Portail des médiathèques du réseau Paris-Saclay

Noé prévoit de tuer Maurice, le poisson de Laurent par vengeance, lorsqu'un homme avec une énorme cicatrice sur la joue se matérialise devant lui pour lui faire la morale.

Choden, enfant-pluie du peuple Zadak, mène sur la planète Aiaé une vie paisible, gaie et respectueuse de la nature. Lié à un aigle de pluie comme ses amis, il guide, lorsque les nuages s'amoncellent, l'animal pour l'envoyer percer les nuages et faire ainsi pleuvoir. Mais un jour le territoire Zadak est menacé par l'arrivée des Kins, bien décidés à s'emparer de leurs réserves d'eau...

Algernon est une souris de laboratoire dont le traitement du Pr Nemur et du Dr Strauss vient de décupler l'intelligence. Enhardis par cette réussite, les deux savants tentent alors, avec l'assistance de la psychologue Alice Kinnian, d'appliquer leur découverte à Charlie Gordon, un simple d'esprit employé dans une boulangerie. C'est bientôt l'extraordinaire éveil de l'intelligence pour le jeune homme. Il découvre un monde dont il avait toujours été exclu, et l'amour qui naît entre Alice et lui achève de le métamorphoser. Mais un jour, les facultés supérieures d'Algernon déclinent. Commence alors pour Charlie le drame atroce d'un homme qui, en pleine conscience, se sent retourner à l'état de bête...

Depuis des années, le monde assiste à une guerre sans merci entre les humains et les Humutes, mutants aux pouvoirs surnaturels. Et depuis quelque temps, Tommy sent une légère excroissance dans son cou, signe distinctif des Humutes.

2 ans après "Night Moves » son 2ème album - salué par la critique- , H-Burns revient avec un nouveau disque , "Kid we own the Summer », qui trace son chemin entre la Californie de David Lynch, le Springsteen intime de "Darkness the Edge of Town", et la mélancolie toujours élégante de The National. H-Burns est un habitué des grands producteurs américains. En 2013, il enregistre "Off the Map" avec le légendaire Steve Albini. Pour "Night Moves" en 2015, c'est avec Rob Schnapf et Greg Calbi qu'il collabore. Les 10 titres de "Kid We Own The Summer "sont cette fois-ci mis en lumière par les cordes de Bertrand Belin et les claviers vaporeux de Denis Clavaizolle (Bashung, Murat, Daniel Darc), avant d'être mixés et masterisés par Rob Schnapf et Greg Calbi à nouveau.

Amalie Bruun a toujours tracé sa propre voie, remettant en question les idées reçues sur le heavy metal dès la sortie de son premier EP Myrkur en 2014. Ses deux premiers albums studio, "M" (2015) et "Mareridt" (2017), remaniaient le black metal de manière à la fois personnelle et expansive. Le mélange des racines folkloriques danoises d'Amalie à ses luttes intérieures impétueuses insufflent une nouvelle vie à un sous-genre dont les adeptes peuvent être rigidement attachés. Avec la sortie de son nouvel album, "Folkesange", Amalie Bruun s'est lancée dans un voyage au coeur même de la culture scandinave qui a marqué son enfance. "Folkesange" renonce au black metal au profit d'une évocation raffinée mais profonde de la folk traditionnelle, combinant des chansons anciennes et nouvelles pour un effet de résonance sublime. Après les visions cauchemardesques auxquelles Amalie nous avait habitué avec "Mareridt", "Folkesange" agit comme un sanctuaire émotionnel, un moyen de se reconnecter à quelque chose de permanent et d'aligné sur la nature. Une prise de conscience profondément liée à l'esprit organique et régénérateur de l'album, à travers les battements de cœur du morceau d'ouverture "Ella", le membranophone, et les voix cristallines, la base d'un réveil richement texturé. Les contes, les rites de passage et l'invocation d'un esprit traversant le temps et les générations font tous partie de la base de la musique folklorique et "Folkesange" puise dans tous ces courants sous leur forme la plus primitive. L'utilisation d'instruments traditionnels tels que la nyckelharpa, la lyre et la mandoline créent un véritable lien avec le passé. Mais l'album n'est pas une pièce de musée ; il résonne au son de notre époque, aidé par le sens de la production de Christopher Juul (Heilung). Expérience immersive à part entière, "Folkesange" répond à un besoin devenu de plus en plus pressant en ces temps de turbulences et nous rappelle que les expériences les plus transcendantes sont celles qui se vivent le plus près de chez nous.

Le nouvel album de Sufjan Stevens, Javelin, son premier album de chansons solo depuis The Ascension en 2020 et son premier en mode chanteur/songwriter depuis Carrie & Lowell en 2015, fait plus que jamais le lien entre toutes ces approches. Chaque chanson de Javelin commence modestement. Le ruissellement d’une guitare acoustique, le tapotement d’un piano fermé, la cascade d’un arpège éclatant. Ces petits sons sont des appels à la confession, des invitations envoyées à des confidents. Et puis, bien sûr, il y a cette voix désarmante, un fil rouge à travers l’une des carrières les plus fascinantes des auteurs-compositeurs de ce siècle – douce mais forte, comme si les scènes de douleur et d’espoir qu’elle s’apprête à partager n’avaient fait que la galvaniser au fil des décennies. Javelin associe l’ampleur musicale à l’étendue émotionnelle, une vie entière de sentiments étant tissée non seulement dans ces 42 minutes, mais aussi dans chaque chanson. La construction du monde émotionnel de Sufjan imprègne chaque recoin de Javelin, en particulier le livre d’art et d’essais de 48 pages qui accompagne l’album. Au milieu, dix courts essais de Stevens, drôles, tragiques, poignants ou obtus, offrent un aperçu des amours et des pertes qui l’ont façonné et qui ont façonné ces chansons. Sur Javelin, Sufjan, tel que vous le connaissez peut-être le mieux, est de retour : il offre des petits aperçus magnifiques et douloureux de lui-même, afin que nous puissions nous voir nous-mêmes plus complètement.

Après les péripéties du Grand Exode, les gnomes pensaient vivre tranquilles et heureux, installés dans leur carrière abandonnée à flanc de colline. Mais l'hiver approche et pour tout compliquer ces idiots d'humains ont décidé de rouvrir la carrière.

Dans un futur très lointain, les hommes ont acquis l'immortalité et pour tromper leur ennui ils voyagent d'un corps à l'autre. Leur seul souci est de ne pas perdre la mémoire à chaque voyage. Le jeune Noé se réveille ainsi dans un nouveau corps, mais le souvenir d'une jeune fille résiste à son amnésie. Va-t-il perdre l'immortalité en plongeant dans le passé ?

En l'an 1337, le royaume de France est en danger. Les maîtres sorciers imposent leur loi haineuse dans le monde. La magicienne du roi est assassinée et transmet à sa fille Julie un lourd héritage qui va l'entraîner dans un long et périlleux voyage à travers les siècles.

Les océans de la Terre sont envahis par des êtres mi-poulpes mi-méduses venus d'ailleurs. Pour mettre fin à l'invasion, le gouvernement envoie sur la planète d'origine des extraterrestres des missions suicides composées de prisonniers à vie. Mais ceux-ci sont capturés et gardés en observation dans une prison d'eau. Un dialogue va s'installer entre le jeune Terrien Triss et l'un de ses geôliers.

Depuis les grandes pollutions de produits radioactifs de 2002, les hommes se sont enterrés. Pourtant une poignée d'hommes vit à la surface, on peut revenir sur terre. Pourquoi le gouvernement ne l'autorise-t-il pas ?A partir de 11-12 ans.