Portail des médiathèques du réseau Paris-Saclay

Présentation de quarante oeuvres d'art, de tous les continents et de toutes les époques, qui évoquent une émotion. Chaque sculpture ou peinture est décrite de manière simple et poétique, puis un texte vient interroger la technique de l'artiste et ce qu'elle permet de faire ressentir. ©Electre 2020

Organisée par la Spoke Art Gallery, une exposition a présenté le travail de nombreux artistes célébrant l'inégalable cinéaste et animateur japonais. Présentant une gamme variée de peintures originales, de broderies, de sculptures et d'impressions en édition limitée. MON VOISIN HAYAO est une ode à l'un des plus grands artistes japonais ayant révolutionné la narration d'une histoire et le cinéma d'animation : Hayao Miyazaki. Ce beau livre offre aux fans de Miyazaki une autre aventure créative pour explorer ses oeuvres à travers diverses interprétations de personnages et de thèmes issus de films emblématiques tels que Mon voisin Totoro, Les Château Ambulant, Nausicäa, Ponyo ou encore Princesse Mononoke. Cet écrin regroupe les hommages de plus de 140 artistes à travers le monde. ? Préface d'un des plus grands artistes de bande dessinée actuel, Manu Larcenet (Le Combat ordinaire, Retour à la terre, Blast, Thérapie de groupe)

À l’occasion de l’anniversaire de la mort de François Boucher (1703-1770), l’exposition du musée Cognacq-Jay se propose d’explorer le thème de l’Amour dans sa forme la plus licencieuse, au prisme des créations de Boucher et de ses contemporains. L’ambition est de montrer comment François Boucher, le premier peintre du roi Louis XV, s’imposa comme l’une des figures centrales du développement de l’art érotique au XVIIIe siècle. Car force est d’admettre que sans les inventions de Boucher, on ne saurait comprendre les audaces de Fragonard libertin

Ce album présente le travail de Man Ray pour les couturiers Paul Poiret, Elsa Schiaparelli et Coco Chanel ainsi que ses collaborations avec les magazines Harper's Bazaar, Vanity Fair et Vogue. Revenant sur son rapport avec les créateurs et les modèles, cet ouvrage montre comment il a révolutionné la photographie de mode dans les années 1920-1930 et après-guerre. ©Electre 2020

Violaine Vanoyeke revient sur les origines du sport et, plus précisément, des Jeux olympiques. En Grèce, en Italie ou en Égypte, elle a décrypté pour nous les traces laissées par l'Histoire. Sites, objets, mosaïques, textes anciens lui ont permis de retracer l'évolution des Jeux antiques. Cette rétrospective magnifiquement illustrée fait un parallélisme étonnant entre les JO antiques et ceux de l'époque moderne. Règlementation et organisation des Jeux, apparition et transformation des épreuves, professionnalisme et dérives du sport, avantages accordés aux vainqueurs, champions remarquables, Jeux féminins. Autant de thèmes présents dans l'Antiquité et qui alimentent encore de nos jours les débats autour du sport et de sa place dans la société. Un livre passionnant et très actuel.

« Je m'escrime et lutte avec le soleil. Et quel soleil ici ! Il faudrait peindre ici avec de l'or et des pierreries. C'est admirable. »  Claude Monet à Auguste RodinÀ partir des années 1880, de nombreux artistes découvrent la Méditerranée. Des plages azuréennes, la mer et le ciel d'un bleu infini, la beauté sereine de la végétation… Autant de paysages enchanteurs qui les laissent sous le charme. Cézanne et Manet choisissent L'Estaque, Signac pose ses pinceaux à Saint-Tropez, Matisse et Derain à Collioure, Picasso s'installe à Antibes.  C'est alors que, des impressionnistes aux fauves, ces artistes élaborent une nouvelle conception de la lumière et de la couleur, bouleversent leur palette, créent de nouvelles harmonies de rose, jaune, bleu, ocre. À travers leur regard, la Méditerranée devient une image nouvelle du bonheur et le lieu d'expérimentations artistiques intenses.Cet ouvrage magnifiquement illustré propose une promenade enchantée sur les bords de la Méditerranée à la découverte de coloristes uniques et d'œuvres magistrales aussi lumineuses que colorées et chatoyantes, à travers lesquelles s'invente la modernité picturale.

Game of Thrones, Starsky & Hutch, Capitaine Marleau, The Young Pope, Dr House, Les Soprano, The Walking Dead, Six Feet Under, Breaking Bad… Redécouvrez les fondamentaux du management à travers le prisme décalé – mais exigeant – des séries TV ! En capitalisant sur ce phénomène culturel majeur, ce livre propose une exploration des questions managériales contemporaines en quatre temps :• le management des Hommes ;• le leadership ;• la relation au marché et aux clients ;• l'innovation.Chaque série illustre une problématique à travers les situations « vécues » par les personnages : comment affirmer son leadership en s'inspirant de la série politique Borgen ? Que nous dit Mad Men des grands enjeux du marketing ? Qu'est-ce que MacGyver et Sherlock nous apprennent sur la manière d'innover ?Ce livre collectif concerne autant les managers des entreprises que les acteurs du monde politique, de l'univers hospitalier ou encore de la sphère associative. Il s'adresse aux praticiens, aux étudiants des universités et grandes écoles de management et à leurs enseignants.

Une promenade dans un musée imaginaire qui présente une sélection de vingt tableaux, du Moyen Age au début du XXe siècle. Chacun d'eux présente un ou plusieurs saints, bibliques, légendaires ou historiques. Un commentaire raconte l'histoire du saint, et notamment l'épisode présenté par le tableau, et donne les clés qui permettent d'apprécier l'oeuvre.

Une enquête scientifique qui nous apprend où se situe le Temple du Soleil, à quelle date Tintin a marché sur la lune, quelles sont les hypothèses sur la nature de l'étoile mystérieuse, le jour de sa découverte, etc.

Ce panorama de peintures du XIXe siècle met en lumière les liens entre leurs auteurs et la Méditerranée, que ce soit par leurs origines ou par leurs séjours dans le Midi. Les sept séquences de cet ouvrage, abordent l'impressionnisme avec Monet et Renoir, le pointillisme avec Signac et Cross ou encore le fauvisme avec Camoin et Matisse. ©Electre 2020

Cet ouvrage présente 26 tableaux d'artistes anciens ou contemporains tels que Giotto, Picasso, Magritte et Modigliani. Dans chaque oeuvre se cache une lettre de l'alphabet que le lecteur doit retrouver. Avec les solutions en fin d'ouvrage, complétées par de courts textes informatifs. ©Electre 2020

Ce n'est pas un livre comme les autres. Ce sont les histoires qu'on peut lire une par une en prenant le temps de regarder les images, les dessins et les photographies qui racontent aussi leurs histoires, et en prenant le temps de réfléchir, de poser des questions et de rêver. Ce sont des histoires pour les enfants et pour les parents, ni pour les enfants tout seuls, ni pour les parents tout seuls, elles doivent se lire et se raconter entre les deux. De quoi s'agit-il ? Des légendes et des secrets cachés dans les œuvres d'art, de ce qu'elles sont prêtes à nous apprendre si l'on écoute bien ce qui se dit encre la nuit et le jour.

Présente les thèmes bibliques les plus connus de l'Ancien Testament, à travers 100 chefs-d'oeuvre de la peinture européenne. Chaque peinture est commentée pour comprendre ce qu'a voulu représenter l'auteur.

Présente les thèmes bibliques les plus connus du Nouveau Testament, à travers 100 chefs-d'oeuvre de la peinture européenne expliqués. Propose des repères et des explications pour comprendre ce qu'a voulu représenter l'artiste.

Quatre-vingts films et séries décryptés sont autant d'exemples pour comprendre ce qu'est l'intelligence artificielle, comment elle affecte nos vies et comment elle fait évoluer notre avenir. Blade Runner nous aide à envisager qu'un robot peut ignorer en être un, Her ou Zoe nous font prendre conscience qu'il est possible d'aimer une IA, alors que Robocop nous montre les limites des robots capables de tuer. Certains de ces éléments de fiction se trouvent déjà dans nos vies et le cinéma nous aide à appréhender les enjeux de l'intelligence artificielle pour mieux la maîtriser.