Portail des médiathèques du réseau Paris-Saclay

Luxueux coffret qui offre la quasi-intégralité de la discographie de Maurice Gendron, de 1946 à 1969, dont de nombreux inédits en cd. L'après-guerre vit en France l'éclosion de l'une des plus formidables écoles de violoncelle. Maurice Gendron est sans conteste l'un des plus raffinés et des plus élégants parmi ses membres. Si ses plus célèbres enregistrements n'ont jamais disparu des catalogues, une rétrospective de son art n'avait jamais vu le jour. Voilà qui est chose faite avec ce coffret qui regroupe la totalité de ses enregistrements pour Decca et Philips, ainsi que les principaux qu'il réalisa pour EMI au sein de l'extraordinaire trio qu'il formait dans les années soixante avec Hephzibah et Yehudi Menuhin, dont les Trios de Brahms et Tchaïkovski également inédits en CD. Une présentation luxueuse et un livret richement illustré agrémentent cet hommage enfin rendu à ce si grand artiste.

Coffret Sony Classical exclusivement consacré à l'art de l'un des plus grands violonistes de ces 30 dernières années, l'américain Joshua Bell. 14 CD qui relatent ici les vingt années d'enregistrement pour Sony Classical et illustrent la versatilité d'un musicien exceptionnel, à la fois virtuose - quintessence du classicisme - et ouvert à mettre son talent au profit d'autres répertoires, qu'ils relèvent de la musique de chambre comme de pièces pour le concert. On peut également l'entendre comme chef d'orchestre désormais, affilié à l'Academy of St-Martin-in-the-Fields de Londres, interprète de Symphonies de Beethoven. CD1 : "Gershwin fantasy", CD2 : "Violin Concerto - Nicolas Maw", CD3 : "Violoin Concertos - Sibelius, Goldmark", CD4 : "West Side Story suite - Bernstein", CD5 : "Violin conertos - Mendelssohn, Beethoven", CD6 : "Romance of the violin", CD7 : "Tchaïkovski", CD8 : "Voice of the violin", CD9 : "The red violon concerto - Corigliano", CD10 : "The four seasons - Vivaldi", CD11 : "French impressions", CD12 : "Symphonie nع4 & 7 - Beethoven", CD13 : "BAch" et CD14 : "For the love of Brahms".

L'Oracolo in Messenia fut représenté pour la première fois à Venise en 1738. Puis Vivaldi voulu le modifier pour le donner ensuite à Vienne, mais le projet ne vit jamais le jour, les théâtres viennois étant fermés sur ordre de l'empereur, puis le compositeur mourut seul et pauvre. L'oeuvre fut finalement donnée à Vienne, mais après la disparition de ce dernier. Depuis, les partitions avaient disparues. Fabio Biondi les a retrouvées à la Librairie du Congrés de Washington. Cette recherche poursuit le chemin musicologique commencé par Fabio Biondi pour Virgin Classics avec Bajazet et Ercole sul Termodonte. L'illustre chef italien a connu un triomphe en ouvrant le Festival Résonnances à en 2011 à Vienne avec ce casting de très haute volée : les cantatrices Ann Hallenberg, Vivica Genaux et Romina Basso, le haute contre Xavier Sabata et l'étoile montante Julia Lezhneva.

Pour marquer le 250e anniversaire de la mort de Giuseppe Tartini, Mario Brunello et l'Accademia dell'Annunciata célèbrent l'une des grandes collaborations de l'histoire de la musique du XVIIIe siècle : celle de Tartini et Antonio Vandini, violoncelliste né à Bologne (berceau de l'école italienne du violoncelle), actif à Padoue pendant cinquante ans et l'auteur de la première biographie de Tartini, qu'il connaissait depuis les années 1720. Deux concertos pour violoncelle de Tartini, probablement destinés à son ami et collègue, ainsi que l'unique concerto conservé de Vandini sont ici réunis pour la première fois. Selon les témoignages de l'époque, Vandini "jouait de façon à faire parler son instrument". Cet instrument est le violoncelle piccolo des virtuoses de Padoue au milieu du XVIIIe siècle, joué ici par Mario Brunello. Le coeur expressif des concertos réside dans les splendides mouvements lents : chez Tartini, de longs arcs mélodiques créent un monologue interne libre, tandis que la riche ornementation rappelle les motifs folkloriques de la région des Balkans, qu'il connaissait certainement. Dans son merveilleux Andantino, Vandini offre au violoncelle une mélodie vivaldienne symétrique qui se développe en dialogue avec l'orchestre.

Le compositeur itlaien se caractérise par un entrain et une inspiration musicale extraordinaire, ainsi qu'une forte sollicitation technique, avec des mouvements très rapides. La talentueuse violoncelliste argentine est associée dans cet enregistrement à l'un des plus célèbres ensembles baroque italiens sur instruments d'époque.

Philippe Jaroussky fête cette année ses 20 ans de carrière. Pour célébrer cet anniversaire, Erato/Warner Classics publie une anthologie en 3 CD incluant 7 titres inédits (Lennon, Kosma, Schubert, Dowland). En 20 ans, le contre-ténor français a réalisé un parcours hors du commun que l’on retrouve ici au travers de ces 53 airs, tous sélectionnés par l’artiste. Philippe Jaroussky éblouit par sa musicalité suprême, sa voix unique à la fois légère et puissante. Epoustouflant de virtuosité dans les grandes pages baroques (Vivaldi, Haendel, Bach, Pergolese) et d’une infinie subtilité dans les mélodies et les oeuvres plus intimistes (Massenet, Schubert, Ferré, Kosma). Le CD3 de Passion Jaroussky est consacré à ses inoubliables duos avec notamment Cecilia Bartoli, Nathalie Stutzmann, Marie-Nicole Lemieux ou encore Matthieu Chedid (inédit) et Thibaut Garcia (inédit). Un concentré d’émotions pour fêter comme il se doit l’un de nos plus grands artistes. "Cette anthologie me permet de vous remercier vous, cher public, qui m’avez suivi si fidèlement depuis toutes ces années dans la découverte de perles rares du baroque comme des projets plus originaux ! Même après toutes ces années, ma passion pour la musique reste intacte et j’espère pouvoir la partager avec vous encore longtemps !" Philippe Jaroussky

La contralto et chef d'orchestre française Nathalie Stutzmann est une des artistes les plus polyvalentes de notre temps, partageant sa carrière entre sa voix rare et profonde de contralto, et depuis 2009 une belle carrière de chef d'orchestre. À la tête de son ensemble Orfeo 55, Nathalie Stutzmann jette un éclairage passionnant sur des airs somptueux de Vivaldi, Haendel, Porpora, Bononcini, Lotti et Gasparini. Ce nouveau programme, contenant cinq premières mondiales, présente à merveille la variété des rôles d'opéra féminins et masculins assumés par des contraltos.