Portail des médiathèques du réseau Paris-Saclay

Cet essai collectif part de l'idée de raconter l'histoire de la littérature française depuis Flaubert en ne prenant appui que sur les faits de langue et de style. Se croisent ici l'histoire des grands genres, celle de la langue comme objet social et imaginaire, celle de la pensée critique et linguistique.

Les femmes et la photographie : deux univers contrariés et maintenus en marge de l'empirée artistique du XIXe siècle ! Cet ouvrage raconte comment ces deux univers ont fait alliance, dans une symbiose incroyablement fertile. Les femmes ont alors fait preuve d'une capacité à affronter instinctivement, dans des conditions historiques données, certains refoulements culturels et sociaux caractéristiques du monde occidentalisé. A commencer par ceux du corps et du geste. Ainsi, à la même période où débutait le lent processus d'acceptation du corporel dans la sphère culturelle occidentale, de façon curieusement analogue, les femmes artistes s'en faisaient courageusement les interprètes – bien qu'au prix de nombreuses difficultés – car elles-mêmes avaient subi depuis des siècles le même phénomène de « relégation » des activités intellectuelles et artistiques. Cette poétique commune de récupération de la corporéité et de l'action, que certaines artistes parvinrent à interpréter de façon originale, anticipait le climat de recherche de la performance et de l'identité des années 1970. Douze artistes différentes, étudiées dans cet ouvrage, témoignent de cet engagement et de cette réalisation par la photographie : Alice Austen, Gertrude Arndt, Virginia Oldoïni (Comtesse de Castiglione), Hannah Cullwick, Anne Brigman, Claude Cahun, Julia Margaret Cameron, Clementina Hawarden, Hannah Höch, Tina Modotti, Leni Riefenstahl et Madame Yevonde. Certaines ont été des artistes d'une façon assez ab-norme, et l'étiquette leur est appliquée de façon très élastique. D'autres, en revanche, ont pratiqué simultanément d'autres moyens d'expression. Mais, pour toutes, la photographie a été une occasion d'exhibitionnisme narcissique, de voyeurisme fétichiste, de travestissement identitaire, de recherche et de témoignage de leur propre identité sexuelle, de fragmentation et de reconstruction imaginaire du réel, de praxis et d'exaltation de la politique et de l'idéologie. En d'autres termes, la photographie a été vécue par elles comme possibilité de récits du corps et de l'action. Les raisons de cette relation dangereuse (femmes-photographie-corps-action) sont celles d'une véritable affinité élective, au point que la photographie, pour de nombreuses femmes, en Amérique singulièrement, a représenté dès la fin du XIXe siècle le territoire de leur émancipation sociale et économique.

Le destin de femmes de l'ombre qui ont combattu les inégalités raciales est retracé à travers 20 portraits. Leur obstination pacifique face à la haine ou à la répression permet de raconter la défense de leur cause face à l'injustice et au racisme.

Bilan des connaissances nécessaires pour réussir l'épreuve de questions sociales aux concours de la fonction publique, notamment les concours externes des IRA. Les notions de démographie, la protection sociale, les politiques sociales, le marché du travail et les politiques de l'emploi, le travail salarié sont autant de thèmes abordés.

Au cours de l'été 1860, un fait divers atroce bouleverse l'Angleterre, déclenchant à travers tout le pays une hystérie médiatique sans précédent. Qui a tué le jeune Saville Kent, trois ans, dernier-né d'une famille de respectables bourgeois de la campagne anglaise ? Parmi les membres de la famille, chacun semble coupable car chacun a quelque chose à cacher. Immédiatement, les journaux s'emparent de l'affaire, et l'enquête, menée par Jack Whicher, célèbre détective de Scotland Yard, dévoile à tout le pays l'intimité d'une famille au-dessus de tous soupçons.