Portail des médiathèques du réseau Paris-Saclay

On ne le dira jamais assez : on a tous en nous une fibre créative. Quelque chose de précieux, de personnel, ancré si profondément en nous qu’elle peut avoir tendance... à somnoler. Parfois même hiberner, sous un amas de pensées limitantes du type “je sais pas faire”, “j’ai pas le temps” ou encore “je suis pas doué.e”.... ça vous dit quelque chose ?

Raphaële, qui est quasi née avec un pinceau dans les mains, en a elle aussi fait l’expérience. Et c’est au PAON qu’elle a décidé de partager ses astuces caféinées pour (r)éveiller l’artiste qui sommeille en chacun de nous, et apprendre à développer notre propre langage artistique.

Et pour cette troisieme session ?
Pour cette troisième session, Raphaële nous proposera une série d’exercices pour travailler la couleur, analyser plusieurs variantes d’un même dessin et le ressenti qu’elles dégagent. On jouera avec les teintes et les assemblages à l’infini !

Ce cours est fait pour moi si…
- “Je sais pas faire”, “je suis pas doué.e” ça me parle
- Je souhaite travailler la couleur
- Je sens cette fibre créative en moi mais j’ai du mal à l’exprimer

Les ressources pour ce cours sont accessibles sur ce lien.

On ne le dira jamais assez : on a tous en nous une fibre créative. Quelque chose de précieux, de personnel, ancré si profondément en nous qu’elle peut avoir tendance... à somnoler. Parfois même hiberner, sous un amas de pensées limitantes du type “je sais pas faire”, “j’ai pas le temps” ou encore “je suis pas doué.e”.... ça vous dit quelque chose ?

Raphaële, qui est quasi née avec un pinceau dans les mains, en a elle aussi fait l’expérience. Et c’est au PAON qu’elle a décidé de partager ses astuces caféinées pour (r)éveiller l’artiste qui sommeille en chacun de nous, et apprendre à développer notre propre langage artistique.

Et pour cette quatrième session ?
Pour cette dernière session, Raphaële nous accompagnera dans la réalisation d’une peinture de bout en bout : recherche par le croquis, développement d’une piste et mise en couleurs.

Ce cours est fait pour moi si…
- “Je sais pas faire”, “je suis pas doué.e” ça me parle
- Je souhaite travailler la couleur
- Je sens cette fibre créative en moi mais j’ai du mal à l’exprimer

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Si on vous dit perspective, vous pensez peut-être ville, construction mathématique, et règle graduée. Delphine vous répond nature, couleurs, contrastes et émotions. Ne prenez pas le point de fuite, on vous explique…La perspective atmosphérique consiste à mettre de la profondeur dans un paysage, grâce au travail de la couleur et de la lumière. Et elle s’applique particulièrement bien aux paysages naturels, dont les lignes de fuite ne sont pas aussi apparentes que dans les paysages urbains. Après vous avoir emmené.e.s en ville, c’est donc en pleine nature que Delphine Priollaud nous embarque pour prendre une grande bouffée d’air frais, et donner de la couleur à la perspective.

Concrètement
Delphine commencera par une présentation des grandes propriétés de la couleur, avant de les mettre en application dans un paysage de montagne.

Ce cours est fait pour moi si...
- J’ai l’âme baladeuse, et je souhaite m’outiller pour retranscrire ce que je vois
- J’ai déjà fait un peu d’aquarelle, et je veux aller plus loin dans la maîtrise de la couleur
- Quand on me dit perspective atmosphérique, j’ai l’impression d’être sur un petit nuage

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Que l’on soit rat des villes ou rat des champs, au quotidien ou en vacances, l’architecture est partout. Elle nous fascine par ses temples grecs et ses cathédrales, nous charme par ses églises romanes et ses villages médiévaux, nous fait lever les yeux aux ciels par ses constructions modernes et contemporaines. Et si on apprenait à la dessiner ? Juliette Plisson, artiste peintre et architecte de formation, ne peut que vous y inciter. Pour deux ateliers, elle vous prend par la main pour vous apprendre à mieux l’observer, la décomposer et la représenter, au fil d’une balade qui vous fera voyager dans le temps et dans l’espace.

Concrètement ?
Pour ce premier atelier, Juliette vous apprendra à construire des volumes simples et à les placer dans l’espace. Après une brève histoire de la représentation des volumes, elle vous partagera les grands principes de l’axonométrie et de la perspective. Vous mettrez ces notions en application dans des paysages ruraux et urbains.

Ce cours est fait pour moi si...
- Je veux apprendre les fondamentaux de la perspective
- Je veux en savoir plus sur l’architecture à travers les âges
- J’aime dessiner dans des carnets de voyages

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Que l’on soit rat des villes ou rat des champs, au quotidien ou en vacances, l’architecture est partout. Elle nous fascine par ses temples grecs et ses cathédrales, nous charme par ses églises romanes et ses villages médiévaux, nous fait lever les yeux aux ciels par ses constructions modernes et contemporaines. Et si on apprenait à la dessiner ? Juliette Plisson, artiste peintre et architecte de formation, ne peut que vous y inciter. Pour deux ateliers, elle vous prend par la main pour vous apprendre à mieux l’observer, la décomposer et la représenter, au fil d’une balade qui vous fera voyager dans le temps et dans l’espace.

Concrètement ?
Pour ce deuxième atelier, Juliette vous apprendra à construire des architectures plus complexes. Après vous avoir partagé quelques conventions qui pourront enrichir vos dessins, elle vous proposera des exercices reprenant différentes époques architecturales pour apprendre à les décomposer en volumes élémentaires et à les représenter avec justesse et simplicité.

Ce cours est fait pour moi si...
- Je veux apprendre les fondamentaux de la perspective
- Je veux en savoir plus sur l’architecture à travers les âges
- J’aime dessiner dans des carnets de voyages

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Vous ne le savez peut-être pas, mais l’aquarelle est le meilleur ami des âmes voyageuses, ou juste baladeuses. D’abord parce qu’elle est facilement transportable, mais aussi et surtout parce que son comportement sur le papier se prête parfaitement à des expérimentations spontanées, à des impressions sur le vif. L’aquarelle nous a déjà emmené à Rome ou à New-York, par monts et par vaux dans des pays imaginaires, et c’est cette fois-ci Delphine Priollaud qui nous propose une méthode pour pratiquer l’aquarelle urbaine. A mettre en pratique de toute urgence pour vos prochaines vacances quelle que soit votre destination !

Concrètement Après nous avoir partagé son approche personnelle de l’aquarelle, Delphine nous proposera quelques exercices d’échauffement avant de se lancer dans une œuvre finale. On prendra comme d’habitude un moment pour partager et débriefer de nos réalisations.

Ce cours est fait pour moi si...
- J’ai l’âme baladeuse, et je souhaite m’outiller pour retranscrire ce que je vois
- Je souhaite apprendre à faire de l’aquarelle selon une approche spontanée et décomplexée
- J’ai une boîte d’aquarelle que je n’ai pas utilisée depuis le confinement

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À quand remonte votre dernier message d’amour ? Non, on ne parle pas du dernier sms à emoji que vous vous êtes fendu.e d’envoyer à minuit tapaonte pour l’anniversaire de votre meilleur.e ami.e. On parle d’une lettre avec des mots choisis, écrits à la main, et peut-être même des petits cœurs pour chapeauter les i. Un message pas très instantané, mais qui imprime un sourire longue durée sur le visage de votre sœur, âme-soeur, ou toute personne qui mérite votre amour. Si cela remonte à votre plus tendre enfance, n’ayez crainte. Etienne Cupidon-Boyer, l’artiste dont on aimerait tou.te.s être l’ami.e.s - ne serait-ce que pour recevoir ses mots calligraphiés et joueurs dans notre boîte-aux-lettres - vous aide à sauter le pas pendant cet atelier d’1h30.

Concrètement
Depuis l’idée principale jusqu’à l’enveloppe, en passant par la calligraphie et la mise en page, Etienne vous guidera pas à pas dans la création d’un mot d’amour qui ira droit au cœur de votre destinataire, et qui sera peut-être, le premier maillon d’une longue chaîne d’amour dont il a le secret !

Ce cours est fait pour moi si…
- J’aimerais passer de la boîte de réception à la boîte aux lettres
- Je veux voir la calligraphie sous un nouveau jour
- Je veux envoyer du love avec un grand L

Au PAON, on vous a déjà parlé de portraits UNE FOIS. On vous a même déjà parlé de portraits, DEUX FOIS. Vous connaissez le dicton ?
Vous avez deviné, on vous embarque pour un nouveau cycle d’ateliers qui va vous faire voir le portrait sous un nouveau jour. Car le trois-quart face parfait des magazines de mode, très peu pour Nadja M qui préfère les détourner pour créer des portraits... revisités. Et c'est ce qu'elle nous invite à faire avec elle : Nadja guidera à travers différentes techniques de collage, pour déconstruire des visages et créer nos propres personnages fantastiques. Un cycle d'atelier idéal pour vous reconnecter à votre énergie créative !

Et pour cette sessionAprès nous avoir présenté quelques inspirations, Nadja nous guidera dans la réalisation d’un portrait brodé. On commencera par réaliser un patron sur papier calque pour exercer notre œil graphique avant de se lancer sur un portrait.

Ce cours est fait pour moi si…
- Je veux en savoir plus sur le collage et le concept d’art écologie
- Je ne me sens pas créatif.ve, j’ai besoin d’un petit coup de boost !
- J’ai une pile de magazines qui ne demandent qu’à être déchirés

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Au PAON, on vous a déjà parlé de portraits UNE FOIS. On vous a même déjà parlé de portraits, DEUX FOIS. Vous connaissez le dicton ?
Vous avez deviné, on vous embarque pour un nouveau cycle d’ateliers qui va vous faire voir le portrait sous un nouveau jour. Car le trois-quart face parfait des magazines de mode, très peu pour Nadja Mqui préfère les détourner pour créer des portraits... revisités. Et c'est ce qu'elle nous invite à faire avec elle : Nadja guidera à travers différentes techniques de collage, pour déconstruire des visages et créer nos propres personnages fantastiques. Un cycle d'atelier idéal pour vous reconnecter à votre énergie créative !

Et pour cette sessionAprès nous avoir présenté quelques inspirations, Nadja nous guidera dans la réalisation d’un portrait brodé avec des perles. On commencera par réaliser un patron sur papier calque pour exercer notre œil graphique avant de se lancer sur un portrait. Jeux de couleurs et de matières garantis !

Ce cours est fait pour moi si…
- Je veux en savoir plus sur le collage et le concept d’art écologie
- Je ne me sens pas créatif.ve, j’ai besoin d’un petit coup de boost !
- J’ai une pile de magazines qui ne demandent qu’à être déchirés

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Au PAON, on vous a déjà parlé de portraits UNE FOIS. On vous a même déjà parlé de portraits, DEUX FOIS. Vous connaissez le dicton ?
Vous avez deviné, on vous embarque pour un nouveau cycle d’ateliers qui va vous faire voir le portrait sous un nouveau jour. Car le trois-quart face parfait des magazines de mode, très peu pour Nadja M qui préfère les détourner pour créer des portraits... revisités. Et c'est ce qu'elle nous invite à faire avec elle : Nadja guidera à travers différentes techniques de collage, pour déconstruire des visages et créer nos propres personnages fantastiques. Un cycle d'atelier idéal pour vous reconnecter à votre énergie créative !

Et pour cette sessionAprès nous avoir présenté quelques inspirations, Nadja nous guidera dans la réalisation d’un portrait “monstrueux”. On interrogera les canons esthétiques d’aujourd’hui en osant des associations dysharmonieuses.

Ce cours est fait pour moi si…
- Je veux en savoir plus sur le collage et le concept d’art écologie
- Je ne me sens pas créatif.ve, j’ai besoin d’un petit coup de boost !
- J’ai une pile de magazines qui ne demandent qu’à être déchirés

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Au PAON, on vous a déjà parlé de portraits UNE FOIS. On vous a même déjà parlé de portraits, DEUX FOIS. Vous connaissez le dicton ?
Vous avez deviné, on vous embarque pour un nouveau cycle d’ateliers qui va vous faire voir le portrait sous un nouveau jour. Car le trois-quart face parfait des magazines de mode, très peu pour Nadja M qui préfère les détourner pour créer des portraits... revisités. Et c'est ce qu'elle nous invite à faire avec elle : Nadja guidera à travers différentes techniques de collage, pour déconstruire des visages et créer nos propres personnages fantastiques. Un cycle d'atelier idéal pour vous reconnecter à votre énergie créative !

Et pour cette sessionAprès nous avoir présenté quelques inspirations, Nadja nous guidera dans la réalisation d’un portrait original et détonnant grâce à la technique du patchwork. On exercera notre oeil artistique pour oser les associations les plus improbables. Ce cours est fait pour moi si…
- Je veux en savoir plus sur le collage et le concept d’art écologie
- Je ne me sens pas créatif.ve, j’ai besoin d’un petit coup de boost !
- J’ai une pile de magazines qui ne demandent qu’à être déchirés

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Quand vient le mois de septembre, on ne peut pas s’empêcher de penser avec nostalgie à la cour de récré : les tracés blancs de la marelle sur le quick bleu de l’école, la cage à poule jaune et le panier de basket vert et orange qui surplombe le tout. Un univers vibrant de formes géométriques et de couleurs flashs dont s’inspire Alice Louradour, artiste tout terrain, pour ses créations.

Et pour fêter la rentrée 2021, Alice nous propose de nous accompagner dans la création de notre propre aire de jeu.Papier colorés, peintures, feutres, scotch, matériaux découpés en tous genres, on utilisera tout ce qu’on trouvera à portée de main :
- On s’inspirera de photo pour en extraire les formes et les couleurs qui nous plaisent
- Alice nous guidera dans la réalisation d’une composition abstraite et personnelle

Ce cours est fait pour moi si…
- J’aime jouer avec différentes matières
- Je rêve de retourner en cours d’arts plastiques et de me servir de tout ce qui flash
- Je veux mon plonger dans le processus créatif d’Alice, comprendre son cheminement

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Vous connaissez déjà notre faible pour le papier : on aime le toucher, le sentir, écouter le “froufrou” du crayon qui glisse sur la feuille. Et bien sachez qu’après avoir vu en vrai, le travail de Sabatina Leccia, notre passion papier vient d’exploser les compteurs. Car ce matériau si élégant, Sabatina ne le travaille pas comme tout le monde. Alors oui, ça lui arrive de le crayonner ou de le peindre, mais en plus de ça, elle le perce, le brode, le coupe, le déchire, le froisse, le plie… mais juste ce qu’il faut pour lui laisser toute son âme de papier. Et c’est au PAON qu’elle a décidé de partager cela pendant deux ateliers. C’est pas l’pied ?

Concrètement ?
Dans ce deuxième atelier, on assemblera les formes créées dans le premier atelier pour composer une œuvre originale. Sabatina nous expliquera comment jouer avec les différentes matières et à ajouter les finitions nécessaires.

Ce cours est fait pour moi si...
- Sur le papier, ça me paraît vraiment chouette
- Je veux découvrir une manière de travailler originale
- Je veux me lancer dans une pratique méditative

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On le dit et on le redit, au PAON on ne crée pas seulement pour un résultat mais pour le cheminement et tous les bienfaits qu’il nous apporte. Alors quand Keren nous a dit que chaque œuvre était pour elle une aventure, on a tout de suite pris notre boussole et notre sac Quechua pour partir avec elle. Et ça tombe bien, elle est très à l’aise dans le rôle de guide. Avec elle, on exalte nos sens pour mieux s’orienter, on se perd au détour des chemins pour mieux se retrouver. Alors faites confiance à votre instinct, et rejoignez-nous pour une aventure avec un grand A !

Et pour cette session
On verra comment l’expérimentation et l’erreur peuvent nous emmener dans des chemins de traverse et développer notre instinct créatif ! Keren nous guidera dans ce qu’elle appelle “la tarte tatin” de la création.

Ce cours est fait pour moi si...
- Je veux vivre une Aventure Artistique avec deux grands A
- Je souhaite me lancer dans une démarche abstraite mais je ne sais pas par ou commencer

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On le dit et on le redit, au PAON on ne crée pas seulement pour un résultat mais pour le cheminement et tous les bienfaits qu’il nous apporte. Alors quand Keren nous a dit que chaque œuvre était pour elle une aventure, on a tout de suite pris notre boussole et notre sac Quechua pour partir avec elle. Et ça tombe bien, elle est très à l’aise dans le rôle de guide. Avec elle, on exalte nos sens pour mieux s’orienter, on se perd au détour des chemins pour mieux se retrouver. Alors faites confiance à votre instinct, et rejoignez-nous pour une aventure avec un grand A !

Et pour cette session
On apprendra à utiliser nos sens comme boussole. On verra comment un son, une odeur, un environnement peuvent nous guider dans nos créations.

Ce cours est fait pour moi si...
- Je veux vivre une Aventure Artistique avec deux grands A
- Je souhaite me lancer dans une démarche abstraite mais je ne sais pas par ou commencer

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“Take your pleasure seriously"
Ce mantra de Charles et Ray Eames, designers de renom, on ne le prend pas à la légère. Le plaisir, l’envie de s’amuser avec un grand A, c’est même l’une des raisons qui nous a poussées à créer le PAON. Donc quand on a découvert l’univers joueur et coloré de Melik Lequin, on est tout de suite allées toquer à sa porte. Il nous a alors parlé de son terrain de jeu - les images, les paysages, les souvenirs - et de tous les coups qui étaient permis - extraire, recadrer, amplifier, vulgariser, teinter, répliquer, supprimer, surdimensionner, etc. En précisant, “en 3-4 coups, même un débutant peut plier le game”. Alors on lui a dit, c’est partie !

Concrètement Après nous avoir présenté quelques inspirations, Melik nous montrera différentes techniques de composition jouant sur le cadrage, les proportions, la grille de composition. On se lancera ensuite dans une œuvre abstraite et colorée, à partir de plusieurs images de notre choix.

Ce cours est fait pour moi si...
- I take my pleasure seriously
- Je souhaite enrichir mon langage créatif avec différentes techniques de composition
- J’aime l’univers géométrique et coloré de Melik Lequin

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“Take your pleasure seriously
Ce mantra de Charles et Ray Eames, designers de renom, on ne le prend pas à la légère. Le plaisir, l’envie de s’amuser avec un grand A, c’est même l’une des raisons qui nous a poussées à créer le PAON. Donc quand on a découvert l’univers joueur et coloré de Melik Lequin, on est tout de suite allées toquer à sa porte. Il nous a alors parlé de son terrain de jeu - les images, les paysages, les souvenirs - et de tous les coups qui étaient permis - extraire, recadrer, amplifier, vulgariser, teinter, répliquer, supprimer, surdimensionner, etc. En précisant, “en 3-4 coups, même un débutant peut plier le game”. Alors on lui a dit, c’est partie !

Concrètement Après nous avoir présenté quelques inspirations, Melik nous montrera différentes techniques de composition jouant sur les lignes. On se lancera ensuite dans une composition minimaliste et colorée, à partir d’un paysage proposé ou de celui que vous aurez choisi.

Ce cours est fait pour moi si...
- I take my pleasure seriously
- Je souhaite enrichir mon langage créatif avec différentes techniques de composition
- J’aime l’univers géométrique et coloré de Melik Lequin

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Moi en janvier : “non je ne me lancerai pas dans une liste de bonnes résolutions so cliché”.

Moi en mars : “euh en fait il y a des trucs que j’aimerais bien accomplir dans ma vie, c’est trop tard docteur ?”

Non Yvette : faire le point, sonder ses envies, c’est toujours une bonne idée, peu importe la saison. Ça tombe bien, Clémence Vazard qu’on ne vous présente plus, a un rituel pour cela : ça s’appelle le vision board, et c’est bien plus efficace que les bonnes résolutions pour réaliser ses objectifs. Le secret, c’est de s'appuyer sur une technique de visualisation créative, en l'occurrence le collage, pour concrétiser ses envies, et se projeter.

Concrètement
On commencera par un exercice de méditation pour sonder vos envies, avant d’enchaîner sur une pratique de collage pour nourrir votre énergie créative, poser vos intentions pour les mois à venir et aider votre imagination à façonner la réalité.

Ce cours est fait pour moi si...
- Les bonnes résolutions, j’ai tendance à les abandonner le 2 janvier
- J’ai envie de faire le point sur mes envies, mes objectifs
- Je sais qu’Oprah Winfrey et Bill Gates utilisent cet outil, alors je suis ok pour tester

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Il y a la carte achetée en papeterie, avec son inexorable “bonne année” entouré de feuilles de houx, qu’on recycle déjà pour la troisième fois. Il y a aussi la photo de famille, où chacun arbore son plus beau pull de Noël, mais sur laquelle tante Danièle a oublié de sourire.

Si, entre ces non-choix, votre cœur balance pour votre prochaine carte de vœux, on a une solution pour vous. Une carte entièrement home made, avec un message qui va droit au cœur, une mise en page qui détonne, et un résultat léché jusqu’à l’enveloppe. Celle-ci, c’est Etienne Boyer qui va vous aider à la réaliser. Et il n’en est pas à sa première carte de vœux…

Concrètement
Depuis l’idée principale jusqu’à l’enveloppe, en passant par la calligraphie et la mise en page, Etienne vous guidera pas à pas dans la création d’une carte de vœux qui émerveillera vos proches.

Ce cours est fait pour moi si…
- J’ai décidé d’arrêter les sms de bonne année pour faire une surprise dans les boîtes aux lettres !
- Je veux voir la calligraphie sous un nouveau jour
- Je veux propager de la joie à tout va

Dans la vie, il y a sûrement des stéréotypes qui vous agacent. Des normes qui nous paraissent tellement ancrées dans notre société, qu’elles semblent immuables. Et si on jouait avec ces normes pour nous libérer de leur poids ?

C’est ce que nous propose Natacha Paschal, qui est une pro en la matière. En s’inspirant de sa démarche créative, elle nous guidera dans un moment d’introspection pour identifier ces normes qui nous dérangent, et les caricaturer dans une couverture de magazine faite maison. Attention, ça va faire la une !

Ce cours est fait pour moi si…
- En art, je m’intéresse au “pourquoi ?” plus qu’au “comment ?”
- Je souhaite comprendre le cheminement d’un processus créatif engagé
- J’ai du mal à exprimer ce que je ressens

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