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Ce tableau est un chef-d'oeuvre et pourtant... Que fait le reflet de l'homme dans le miroir ? Et celui de la serveuse, pourquoi est-il décalé ? Manet s'est trompé ou... il l'a fait exprès ! Ce livre est une histoire de la peinture vue sous un angle nouveau et inattendu : l'erreur. 34 chefs-d'oeuvre, de Van Eyck à Véronèse et de Manet à Matisse, pour percer le secret d'un anachronisme, d'une confusion, d'un contresens, d'un écart, d'un quiproquo ou d'une approximation... Et découvrir que parfois c'est dans notre regard que réside l'erreur. Avec Les Erreurs dans la peinture, on ouvre les yeux sur ce qu'on ne voit pas...

Un câlin signé Raphaël, un bisou vu par Renoir, une embrassade de Rembrandt, ça console petits et grands !

Des peintures anciennes ou contemporaines pour se familiariser avec les couleurs et les associations de couleurs.

Consacré aux usages littéraires et non pas théologiques ou religieux que les principaux peuples indo-européens ont fait de leur commun héritage. Car si la structure des trois fonctions se présente d'abord comme une machine à faire les dieux, elle se révèle aussi être un formidable instrument de fabrication d'histoires. ©Electre 2018

Levez les yeux (avec prudence !) et vous découvrirez la multitude de gargouilles qui peuple les bâtiments du Moyen Age en Europe occidentale, observant le monde du haut des églises et cathédrales, demeures et hôtels de ville. Accrochées aux rebords et saillies, ces avancées de pierre sculptées en forme d'êtres humains, animaux ou créatures fantastiques scandent toitures, angles et arcs-boutants et confèrent un indéniable pittoresque à l'allure des constructions. Par beau temps, les gargouilles se contentent d'avoir l'air hostile, mais lorsqu'il pleut, mieux vaut s'en éloigner. Car ces gargouilles dissimulent en réalité des tuyaux de descente d'eau et sont des gouttières décoratives, indispensables éléments d'architecture transformés en ornements. Saintes terreurs retrace l'histoire des gargouilles, leurs différents modes de construction et leurs sens cachés. Divisé en trois grands chapitres, l'ouvrage étudie les facettes et le symbolisme, drôle ou mystérieux, de ces visages figés dans la pierre. En guise de conclusion, l'auteur, Janetta Rebold Benton, recense les endroits où voir les gargouilles, de l'hôtel de ville de Bruxelles au cloître de Burgos en passant, bien sûr, par les exceptionnelles créatures de Notre-Dame de Paris.

Une réflexion sur la vieillesse au féminin, à travers la relecture des textes de Beauvoir, Huston, Ernaux, O'Falain, etc.

Au-delà de la peinture, l'ouvrage dévoile les amitiés et les affinités de l'artiste avec des photographes célèbres : Cartier-Bresson, Doisneau, Brassaï, Willy Ronis. La partie de campagne est le titre générique d'une série d'oeuvres réalisées par l'artiste à la fin de sa vie, dans les années 1950, pour célébrer les joies du vélo, du camping, du farniente...

Ce guide iconographique de la peinture a pour ambition d'aider à reconnaître et à identifier les grandes scènes et les personnages représentés dans la peinture occidentale. Il présente près de 400 scènes choisies en fonction de leur notoriété, mais aussi et surtout de la fréquence de leur représentation. Les sources iconographiques sont la mythologie grecque et romaine, la Bible et l'histoire des saints, l'histoire antique

C'est tout un peuple de grands personnages et d'humbles anonymes qui s'avance dans ces pages, sur la grande scène de l'Histoire de France, en bon ordre. Le baptême de Clovis, les invasions vikings, l'aventure des Croisades, la guerre de Cent Ans, la victoire de Marignan (1515), le massacre de la Saint-Barthélémy, l'assassinat d'Henri IV, le siège de La Rochelle, la convocation des états généraux en 1789, la retraite de Russie, la révolution de 1830, la Commune... Sur leurs toiles parfois immenses (en argot du métier : les " tartines "), les peintres du XIXe siècle ont su reconstituer, avec un sens du détail étourdissant, ces grands événements historiques, qui sont autant de repères dans la mémoire collective. Ces œuvres édifiantes, dont beaucoup furent des commandes de l'Etat - la fameuse galerie des Batailles du château de Versailles en est un exemple -, étaient destinées à enseigner au public l'histoire de la France, en ne montrant - il est vrai - que les heures glorieuses de la nation. Mais ces artistes, s'ils étaient d'abord de brillants techniciens (excellant à rendre les croupes des chevaux, les reflets des armures, le velours des tentures, ou les cols de dentelle des princes frondeurs), avaient aussi le goût des hommes, de leur grandeur et de leurs élans absurdes. Explosions, coups de canon, abandon, harangue, sens du sacrifice, orages inopinés qui font s'enliser l'artillerie, intrigues, coup de majesté ou coup d'Etat : avec ces maîtres, pourtant si académiques, l'histoire sent le salpêtre et un peu la sueur des foules ; elle bruit du galop des cavaleries ou du murmure des complots. On aurait presque le sentiment de voir l'Histoire de France elle-même se cabrer, se cambrer sous nos yeux. En somme, elle s'incarne. Elle est un grand corps, une de ces statues martiales et robustes que l'on reconnaît sans les connaître. Horace Vernet, Jean-Paul Laurens, Paul Delaroche et d'autres nous permettent de revisiter l'Histoire de France, ensemble... pour le plaisir. De grands historiens, des chercheurs - Maurice Agulhon, Didier Busson, Denis Crouzet, Jacques Le Goff, Christian Goudineau, Danielle Haase-Dubosc, Guy Lobrichon, Antoine Prost, Pierre Riché et Michel Vovelle - ont bien voulu scruter ces œuvres avec nous pour les décrypter.

Un voyage à travers les univers qui fascinèrent le peintre Paul Gauguin, du Pérou de son enfance au Paris des peintres impressionnistes, de la Bretagne dont il aima tant le caractère primitif à la Martinique où il connut la magie exotique des tropiques, du Tahiti paradisiaque de ses rêves aux Marquises où il mourut.

Le vampire a fait son apparition au cinéma dès les premières années du XXe siècle. Un siècle plus tard, il continue de fasciner les spectateurs et il est devenu l'un des principaux personnages du cinéma fantastique. Comme dans la littérature, l'image du vampire n'a cessé d'évoluer. Ce livre remonte, à travers plus de 200 documents d'illustration exceptionnels, à l'origine du mythe des vampires. Après un tour d'horizon mondial présentant les différents ancêtres du vampire moderne, l'auteur retrace la naissance et l'évolution de la figure du vampire, les modèles historiques qui l'ont inspiré, l'apparition de la légende au XIXe siècle, véhiculée d'abord par la littérature puis, dès le XXe siècle, par une profusion d'œuvres cinématographiques.

Un répertoire de près de 70 oeuvres grecques et de 50 oeuvres latines., un recueil de plus de 80 thèmes, un catalogue biographique de 45 auteurs grecs et latins...