Portail des médiathèques du réseau Paris-Saclay

Les Islandais de Skalmold reviennent sur leur drakkar avec leur 6e opus "Ydalir". Du Viking Folk Metal sombre mais neanmoins festif, du Tyr en plus Dark, du Amon Amarth en plus joyeux et moins bestial, la musique du sextet se situe la, entre agression et invitation a la fete arrosee, tout de meme. La production reste assez basique tout en ayant ce petit air moderne qui lui va bien.

Son 1er album "In the Silence" avait battu des records de vente en Islande en 2013 (dans sa version originale en islandais), puis sa version internationale (en anglais) avait traversé les frontières. Porté par les singles "King & Cross", "Torrent" et "Going Home" et une touche unique "folktronica", Asgeir s'était révélé en France comme un coup de coeur médiatique et public (plus de 25 000 albums vendus) "Afterglow" son nouvel album est encore une affaire de famille, Ásgeir s'associant une nouvelle fois à son père - le poète Einar Georg Einarsson - qui a écrit les paroles de l'album. Un opus ambitieux, en équilibre entre électronique glaciale évoquant Bon Iver, James Blake ou Anohni et influences soul, RetB et même gospel...

Le troisieme album de la chanteuse, compositrice et multi-instrumentiste islandaise Laufey parvient a denouer le paradoxe suivant : comment parler a une jeune generation tout en s'inscrivant dans une tradition musicale figee dans le passe ? Couronnee d'un Grammy en 2024, la jeune artiste allie tradition et modernite dans ce disque qui synthetise jazz (Clockwork), bossa nova (Lover Girl) et pop orchestrale (Silver Lining). Sur de brillants arrangements concoctes par Aaron Dessner et Spencer Stewart, les chansons de Laufey rappellent les grandes heures d'un jazz vocal sophistique et rassurant. Parmi les heroines de la chanteuse, citons Norah Jones, Sade et bien entendu Ella Fitzgerald. Mais derriere ce masque retro se cache une jeune femme qui sait parler de son temps, avec les outils de son temps. C'est avec sincerite qu'elle explore les themes du passage a l'age adulte, des amours de jeunesse et de la solitude. Laufey a invente une expression pour qualifier sa musique : la "pop room", une pop a la fois intime et savamment orchestree. Une pop classique, donc, mais qui n'a pas peur de se frotter aux langages et aux desirs d'aujourd'hui !

La Folia est une certaine danse portugaise faisant grand bruit car elle réunit beaucoup de monde avec des sonnailles aux pieds et de nombreux instruments. La musique est si hative qu'ils ont l'air, les uns et les autres d'avoir perdu la raison : d'où le nom de "Folia"

Parmi les nombreux projets soutenus par la fondation Carnegie UK Trust, qui célèbre en 2013 le centenaire de sa création, la publication de la collection Tudor Church Music, parue en 1922-1929, allait bouleverser la vie musicale de tout un pays. Pour la première fois, chercheurs, interprètes et public avaient à leur disposition un important corpus de chefs-d'oeuvre de l'époque Tudor. Dans le programme de Stile Antico s'entretissent la magistrale messe à cinq voix de Byrd et une sélection des plus belles oeuvres de ce répertoire.

Vers la fin du XVe siècle, la musique polyphonique sacrée retrouve une certaine complexité que l'on peut rapprocher du goût du détail de la peinture de la même époque. À cette tendance, succède, dans la première partie du XVIe siècle un retour vers plus de dépouillement : évolution due, en partie, à l'influence du Concile de Trente et du début de la Contre-Réforme qui déconseillent la polyphonie trop complexe, supposée nuire à la bonne compréhension des textes sacrés.