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Histoire de la création textile au XXe siècle et de l'influence sur la production des manufactures et des ateliers, des grands courants artistiques : mouvement Sécession, Art nouveau, Art déco, novecento, pop art, art cinétique, etc. Présente les principaux designers et manufactures du siècle.

Catalogue de l'exposition visible jusqu'au 20 juillet au Musée du Quai Branly. Un ensemble de 133 objets et œuvres d'art reprenant, dans leur continuité, les traditions esthétiques au fil d'une longue histoire, du 16ème au 20ème siècle, offrant une vision sans précédent de ces traditions. L'exposition célèbre la créativité de 135 artistes des Grandes Plaines d'Amérique du Nord, connus ou anonymes, de la période antérieure aux premiers contacts avec les Européens au début du 16e siècle jusqu'à nos jours. Dans le contexte de bouleversements culturels fondamentaux, les artistes des Plaines n'ont jamais cessé de créer des œuvres remarquables par leur inventivité et leur qualité technique. Elles témoignent d'une relation profonde et dynamique avec la terre et le ciel, le monde naturel et l'univers spirituel. Elles transcendent les frontières culturelles et frappent par leur beauté, leur mystère et leur expressivité. L'art des Plaines s'est nourri d'un cadre géographique exceptionnel par sa splendeur et sa rigueur. Longtemps considérées comme le grand désert américain, ces vastes plaines de l'Ouest s'étendent des provinces canadiennes de la Saskatchewan jusqu'au Texas, et du bassin du Mississippi jusqu'aux Montagnes Rocheuses

Le peintre invite les enfants à partager sa vie quotidienne et à découvrir son oeuvre à travers une autobiographie imaginaire.

En 1998, le musée du quai Branly – Jacques Chirac a reçu en héritage les collections du musée national des arts d'Afrique et d'Océanie et les collections ethnographiques du musée de l'Homme, soit près de 300 000 objets. Depuis, il a développé une politique d'acquisitions riche de près de 70 000 pièces et photographies. L'exposition et son catalogue invitent le public à pénétrer dans les coulisses d'une collection. C'est l'occasion d'appréhender les étapes, les processus et les orientations multiples de ces acquisitions qui ouvrent sur le futur : accroître cette collection s'inscrit en effet dans une histoire de l'art globale où les aspects historiques entrent en résonance avec les enjeux contemporains.

Il y a près de 4 000 ans, sur la côte du golfe du Mexique, la civilisation olmèque fut à l'origine de l'identité mésoaméricaine, dans ses modes d'organisation socio-politique comme dans ses expressions artistiques, ses croyances et ses rites. Au cours des millénaires suivants, d'autres groupes ont enrichi cette vaste région et la mosaïque culturelle préhispanique locale. Sans avoir encore révélé tous leurs secrets, les anciennes populations du golfe du Mexique nous ont légué de remarquables vestiges. Réunies pour la première fois en Europe, trois cents pièces exceptionnelles – inscriptions, sculptures, dépôts d'offrandes… – nous permettent de mieux les connaître.

Catalogue retraçant l'histoire du son et de la musique enregistrés depuis 1860 jusqu'au XXIe siècle. L'évolution des techniques dans ce secteur, ses acteurs et sa place dans la société sont analysés chronologiquement, en commençant par les précurseurs de l'enregistrement et leurs inventions, du gramophone aux premiers disques en passant par la juke-box, le CD et les bandes magnétiques. ©Electre 2023

Présentation des différentes facettes de l'oeuvre du peintre italien, réputé pour ses têtes anamorphiques composées de plantes, d'animaux, etc., mais qui s'est aussi rendu célèbre en son temps par ses portraits princiers, ses illustrations scientifiques et ses projets pour des fêtes et des célébrations pour la cour des Habsbourg.

Peintre amoureux de la couleur, Paul Signac connut une carrière artistique aussi intense que variée. Composé à partir d'une des plus grandes collections privées d'œuvres de l'artiste, cet ouvrage illustre son parcours créatif, depuis les premiers tableaux impressionnistes jusqu'aux dernières aquarelles de la série des Ports de France, en passant par les années héroïques du néo-impressionnisme, l'éblouissement tropézien, les images flamboyantes de Venise, Rotterdam ou Constantinople. La virtuosité du maître néo-impressionniste se traduit également dans les techniques les plus diverses. La fougue impressionniste des études peintes sur le motif s'oppose aux polychromies sereines des tableaux divisés, le japonisme audacieux des aquarelles contraste avec la liberté des feuilles peintes en plein air. Quant aux grands lavis préparatoires dessinés à l'encre de Chine, ils nous livrent les secrets de compositions sereines, longuement méditées à l'atelier. A travers une sélection de plus de 140 œuvres, ce catalogue offre une initiation aux harmonies chromatiques de Signac, doublée d'une invitation au voyage.

Ce catalogue propose un panorama complet sur l'Art nouveau, mouvement artistique de la fin du XIXe et du début du XXe siècle, à travers les changements culturels et historiques les plus importants qui ont touché les arts décoratifs, l'architecture, le design et l'art graphique.