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Peinture, sculpture, photographie, musique et danse : tous les beaux-arts sont réunis dans cette encyclopédie. Plus de 700 reproductions d'œuvres et près de 300 photos de spectacles permettent de se familiariser avec les plus grands artistes et les principaux mouvements artistiques au fil des siècles. Une histoire de l'art complète et accessible, depuis les premières représentations animales de la peinture pariétale jusqu'au Pop art, en passant par l'invention de la photographie ou l'émergence des musiques urbaines...

Onze nouvelles chansons du plus grand groupe virtuel au monde, produit par Gorillaz, avec James Ford et Remi Kabaka, et entièrement enregistré au Studio 13 à Londres en février 2018. Un an à peine après "Humanz" encensé par la critique, le quatuor créé par Damon Albarn et Jamie Hewlett livre cet opus davantage pop et electro, tour à tour dansant et planant. Ecartant largement les guests, l'album s'en remet à l'équipe créative de base : le doux rêveur aux cheveux bleus 2D au chant, l'ingénieuse et badass japonaise Noodle à la guitare, sans oublier le philosophe et batteur de Brooklyn Russel Hobbs. Et Murdoc Niccals étant temporairement indisponible, la basse est assurée par Ace, ancienne membre de Gangreen Gang.

La valeur sure des marques NRJ pour la 15ème année consécutive !

En 2019 sera commémoré le 500ème anniversaire de la mort d'un des plus grands génies de l'humanité, Léonard de Vinci, scientifi que, inventeur, peintre... et musicien. Doulce Mémoire, qui se consacre depuis 30 ans à la musique Renaissance, a décidé de lui rendre hommage. Son directeur et fondateur, Denis Raisin Dadre, éminent spécialiste de la musique de cette époque et grand amateur d'art, a conçu un programme original: "plutôt que faire de la musique au temps de Léonard, je suis parti des tableaux eux-mêmes. J'ai travaillé sur ce que pouvait être la musique secrète des peintures, quelles musiques pouvaient suggérer ces tableaux...". Il a choisi une quinzaine de tableaux, dont beaucoup sont au Louvre: Le baptême du Christ, L'annonciation, La vierge aux rochers, Portrait d'Isabelle d'Este, La belle ferronnière, Sainte Anne, Le Saint Jean-Baptiste... et bien sûr La Joconde - qu'il a mis en correspondance avec des musiques de Jacob Obrecht, de Josquin Desprez, des laudes consacrées à l'annonciation, des frottole, des chants sur des textes de Pétrarque, accompagnés par la lira da braccio, instrument pratiqué par Vinci... "Le projet s'appuie sur deux démarches, une subjective puisque c'est un choix personnel qui préside à la sélection des musiques retenues, et une parfaitement scientifi que puisque les musiques correspondent parfaitement aux dates et au lieu de création des tableaux." Un riche livret accompagne cet enregistrement, avec la reproduction des tableaux de Vinci et des détails qui permettent d'entrer dans leur intimité. Les textes de Denis Raisin Dadre ainsi qu'une interview croisée avec Vincent Delieuvin, commissaire de l'exposition au Louvre en octobre, éclairent ces choix.

En essayant de grimper plus haut que Radiohead sur les cimes de la pop épique et aérienne, Travis avait fini par ne plus faire que des ballades. Jolies, profilées, légères comme les brises d'été, la pop de Travis s'était, en route, vidée de son énergie. Plus raisonnables - et moins influençables surtout, les Ecossais ont cette fois-ci pris soin de mieux équilibrer envies esthétiques et nécessité rythmique. Toujours aussi soyeuses et bucoliques, les chansons de Travis gardent les pieds sur terre et alternent avantageusement les ballades avec les titres enlevés. Moins beau mais aussi moins ennuyeux que son prédécesseur, "The Invisible Band" ouvre une voie royale à Travis dans un registre maintenant délaissé par Mercury Rev et Radiohead, les deux principales références du genre à la fin des années 90

Traditionnelles, folkloriques, ethniques ou world, les musiques du terroir et d'ailleurs fleurissent dans les bacs des disquaires et sur les ondes des radios. En une soixantaine de portraits d'artistes et plus de deux cents disques, une invitation à découvrir les rythmes, la fête et la spiritualité de traditions issues des cinq continents.

Un caméléon musicien fait découvrir au petit Augustin la rythme, la hauteur des sons, les notes, le jazz, etc. Avec des jeux sonores.

Retrace chronologiquement l'histoire des courants et des genres musicaux en Europe.

D'ordinaire, on se méfie beaucoup des suiveurs, ces groupes qui bâtissent un succès sur le dos de leurs glorieux aînés. Coldplay se situe nettement à la croisée des chemins entre Radiohead et Travis, deux groupes anglais au succès retentissant. Mais le seul fait que Coldplay supporte la comparaison avec les précités les rend forcément dignes de la plus grande attention. La dangereuse tension qui habite chaque morceau de "Parachutes" et la belle voix de Chris Martin, parfois uniquement soutenue par quelques notes de piano comme sur "Everything's Not Lost", suffisent à titiller les sens et la curiosité.

" Téo entendait de la musique partout : dans le cliquetis des mâts et le clapotis des vagues, dans le chant des mouettes et le souffle du vent. " Une histoire poétique racontée par François Morel sur des musiques aux sonorités gitanes.

De leur naissance à leur disparition ou à leur transformation, les genres musicaux forment une part de l'histoire de la musique : ils mettent en lumière les particularités de chaque époque. L'ouvrage se fait l'écho de cette préoccupation. Il suit une progression chronologique, introduisant tour à tour les genres religieux et profanes, vocaux et instrumentaux, du Moyen Âge au XXe siècle. Rédigée dans un langage accessible à tous, l'étude de chaque genre est découpée en plusieurs rubriques récurrentes : • des éléments d'histoire retracent l'apparition du genre, mais aussi son développement et son évolution ;• une description des caractères musicaux donne les clés d'identification ;• les œuvres majeures sont présentées chronologiquement ;• pour les genres importants, un exemple musical fait l'objet d'un commentaire ;• l'iconographie, ponctuelle et pertinente, donne le reflet visuel du genre. Les Genres musicaux offrent, dans un format pratique et maniable, une invitation à écouter lancée à un public soucieux d'enrichir ses connaissances, du mélomane curieux à l'étudiant en musicologie.