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Récompenses : 4 clés Télérama. L'instrumentation du GRIO associe la rythmique de la Compagnie Impérial basse - batterie à une section de soufflants de 5 instruments : 2 trompettes - trombone - 2 saxophones. Tels les 5 doigts de la main, cette section fait aussi écho aux orchestres de trompes d'Afrique Centrale. La Compagnie Impériale perpétue ainsi son exploration des traditions africaines initiée avec Impérial Pulsar et ses voyages au Mali et au Burkina Faso.Inspiré des Banda Linda de Centrafrique et de leurs trompes, et du jazz libertaire des années 60, le GRIO entreprend l'e´criture d'un nouveau re´pertoire ouvrant de nouvelles pistes de jeu et de sonorite´s avec l'improvisation collective comme moteur.

Premier album d'Erza Muqoli entièrement écrit, composé et réalisé par Vianney, après sa folle aventure avec les Kids United (près de 2 millions d'exemplaires et 110 dates de concert) Erza Muqoli, originaire du Kosovo, a à peine 14 ans. Une enfant prodige, une voix pure, étincelante, instinctive, bluffante. Après avoir été repérée dans "La France a un incroyable talent" à 9 ans (le public la hisse en finale) et participé à la grande aventure Kids United (1, 8 millions d'albums vendus), Erza Muqoli lance son premier album solo entièrement écrit, composé et réalisé par Vianney. Du sur-mesure, alliage entre de thématiques soulevées par Erza et des propositions émises par Vianney. On retrouve l'indéniable et agile patte du chanteur, sous couvert de mélodies accrocheuses et entêtantes ou de parties de guitares emballantes. Son premier single "Je chanterai" sonne comme une déclaration d'intention : un texte qui raconte les rêves d'avenir d'une jeune artiste qui a trouvé sa voie.

Not Tight, est le nom du premier album du jeune duo Domi & JD Beck, le nouveau phénomène de la scène jazz funk hip-hop. L'opus sortira sur le nouveau label APESHIT d'Anderson Paak, en partenariat avec le légendaire label de jazz Blue Note Records. Leur musique trouve à la fois de l'humour et de la grandeur dans la complexité harmonique et le décalage rythmique, adoptant et abandonnant brusquement des tempos, jouant avec les signatures temporelles. On y trouve également des featurings tels que : Anderson Paak, Mac Demarco, Snoop Dogg & Busta Rhymes ou encore Thundercat.

Les thèmes de Soyouz sont nés de l'idée que de beaux moments passent et ne peuvent êtres "sauvés pour plus tard", de sorte qu'au sein de l'album sont intimement liés des récits de personnes et de vies "figées dans le temps". Le groupe de prog s'est inspiré d'une multitude d'époques et de sujets, y compris la capsule spatiale russe qui s'est écrasée et son capitaine emblématique Komarov ; la pratique funéraire bouddhiste tibétaine dans Sky burrial ou encore l'insertion du plus ancien enregistrement de la voix humaine en 1860 dans le conte de Hans Christian Andersen Les habits neufs de l'Empereur.

Depuis près de vingt ans, les GAZPACHO sont les maitres du rock artistique atmosphérique. Fireworker, ne fait pas exception, il est sans aucun doute l'un de leurs albums les plus abouti. Conceptuellement, l'album s'inscrit dans la tradition du groupe qui mélange les grands dilemmes philosophiques, les tendances littéraires et les troubles personnels obsédants. D'une certaine manière, il est le point culminant des thèmes et des techniques qui ont façonné leurs précédent albums, combinant l'isolement fataliste de "Night" et "Missa Atropos", le drame narratif malheureux de "Tick Tock" et "Soyuz" et les contemplations théologiques/scientifiques de "Demon" et "Molok". Sa prémisse centrale (l'humanité a toujours été contrôlée par une créature infaillible et omnisciente déterminée à se propager à tout prix) signifie que Fireworker se présente comme le parapluie sous lequel tous ses prédécesseurs se réfèrent.

Yes est l'un des fleurons du Rock Progressif. Le groupe, originaire du Royaume-Uni, a été fondé en 1968 par Jon Anderson (chant) et Chris Squire (basse). En quarante-cinq années de carrière, vingt-deux albums studio sont sortis, en comptant Heaven & Earth, le nouvel opus, qui arrive trois ans après Fly From Here ! Avec près de 40 millions d’albums au compteur, le groupe n’a plus grand-chose à prouver, mais il met un point d’honneur à rester créatif et divertissant. Ce nouvel album comprend huit titres qui chacun mettent en relief le savoir-faire incomparable de la formation en matière de rock progressif. Ils sont aidés du côté de la production et du mixage par le légendaire et pétulant producteur Roy Thomas Baker, artisan de nombreux chefs d’oeuvre de la pop avec Queen (« A Night At The Opera »), Guns N’ Roses, Foreigner, The Cars, Smashing Pumpkins, etc. Un album de Yes ne serait pas digne de ce nom sans l’aide du fameux Roger Dean, qui oeuvre une nouvelle fois du côté de la création graphique et du packaging. Mélodies entêtantes et sophistiquées, magie lunaire et délicate, envolées lyriques, balades virginales, tempi festifs : c’est une nouvelle production ciselée et brillante. Splendide !

Le célèbre combo psychédélique GONG est de retour après plus de 4 décennies d'agitation ! La nouvelle mouture de la formation comporte aujourd'hui le chanteur Daevid Allen, toujours aussi créatif et radieux du haut de ses 75 ans, et distille encore ses vibrations anarchiques issues de la contre-culture du Paris des années 68. Les autres conspirateurs présents, se nomment Orlando Allen pour la batterie, Kavus Torabi à la guitare (ex Cardiacs), Ian East " Wind ", Dave Sturt et Fabio Golfetti. Ce savoureux collectif nous distille une musique impressionnante aux multiples couches, un véritable nouveau monde de sons peuplé par ses propres germes musicales, riches en mélodies et pleines de fraîcheur. " I see you " est aussi bien un album intemporel qu'un formidable antidote à la musique moderne formatée et homogénisée, varié à souhait ! Ainsi " This revolution " est un clin d'oeil appuyé au titre de Gil Scott Heron et s'articule autour des thèmes et des théories qui ont toujours guidés et inspirés l'esprit de Gong. " You see me " et son funk inter-stellaire en est le parfait contrepied et sera sans doute un grand moment en live ! Aussi la richesse de ces musiciens se retrouve dans la diversité des styles qu'ils nous proposent avec leur brio habituel.

Puisant comme à l'accoutumée dans le vaste répertoire de son patrimoine, de sa mémoire et de ses goûts, Peg Carrothers y concocte avec une folle liberté un programme extraordinairement cohérent sous ses allures disparates réunissant une poignée de standards de jazz des années 30 et 40 ("Sweet and lovely", "Dream", "Moonglow" ...) ; quelques pépites issues du Great American Songbook ("Beyond the blue horizon" ou encore "Happy days are here again", mélodie tirée d une comédie musicale de la fin des années 20 devenue en 1932 la chanson fétiche de la campagne présidentielle de Roosevelt ...) ; deux ballades pop magistralement réinventées ("I ll stand by you" de Chrissie Hynde ; "Right when it belongs" de Trent Reznor, leader du groupe Nine Inch Nails) et une chanson originale composée par Bill Carrothers autour d un texte du poète russe Konstantin Simonov ("Wait for me" ).