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Voyage aux sources de la culture rom, où Tony Gatlif, gitan d'origine algérienne, passe en revue toutes les déclinaisons et toutes les instrumentations possibles de la musique tzigane depuis le Nord-Ouest de l'Inde, en passant par l'Egypte, la Turquie, la Roumanie, la Hongrie, la Slovaquie et la France. Mille ans d'histoire marquée par la haine et le rejet de ces peuples qui jouent leur vie et expriment leurs sentiments jusqu'à la folie. "Latcho Drom" signifie "bonne route". Un grand film musical...

C'est une voie royale qui s'ouvre à Ayo et qui explique le titre de ce sixième album se partageant entre nouveau départ et retour aux sources. On y entend aussi bien des compositions originales, pleines d'âme et de groove que des reprises bien choisies. Le folk se teinte de soul, ou l'inverse : on ne sait pas trop et c'est tant mieux, car "Royal" brille par l'efficacité de ses mélodies et l'épure de ses arrangements. Produit par le guitariste Freddy Koella (Bob Dylan, Lhasa, etc.), ses textures acoustiques réchauffent le coeur autant que les textes où il est question d'amour, de foi, de fidélité, à soi comme aux autres. Ayo chante avec une assurance inédite et tranquille. Celle d'une femme heureuse de s'être (re)trouvée, d'une reine qui remonte sur le trône qui lui est dû.

Après le succès de leur 1er album HIT SALE (+170 000 albums vendus, +300 millions de streams) et seulement 1 mois après la dernière date d'une tournée pleine à craquer, Therapie TAXI est de retour avec son 2ème album " CADAVRE EXQUIS " le 06 décembre. CADAVRE EXQUIS pour évoquer l'écriture morcelée de cet album, tout au long de la tournée ; Adé, Raph et Renaud n'étant plus seuls en studio, puisqu'Ilan et Vincent, leurs musiciens ont intégré définitivement le groupe. CADAVRE EXQUIS aussi pour l'oxymore qui rappelle le nom du groupe, là où les opposés s'attirent comme dans leurs textes à la fois doux et voraces. Visuellement, le groupe se réapproprie l'art de la Renaissance. La pochette est un mélange de couronnement de la vierge associé à une Pietà version #accidentalrennaissance, (Hashtag populaire dans les pays anglo-saxon ou les clichés des scènes d'ivresse sont dignes des meilleurs tableaux de ce mouvement). Sur ce nouvel opus, Therapie TAXI présente 16 titres évoquant successivement l'amour (Naïve, Candide Crush, Ombres Chinoises, YX), l'autodérision (Egotrip, Immaculé, Dominer le bruit), le monde actuel (Brutal Summer, L'équilibre, Madame Klaude) et leurs rapport intimes avec et les autres et eux même (Disco lady, Vulgaire animaux, Tous les autres, Noir, Voyage, La boucle). On notera la présence de rappeur belge Isha, invité sur le titre " Noir " et Phelto (sollicitée par le groupe suite à sa reprise sur Youtube du single " Hit Sale ") sur " Voyage ". On retrouve les textes crus, les mélodies imparables et la spontanéité qui caractérise le groupe, bien décidé à enfoncer le clou après le succès du premier album, sans concessions.

Après seulement un EP sorti uniquement en digital en avril dernier, Suzane fait déjà exploser les compteurs avec plus de 150 dates en 2019, dont les plus grandes festivals français (Printemps de Bourges, Fnac Live, Vieilles Charrues...) et des tournées en Chine et au Japon, et devient l'une des artistes les plus attendues de l'année. Celle qui se défi nit comme une " conteuse d'histoires vraies sur fond d'électro " dévoile son premier album et tient toutes ses promesses. Plus que jamais d'actualité, cet album est immédiat, les titres instantanément addictifs et les thèmes universels. Les chansons de Suzane, c'est le regard d'une jeune femme d'aujourd'hui, à l'heure des addictions vertigineuses et des écrans noirs, des doutes et des espoirs. Sa musique est dépouillée, elle n'a pas besoin d'effets spéciaux pour viser le coeur. C'est assez saisissant et furieusement vivant. Qu'elles soient mélancoliques, ironiques, sombres ou solaires, intimes ou universelles, entraînantes ou poignantes, - et elles ont souvent l'intelligence de ne pas forcément choisir-, les chansons de Suzane ont décidé de n'en faire qu'à leur tête et de rester dans la nôtre. Électron libre de cette nouvelle scène électro/chanson, Suzane étouffe les évidences et chante ce que nous sommes.

Après le succès de l'album collectif " Lamomali ", -M- revient avec " Lettre infinie ", son 6ème album solo, attendu depuis 2012.Certains titres rappellent avec éclat ses plus grandes chansons (" Machistador " ou " Je Dis Aime "). Avec une production de haute volée (Philippe Zdar aux mixes). Le premier extrait de l'album, l'imparable "Superchérie ", est quant à lui co-produit par Thomas Bangalter (moitié de Daft Punk).

Ça rime, ça sonne et ça parle. De tout mais surtout de rien. Du Tinder love aux soirées trop arrosées, de la drague et des excès. Avec ses textes en français, Therapie Taxi se pose comme un miroir acerbe de la jeunesse et de son temps, désabusé peut-être, mais brûlant de désirs. Surgi sur la scène pop francophone avec quelques singles dérangés et dérangeants et un 1er EP sorti en 2016, Therapie TAXI bouscule la chanson française acoustique en lorgnant du côté de l'électro et de rythmes punk rock. Avec ce 1er album intitulé "Hit Sale", Adé, Raph et Renaud enfoncent le clou sans complexe et envoient 14 titres qui donnent envie d'aimer, de rêver ou de danser. On pense parfois à Sexy Sushi qui aurait troqué ses ordis bugués contre des guitares en bois et des synthés aériens, à une Lio de la génération Tinder... Mais trêve de comparaisons : Therapie Taxi ne ressemble finalement qu'à lui-même, soit la rencontre entre deux garçons et une fille, fatigués d'entendre des niaiseries à la radio et bien décidés à raconter quelque chose - Une thérapie de choc !

Reconnue comme l'une des plus belles voix de la musique africaine moderne, Fatoumata Diawara est la porte-parole d'un continent en constante mutation, fière de son héritage. Chanteuse, compositrice, guitariste, actrice, c'est une artiste aux multiples facettes qui se nourrit des rencontres et des métissages de cultures. Audacieux mais fidèle aux racines de Fatoumata, cet album n'a pas de frontières. Enregistré entre le Mali, le Burkina Faso, Barcelone et Paris, il est coréalisé par Fatoumata elle-même et Matthieu Chedid, mêlant modernité et tradition.