Portail des médiathèques du réseau Paris-Saclay

Présentation de tout l'oeuvre artistique de Ben, des années 1950 à aujourd'hui, qui s'illustre à travers différentes tendances : happenings, art conceptuel, mouvement Fluxus, etc.

Daniel Buren est l'un des artistes français les plus productifs de sa génération avec près de 6.000 créations. Il réalise ses oeuvres dans la rue, les jardins, les places publiques... Ce numéro revient sur sa formation, ses principes, ses installations monumentales, sa rigueur, son travail avec le cirque Etokan, etc. Ouvrage partenaire de l'exposition Monumenta au Grand Palais en 2012

Ce numéro invite à découvrir les oeuvres du peintre anglais W. Turner (1775-1851) qui annonce l'impressionnisme et l'abstraction. Il explore ainsi les parallèles entre Turner, les maîtres anciens et les peintres modernes

Un numéro consacré à l'anniversaire du Centre Pompidou. Il relate trente ans de créations et découvertes, de rencontres entre les artistes et le public. ©Electre 2016

Le parcours d'un mouvement artistique qui essaime aux États-Unis et dans toute une partie de l'Europe depuis plus de quatre-vingts ans : construction de l'oeuvre, choix des éléments, utilisation de la forme géométrique des mathématiques pour créer un langage accessible au plus grand nombre. Proposition d'ateliers pédagogiques

A la découverte de l'oeuvre du peintre flamand Pieter Brueghel l'Ancien, ainsi que celle de ses descendants.

La découverte de l'oeuvre de F. Vallotton (1865-1925), l'une des grandes figures de l'art moderne, connu pour ses gravures en noir et blanc, à l'humour corrosif (Les intimités, le grand moyen en 1897, La tranchée, c'est la guerre en 1915, etc.). Sa renommée lui ouvre les portes du mouvement nabi

Les représentations de la guerre dans l'art depuis l'Antiquité : gravures, dessins, mosaïques, films, etc.

À l'occasion du 50e anniversaire de sa naissance, ce numéro est consacré à Jean-Michel Basquiat (1960-1988), un artiste représentatif de la culture underground : musique, graffiti, star system. Il revient sur sa courte mais riche carrière, et ses rapports aux autres artistes : les arts premiers, Léonard de Vinci, Dubuffet, Picasso, Andy Warhol, etc.

Attention, les chefs-d'oeuvre ont quitté le musée et s'affichent dans les rues ! Et si le street art nous faisait voir l'histoire de l'art sous un autre jour ? C'est le pari de cet album, destiné à toute la famille. Sur chaque double page, un nouveau face-à-face étonnant se dévoile à travers un jeu de pages en rabats. Un texte explique le parallèle entre les deux oeuvres, mais s'intéresse aussi à la démarche du street artiste. Car ce ne sont pas simplement des clins d'oeil au passé qui sont ici réunis. Recréer la Joconde en version multicolore et sur un immeuble de 20 étages, cela a aussi du sens aujourd'hui… et l'ouvrage explique lequel. Page après page, on revisite ainsi une vingtaine de maîtres de l'histoire de l'art (comme Léonard de Vinci, Brueghel, Caravage, Rodin, Matisse, Picasso), tout en découvrant les grands noms du street art d'aujourd'hui (comme Banksy, JR, Invader).

Dans le cadre de l'exposition présentée à la Pinacothèque de Paris, Pollock et le chamanisme, du 15 octobre 2008 au 15 février 2009, ce numéro est consacré au peintre américain, inventeur de la technique du dripping, consistant à utiliser un pot de peinture et un pinceau et à laisser couler la peinture sur la toile posée à terre, sur laquelle apparaissent des lignes et des taches

Ce numéro permet de découvrir l'oeuvre du peintre Michelangelo Merisi da Caravaggio, plus connu sous le nom Le Caravage (1571-1610). Il a influencé la peinture européenne au XVIe siècle avec les techniques de clair-obscur employées dans ses toiles et le réalisme violent qui s'en dégageait. Une exposition lui sera consacrée à Montpellier et à Toulouse à partir de juin 2012

L'histoire du graffiti est retracée de l'Antiquité aux tags du XXe siècle et à sa reconnaissance dans les musées

Dans le cadre de l'exposition présentée à la Fondation Cartier à partir de juin 2008, et conçue par J. Nouvel, architecte français, ce numéro est consacré à un artiste contemporain ayant donné son nom à la cérémonie des Césars

Une présentation du parcours de Raoul Dufy (1877-1953), peintre français qui s'est intéressé à l'impressionnisme, au fauvisme et au cubisme avant de trouver sa voie avec ses tableaux colorés, au trait vif et léger. Il s'illustra également dans la gravure sur bois, la création de tissus pour la mode et la décoration.

Ce numéro porte sur l'histoire et la fonction du portrait artistique. Il évoque les liens de ce genre avec les enjeux de pouvoir, de mémoire ou de croyances religieuses, les artistes emblématiques de ce domaine, l'autoportrait ainsi que les expositions actuelles correspondantes.

Un panorama de l'histoire de l'art au féminin, du Moyen Age à aujourd'hui. Les auteurs montrent comment elles ont réussi à s'emparer de tous les genres, y compris les plus prestigieux, que ce soient la peinture, la sculpture, le dessin ou la photographie.

Présentation des oeuvres les plus impressionnantes faites depuis la préhistoire : statues géantes, colosses sculptés dans la montagne, gigantesques palais, peintures démesurées, tableaux les plus chers du monde, entre autres.