Peut-être connaissez-vous déjà Rodrigo Amarante. Vous avez peut-être entendu "Tuyo", son thème musical du drame Netflix Narcos, ou l'album Little Joy, enregistré avec Fab Moretti et Binki Shapiro, vous avez peut-être noté son nom parmi les crédits des chansons de Gal Costa, Norah Jones et Gilberto Gil; ou peut-être l'avez-vous vu jouer en live avec le big band de samba brésilien Orquestra Imperial, ou avec les rockers de Rio Los Hermanos; vous auriez vraiment dû entendre son premier album, Cavalo, sorti en 2014. Vous pensez peut-être que vous connaissez déjà Rodrigo Amarante, mais Drama, son deuxième album solo, va introduire un tout nouveau niveau de confusion. Le drame est volontairement caricatural, cinématographique; "Aussi biaisé que la mémoire". Il coule comme une arche, trompeuse de manière ludique, comme un conte. Le numéro d'ouverture inquiétant vous donne un indice que les choses pourraient ne pas être ce qu'elles semblent être et que des indices se cachent à la vue de tous. "Projection, attachement, tromperie: c'est du drame." Le départ optimiste ensoleillé de "Maré", avec une mélodie d'ouverture presque enfantine, fait écho à quelque chose de moins naïf: "La marée va chercher ce que le reflux apporte". Le rythme vous aide à passer. "Tango" sonne comme tomber amoureux sur la piste de danse, chaud et tropical, il célèbre la camaraderie, tout en plaçant peut-être pour cela, en aspirant. "Tara", quant à lui, se sent comme quelque chose qu'Astrud Gilberto aurait pu chanter à l'apogée de la popularité mondiale de la bossa nova, avec la torsion des cors étouffés de l'ère du big band sur le refrain, presque auto-dépréciant, comme pour se moquer d'un tel engouement idéalisé.