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On ne présente plus SAM SMITH et ses 25 millions d'albums vendus dans le monde, ces disques de platines dans plus de 19 pays dont la France, ses nombreuses récompenses (Brits Awards, Golden Globes, Grammys etc.) et ses milliards de streams et de vues. En 2019 SAM revient sur le devant de la scène avec l'énorme tube "Dancing With a Stranger" titre le plus joué en radio en 2019 dans le monde ! S'en suivra "How. Do You Sleep" et "I Feel Love" tous deux des millions de fois vendus et streamés à travers le globe y compris en France. Il y a deux ans SAM SMITH dévoilait LOVE GOES un nouvel album tout en douceur qui une fois encore a mis en avant la voix de cet artiste hors du commun. Cette année SAM revient avec le titre UNHOLY, prémisse d'un nouvel opus attendu pour début 2023. Pour ce single il s'accompagne de la mystérieuse KIM PETRAS. Ce titre mysthique casse les codes habituels de l'artiste, c'est une chanson puissante et envoutante qui nous est présenté. Dès sa sortie il se classe #1 Spotify Monde et sera playlisté dans + 100 top playlists dans le monde ! Sa viralité Tik Tok impressionne également avec des milliers de créations de contenus et cet avant même la sortie sur la phase de teasing dévoilant les premières notes du titre. En France, UNHOLY entre dès la première semaine dans le top 30 des classements de single et continue son ascension dans le top depuis. Il entre en playlist sur SKYROCK, NRJ et MOUV et grimpe déjà dans le top Shazam. Ce titre signe le meilleur démarrage de la carrière de SAM SMITH et promis un album "GLORY" tout aussi fort et envoutant attendu sur Janvier.

'Chansons de là où l'oeil se pose', le nouvel album de Juliette. Ce disque affiche une capacité à mêler l'anecdotique et le tragique, les objets et les Hommes. Le rire et les larmes. Le soleil et les ombres. Le petit théâtre de la vie. Chez Juliette, on passe d'une émotion à l'autre. Dans ce disque à la magie tangible, où le quotidien se transforme, il y a donc la vie, dans tous ses paradoxes, des chiens, des pouet pouet, des cloches, un violoncelle, une première pour elle, des c(h)oeurs qui battent et qui refusent d'abdiquer, des voitures oubliées, le diable et plein d'autres choses. Chaque chanson est un nouvel acte d'une pièce de théâtre, un nouveau rideau qui s'ouvre, un univers qui se dessine. L'album a été réalisé avec son complice Renaud Letang.

Sur'Sequana', le nouvel album de l'artiste, auteure et compositrice franco-algérienne Souad Massi, produit par Justin Adams, sa folk musique s'élargit vers des sons du Sahel, l'Amérique du Sud et le rock. Ses chansons parlent des rapports humains, du mal être des adolescents dans les sociétés d'aujourd'hui à la dénonciation des régimes totalitaires qui poussent les peuples à prendre tous les risques pour quitter leurs pays. Avec cet album, Souad Massi creuse son sillon de femme engagée, émancipée, une femme de son temps qui chante ses combats comme jamais.

Skip The Use ce sont + de 300 000 albums vendus, + de 250 millions de streams, 16k abonnés sur Instagram, 245k abonnés sur YouTube, 127k abonnés Spotify et près de 500 000 auditeurs mensuels. Le meilleur groupe de rock français en activité effectue son grand retour après 2 ans d'absence. La noirceur de l'époque que nous avons traversé depuis 2 ans leur a permis de tirer un matériel musical lumineux, tubesque, conséquence merveilleuse d'une indéfectible soif de vivre. "Human Disorder" est la résultante de ce processus, à la fois destructeur et créatif. Ce nouvel album nous montre encore une fois toute l'efficacité et la puissance de Mat Bastard et son gang. Un projet rock parfaitement taillé pour la scène, leur terrain de prédilection.

Samara Joy est la nouvelle grande chanteuse de jazz à rejoindre le panthéon vocal Verve auprès d'Ella Fitzgerald, Billie Holiday, Nina Simone, Diana Krall et Sara Vaughan. A tout juste 22 ans et dotée d'une voix et d'un ton qui doivent être entendus pour être crus, Samara nous dévoile "Can't get out of this mood", premier extrait de son nouvel album "Linger awhile" qui sortira le 16 septembre. Enregistré au Sear Sound à New York et mettant en vedette la musicalité exemplaire de Pasquale Grasso (guitare), Ben Paterson (piano), David Wong (contrebasse) et Kenny Washington (batterie), la tracklist est composée de classiques réinventés, dont "Someone to watch over me" (George Gershwin), "'Round midnight" (Thelonious Monk) et "Nostalgia (The day I knew)" (Fats Navarro). "Linger awhile" met non seulement en évidence la voix intemporelle de Samara et une sagesse musicale au-delà de ses années, mais présente également cette musique populaire fondamentale qu'est le jazz à un nouveau public.

Chanteuse. Actrice. Danseuse. Autrice. Circassienne. Depuis sa naissance en banlieue parisienne, Aloïse Sauvage déborde d'énergie. Entre la flûte traversière, le théâtre et la danse hip hop, pourquoi choisir ? Écartant les brillantes études à laquelle on la destine, elle file à la prestigieuse Académie Fratellini. En plus des arts du cirque qui lui sont enseignés, elle découvre les planches et les plateaux de cinéma. Elle ingère la beauté, le rythme, les textes, les mouvements. Aloïse a co-réalisé SAUVAGE avec son ingénieur du son Elio Agostini. Autrice-compositrice-réalisatrice et fière de l'être ! Surtout dans un monde toujours soumis à un sexisme qu'elle bouscule grâce à ses titres.

Avec ce nouvel opus, les Tourangeaux d'EZ3kiel-qui ont pour bonne habitude celle de ne pas en avoir-surprennent encore et repoussent une nouvelle fois les lignes d'une oeuvre pourtant déjà maitresse dans l'art du contre-pied. Parce qu'il mêle musique et littérature, La Mémoire du Feu est bien ce qu'il est coutume d'appeler un concept-album. Le disque nait ainsi de la collaboration entre trois musiciens d'un côté-les historiques membres Johann GUILLON & Stéphane BABIAUD accompagnés pour l'occasion de Nicolas PUAUX [Narrow Terence, Narco Terror)-et de l'autre, un auteur de polar, Caryl FEREY, à qui l'on doit notamment une série de romans noirs plus abrasifs les uns que les autres-Zulu, Mapuche ou Condor, pour ne citer qu'eux. L'histoire, c'est celle de Diane et Duane, les presque jumeaux, dont l'amour brûle et se consume au fil d'une saison en enfer, pour finalement renaître de ses cendres. Une spirale ascendante sous forte brise musicale, appelant la nature àla poésie et l'humain à n'abdiquer devant rien. Tout au long des 45mn qui compose l'album, trois formes musicales se côtoient: des chansons, des mots parlés mis en musique et des pièces instrumentales-le tout précautionneusement enchevêtré afin de raconter la grandeur et décadence de ces deux protagonistes au destin froissé. Les chansons-forme musicale on ne peut plus inédite chez EZ3kiel-sont interprétées par un couple aussi énigmatique que magnétique composé de l'explosive Jessica MARTIN-MARESCO / Diane et du rocailleux Benjamin NEROT / Duane. Pensée comme un Choeur Antique à elle seule, l'actrice Olivia NICOSIA intervient au cours d'interludes entre leschansons, et narre dans une sorte de spoken words orchestré les forts intérieurs des amants. Enfin, les morceaux instrumentaux, de par leur force climatique naturelle, appuient la fulgurance du récit et soulignent la dramaturgie d'un album éminemment conçu pour emporter. En acceptant le jeu de composer leur nouveau disque sous l'autorité des textes en français de Caryl FEREY, EZ3kiel-habituellement auteurs d'un électro-rock instrumental cinégénique et de multiples albums studio mêlant sons analogiques et digitaux-prouvent leur désir de se mettre à nouveau en danger artistiquement, de rechercher sciemment l'inconfort de création afin d'accoucher d'une oeuvre qui-parce que finalement plus architecturée qu'à l'accoutumée-vient encore élargir le spectre artistique de leur discographie. Usant avec mesure et justesse de leurs différentes expériences et collaborations artistiques actuelles et passées, ils ouvrent avec La Mémoire du Feu la voie d'une musique hybride entre folk, electronique & rock organique et créent ce que l'on pourrait sans rougir appeler la "Post-Chanson Française".

L'album 'Rimes Essentielles' est l'assemblage des 4 EPs sortis cette année. Celui-ci est composé de 24 titres avec la participation d’Allen Akino, Sly Johnson, Saïd, Elodie Rama, Relo. Dans une période où nous sommes privés de certaines de nos libertés, nous vous laissons la liberté de vous installer et d’écouter, tout simplement… La Musique soigne l’âme… IAM.

Ce nouvel album, Stephan Eicher l'a travaillé au corps et à l'âme depuis trois ans. Les chansons de cet opus sont des cartes postales qui débordent, les couleurs ruissellent pour esquisser un autre paysage. Stephan Eicher aime quand les émotions préfèrent les petits chemins aux grandes autoroutes. Il peut chanter la disparition, la menace qui rôde, le doute et les orages mais il refuse le manichéisme, la noirceur de pacotille. Chez lui, tout se télescope, tournoie, se mêle. Avec Ode, il y a de l'espoir dans ses chansons, parfois des rires, plutôt en coin, de l'amour, il y a surtout une poésie ultra-sensible, les mots des amis écrivains, Martin Suter et toujours et encore Philippe Djian.

L'émotion est au rendez-vous en 2022 avec la sortie d'un projet commun entre Jacques et Thomas Dutronc. Père et fils nous offrent un moment de scène d'anthologie avec une tournée de plusieurs mois à travers toute la France, déjà saluée par toute la critique, mais aussi un nouvel album studio, intitulé Dutronc & Dutronc. Sur cet album les 2 artistes reprennent ensemble leurs grands standards. "C'est un immense bonheur de vivre cette aventure avec mon père, cela fait longtemps que j'avais ce projet en tête. Que ce soit sur scène ou en studio, j'avais très envie de revisiter ces titres mythiques, de les moderniser tout en conservant cet esprit sixties" Thomas Dutronc.

Kendji revient avec un nouvel album "L'Ecole De La Vie". L'artiste aux cinq millions de ventes dans le monde aborde les thématiques qui lui tiennent à coeur, notamment celles de la famille et de la transmission. Ce nouvel opus est présenté avec "Eva", sa chanson la plus intime à ce jour, une déclaration d'amour à sa fille. Après l'ode à sa propre mère adorée, dans le classique "Les Yeux de la Mama" (153 millions de vues sur YouTube), Kendji, bouleversé par sa première paternité, se dévoile à son public avec une sincérité touchante. "L'Ecole De La Vie" disponible le 11 novembre.

Depuis leur début en 2016, les Blackpink ont redéfini les codes de la K-pop et ont atteint une aura mondiale en réussissant à s'imposer dans l'univers de la pop internationale. En 2016, leur single «DDU-DU DDU-DU» réalise la meilleure entrée de l'histoire au Billboard Hot 100 pour un girls band de K-Pop. En 2019, Blackpink devient le premier groupe féminin de K-pop à participer à Coachella. Leur premier opus, « The Album », sorti le 2 octobre dernier, fait ses débuts à la 1ère place du Billboard 200. Il s'agit, depuis 12 ans, du meilleur démarrage pour un groupe féminin aux US et d'un record de ventes en première semaine pour un album de K Pop. En France, « The Album » rentre 11ème du Top album et s'approche des 43 000 ventes ajustées

Le violoniste de renommée internationale David Garrett dévoile son nouvel album, Alive - My Soundtrack. Ce nouvel enregistrement est une sélection personnelle des pièces préférées qui ont marqué sa vie, tirées des bandes originales de la télévision et du cinéma, du disco au rock, du classique aux standards de jazz...

"Dance fever" : le 5e album studio de Florence + The Machine, prévu pour le 20 mai, voit l'une des voix les plus uniques au monde partager ses sentiments intimes sur ses relations avec la scène, la féminité et son rapport au genre dans la musique.

Tank and the Bangas revient avec un nouvel album studio intitulé Red Balloon. Ce troisième album enregistré aux studios Revival à Los Angeles et Bangaville à la Nouvelle-Orléans, comprend 16 titres dont des collaborations avec Masego, Lalah Hathaway, Jacob Collier, Trombone Shorty et bien d’autres encore. Mêlant groove, funk, et soul, le groupe séduit avec son univers unique, emporté par la voix de Tank. Cet univers musical si singulier a permis au groupe de tourner dans le monde entier, notamment à l’affiche de festivals prestigieux comme Coachella et Bonaroo.

Leur nouvel album tant attendu, pour ne pas dire leur premier en presque 6 ans, arrive avec sa propre mythologie très moderne. Celui-ci poursuit la belle histoire du groupe et reprenant là où le groupe s'était arrêté. Si leur précédent opus marquait le passage à l'âge adulte, 'Radiate Like This' présente un Warpaint 2.0 dans toute sa gloire, une coalescence lumineuse de son et de vision qui dément obstinément sa genèse.

Après plus de 10 ans de carrière, une Victoire de la Musique et de nombreuses compositions pour la télévision ou le cinéma - comme récemment dans la série LUPIN sur Netflix, Cascadeur revient dans la peau d'un nouveau personnage pour son nouvel album " Revenant ". Habillé d'une combinaison de base jumping, Cascadeur ne marche plus comme à l'époque de son tube Walker : il vole. Cascadeur échappe à la gravité, en un album plus léger et aérien, plus ouvert aux autres, et en français sur certains titres.

Naked Truth est le disque le plus libre et radical qu'ait jamais enregistré Avishai Cohen pour ECM. Naked Truth est essentiellement composé de pièces conçues et façonnées en temps réel au cours d'une incroyable séance d'enregistrement, l'album se présente comme une sorte de longue suite improvisée. Le trompettiste israélien ouvre minutieusement la voie, suivi de près par ses camarades de longue date - le pianiste Yonathan Avishai, le contrebassiste Barak Mori et le batteur Ziv Ravitz - qui tous répondent collectivement et instinctivement aux multiples et subtils changements de direction pris par la musique. A la fin de l'album, Cohen récite'Departure', un poème de Zelda Schneurson Mishkovsky, dont les thèmes du renoncement, de l'acceptation et du lâcher-prise apparaissent parfaitement en phase avec la musique.

'The Fantasy Life Of Poetry & Crime'est un envoûtant tour de force. Peter Doherty, un des artistes les plus prolifiques de sa génération est ici accompagné de Frédéric Lo pour les compositions et la production. Avec cet album, le duo nous livre une oeuvre de très grande qualité. La plume poétique et habile de Peter se combine à merveille avec les délicieuses compositions musicales de Frédéric Lo, offrant ainsi une collaboration divine et impressionniste. En témoigne le premier titre paru en Novembre 2020'The Fantasy Life Of Poetry & Crime', ode joyeuse et mélancolique à Etretat, mêlé d'une intrigue faisant référence au roman Arsène Lupin de Maurice Leblanc. C'est dans ce décor bucolique normand que l'album a été en partie écrit et composé.'The Fantasy Life Of Poetry and Crime'a été produit par Frédéric Lo et enregistré entre Etretat et Paris, mixé par François Delabrière au Studio Moderne. Toutes les paroles sont de Peter Doherty, la musique a été entièrement composée par Frédéric Lo.