en subissent encore les conséquences... Un document à charge incontournable...

Nouveau phénomène tout droit venu de Manchester, Natalie Findlay mélange allègrement les genres et les influences avec un sentiment d'urgence affirmé : beats électro explosifs, guitares saturées aux réminiscences 50's, distorsion de voix et refrains pop addictifs. Faisant suite à l'EP «Electric Bones», ce premier album recèle déjà des collaborations de choix : titre co-écrit avec Carl Barât, mixes de Jake Gosling (The Libertines, Ed Sheeran), Samy Osta (La Femme, Rover) et Flood (Nick Cave, Depeche Mode). Dans la lignée de PJ Harvey ou Alison Mosshart des Kills, explosive dans ses prestations scéniques, la jeune anglaise âgée d'une vingtaine d'années incarne une nouvelle vague punk-rock sensuelle chargée d'énergie et d'émotions