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Man Ray (1890-1976) est sans conteste un des artistes les plus originaux du XXe siècle. Ses études de nus révolutionnaires, ses photos de mode et ses portraits ont ouvert un nouveau chapitre de l histoire de la photographie. Né Emmanuel Radnitzky à Philadelphie, il débute sa carrière artistique à New York. En 1921, il s installe à Paris où il est accueilli à bras ouverts dans les cercles dadaïstes et surréalistes. Man Ray a sans relâche expérimenté de nouvelles techniques photographiques, comme l exposition multiple, la rayographie, ou la solarisation, qui ont donné naissance à ses oeuvres les plus célèbres. Érotiques, malicieuses, parfois sinistres, ses compositions mettent en avant des corps et des objets inhabituels: ces images étranges et stupéfiantes modifient notre perception de la réalité. Ce recueil d uvres célèbres, moins célèbres ou même inconnues de Man Ray illustre son singulier talent visionnaire.

Tour d'horizon du mouvement artistique pop art : né dans les années 50 aux Etats-Unis, il s'est développé jusque dans les années 70 au Japon et en Europe à travers ses plus grands représentants tels Andy Warhol, Roy Lichtenstein et Allen Jones.

Présentation de la vie artistique du peintre et sculpteur.

Tout en conservant un regard d'enfant, l'artiste américain Keith Haring (1958-1990) fut un témoin de la société moderne et un acteur de la culture urbaine. Influencé par la calligraphie chinoise et par Alechinsky, il a commencé son oeuvre dans le métro en dessinant sur des publicités périmées.

Les oeuvres et les théories du peintre, notamment sur les couleurs.

Présentation détaillée des principales peintures d'artistes appartenant au courant surréaliste tels que René Magritte, Yves Tanguy, Max Ernst, Pablo Picasso ou Salvador Dali. ©Electre 2023

" Qu'est-ce qu'un cubiste ? C'est un peintre de l'école Braque-Picasso ", déclare un critique d'art en 1911, peu après l'ouverture du Salon des Indépendants qui suscitera un certain scandale. Les cubistes avaient une salle qui leur était réservée au Salon. Georges Braque et Pablo Picasso sont les inventeurs d'une peinture reprenant la notion du postimpressionniste Paul Cézanne qui déclarait vouloir traiter toutes les formes de la nature par la sphère, le cône et le cylindre Mais les cubistes ne présentent absolument pas leurs motifs tels qu'ils peuvent être observés selon un certain angle visuel : Ils fragmentent leurs travaux en vues frontales, en représentations de profil, en perspectives vues d'en haut, d'en bas, de côté ainsi qu'en aperçus, et montrent le tout En 1907, les cercles artistiques parisiens commencent à se dresser contre la peinture sentimentale et réaliste des impressionnistes - et le cubisme connaîtra son apogée en 1914. Les œuvres créées durant ces quelques années bouleverseront le regard que nous posons sur le monde.