Portail des médiathèques du réseau Paris-Saclay

Facebook est le premier réseau social au monde et grâce à la puissance de son audience, c’est un puissant levier marketing incontournable qui vous permet de cibler des communautés qualifiées et de lancer des campagnes publicitaires personnalisées.

Dans cette formation Facebook Ads, vous apprenez à vous servir de manière professionnelle des Facebook Ads. Comment créer une audience afin de cibler ses publicités, comment paramétrer une campagne sur la plateforme, comment analyser les résultats. Que vous soyez un professionnel du marketing ou un indépendant souhaitant faire une campagne Facebook Ads, cette formation s’adresse à vous.

Avec Arnaud Verchère, consultant et co-éditeur du média d’information numérique, Siècle digital vous serez en mesure de paramétrer une campagne publicitaire avec les outils et les fonctionnalités mises à disposition par la plateforme sociale. Vous optimisez les performances de vos publicités dans le respect de votre budget et vous mesurez les résultats en fonction de vos objectifs.

Apprenez la composition et la production musicale avec FL Studio 12 ! Avec notre expert Brice Sommen, auteur-compositeur, vous voyez les nouveautés de la version 12 de la station de travail audio-numérique. Vous apprenez à utiliser le logiciel pour composer et arranger vos propres musiques. 

Utilisez les samples de FL Studio 12	Utilisez les effets de reverb et de compression	Apprenez à créer des boucles sonores

Vous commencez la formation par un rappel des principes de la composition musicale. Vous voyez les différents paramètres à prendre en compte dans votre composition : la hauteur, l'intensité, la durée. Vous vous intéressez à la mélodie puis à ce que signifie le terme « arrangement ».

Une fois ces notions maîtrisées, le formateur vous guide dans la découverte de FL Studio (anciennement FruityLoops). Vous optimisez vos paramètres audio ainsi que votre interface de travail. Vous êtes alors prêt à commencer votre propre projet. 

Par la suite, vous vous intéressez aux séquenceurs du logiciel comme Step Sequencer avant de travailler avec Channel Rack et avec le Piano Roll. Vous programmez un Pattern rythmique grâce à des motifs rythmiques. Grâce aux connaissances que vous avez acquises, vous êtes capable de mettre au point un Pattern mélodique et harmonique. L'expert vous aide à élaborer un arrangement en combinant les Patternsdans la playlist. Cela passe également par la possibilité d'intégrer des sources sonores réelles dans votre projet.

Il ne vous reste plus qu'à vous occuper du mixage final du projet, notamment à l'aide de plug-ins adaptés à la tache. Pour pouvoir partager vos créations, vous apprenez à exporter votre travail. À la

Grasshopper est une extension du célèbre logiciel de CAO Rhinoceros 3D, développé par Robert McNeel & Associates. Ce plug-in permet de créer des modèles paramétriques grâce à de la programmation visuelle sur Rhinoceros 3D. La force de Grasshopper est son très haut niveau de programmation, c’est à dire très accessible au plus grand nombre, sans avoir besoin de compétences spécifiques en matière de développement. 

Grasshopper est donc un outil de programmation visuelle, dédié à des utilisateurs de Rhinoceros 3D qui ne sont pas programmeurs. Il propose d’assembler visuellement des éléments, qui correspondent à des fonctions ou des sous-programmes, dans le but de faciliter considérablement la génération de code, sans aucun risque d’erreur de syntaxe. 

Rémy Maurcot, spécialiste BIM, expert du logiciel Rhinoceros 3D, RhinoTerrain et Grasshopper, vous propose de le suivre à travers cette formation pour découvrir et apprendre à utiliser Grasshopper. 

Il vous propose tout d’abord de partir à la découverte de l’interface de Grasshopper. Après une rapide présentation, il vous propose de découvrir sa composition, sa configuration, ainsi que sa personnalisation. Il présente ensuite les différents composants standard de Grasshopper, puis sa composition et son utilisation. A travers des exemples précis, que les débutants et intermédiaires pourront aisément reproduire, Rémy Maurcot vous explique plus en détail le fonctionnement de Grasshopper. Pour terminer cette formation, votre Elephormateur vous propose enfin de créer un composant utilisateur. 

Prenez en main Grasshopper dès maintenant à l’aide de votre formateur expert BIM : Rémy Maurcot. Découvrez l’outil de manière exhaustive pour ensuite vous lancer  par vous même dans la création de modèles paramétriques grâce à de la programmation visuelle sur Rhinoceros 3D !

InDesign est l’un des logiciels phares d’Adobe pour réaliser des mises en page multisupports professionnelles. Pendant de nombreuses années adapté à la pure mise en page de documents destinés à l’impression (magazines, plaquettes, …), InDesign a renforcé ses outils et solutions pour permettre la création de documents interactifs, dotés de boutons d’action ou d’animations.

Dans cette formation, consacrée aux fondamentaux d’InDesign CC 2015.5, Alexandre Becquet, graphiste, formateur et consultant freelance, vous propose d’apprendre à naviguer dans l’espace de travail du logiciel. En abordant l’ensemble des fonctionnalités présentes dans les menus, barres d’outils, ou encore barre de contrôle, vous apprenez à manipuler les outils les plus couramment utilisés pour mettre en valeur vos documents.

Pour entrer plus concrètement dans l’utilisation pure du logiciel, Alexandre Becquet s’arrête plus particulièrement sur la création d’un document destiné à l’impression, et vous donne les bases pour créer vos premières mises en page exportables ou publiables. Il vous accompagne ainsi pour créer des mises en page simples ou complexes, mettre en forme vos textes et vos éléments graphiques (images, illustrations, …), ajouter des contenus interactifs et des animations.

Votre formateur vous propose ensuite d’aborder les différentes options de création pour travailler sur tous types de supports. Il vous propose notamment des découvrir les différentes techniques pour optimiser votre flux de travail grâce aux applications mobiles et de la synchronisation Creative Cloud.

A la fin de cette formation, vous êtes capable de travailler sur des productions de qualité professionnelle avec inDesign CC.

Komplete 11 est doté de nombreux instruments qui vous offriront la possibilité de composer une bande originale de film harmonieuse et professionnelle.

Avec le logiciel de Native Instruments, vous avez tous les outils pour faire de la musique symphonique magistrale et saisissante. Vous apprendrez dans un premier temps à organiser votre production par famille d’instruments. En effet les setups à paramétrer sont  regroupés par banques d’instruments distinctes : les pupitres, les cordes, les bois ou encore les cuivres. Ces derniers représentent les symphony essentials. Vous vous pencherez par la suite sur les sets de phrases préprogrammées, prêtes à l’emploi et ultra réalistes : que ce soient des cordes avec Action Strings et Emotiv Strings, ou bien des percussions avec Action Strikes. Avec l’aide d’instruments à cordes mais aussi à bois, vous serez ainsi en mesure de composer un morceau lent réaliste. La fonctionnalité Emotiv String vous servira quant à elle, à produire un morceau qui s’inscrit dans le mouvement et qui sera plus rythmé.

Dans cette formation, nous allons commencer par faire un setup optimal pour pouvoir travailler avec tous les pupitres. Ensuite, à travers plusieurs exemples musicaux (comme de la musique calme, musique d’émotion et séquence d’action), nous allons travailler plusieurs orchestrations pour avoir un rendu musical maximum. 

A la fin de cette formation, vous allez pouvoir utiliser tous les outils des banques orchestrales de la Komplete 11 pour faire de la musique à l’image, que ce soit de la musique symphonique pour des films, de la télévision, des jingles publicitaires etc. Ce tutoriel vous apportera ainsi les clés pour maîtriser techniquement toutes les fonctionnalités du logiciel de production et de composition musicale. La grande valeur ajoutée est que vous apprendrez concrètement la méthode et les astuces pour bien composer une musique de film grâce à ce bundle intégrant de nombreux instruments et effets sonores.

Laurent Bonnet, musicien, producteur et ingénieur du son, est par ailleurs certifié expert sur Pro Tools et Logic Pro.

Le bundle Komplete Select contient dix produits Native Instruments. Il est disponible pour les utilisateurs de Maschine 2 et des claviers Komplete Kontrol S-Series. Il remplace le package Komplete Selection qui était précédemment livré avec Maschine 2 et offre une solution prête à l’emploi pour les débutants ou utilisateurs avancés.
Le Bundle Komplete Sélect comprend 10 instruments et effets virtuels provenant du bundle Komplete. C’est un pack de grande qualité offert à ceux qui ont enregistré leur clavier de contrôle Komplete Kontrol S. On y retrouve les synthés Massive, Retro Machines mk2, Reaktor Prism et Monark, le piano acoustique The Gentleman, les DrumLab pour les rythmes, ainsi que Vintage Organ, les percussions West Africa, le piano électrique Scarbee Mark I et le compresseur Solid Bus Comp.
Retrouvez dans cette formation Komplete Select les vidéos indispensables pour maîtriser les instruments et les outils audionumériques qui feront monter en gamme vos compositions musicales.
Vous êtes accompagné par Laurent bonnet, musicien programmeur, ingénieur du son, mais aussi formateur certifié sur Live d’Ableton et Protools d’Avid. Vous verrez comment utiliser au mieux ces instruments et effets, comment travailler avec les banques acoustiques de piano ou de percussion, mais aussi les instruments électroniques. Vous aurez toutes les clés en main pour produire de la musique avec ces instruments d'excellence associés à vos séquenceurs favoris de type Cubase, Ableton Live, Cakewalk Sonar, Logic Pro, Pro Tools ...

Apprenez à réaliser une scène 3D facilement, uniquement avec les outils 3D de Photoshop CC 2014 !

Dans ce tuto vidéo, vous êtes accompagné par Alexandre Becquet, graphiste depuis plus de 15 ans et formateur expert sur les logiciels Adobe.

Après avoir défini vos éléments et préparé votre espace de travail et vos calques, vous entrez dans le vif du sujet en découvrant l’extrusion 3D à partir d’un tracé, chapitre pendant lequel vous apprenez, entre autres, comment créer un tracé avec l’outil plume de Photoshop.

L’expert Photoshop et 3D vous propose ensuite de compléter vos connaissances en détaillant les autres méthodes d’extrusion 3D : à partir d’un filet prédéfini, et à partir d’un calque.

Puis, vous apprenez comment appliquer les matériaux et les textures dans Photoshop CC 2014 pour un rendu 3D, comment améliorer leur réalisme, et comment gérer l’éclairage.

Après avoir vu comment intégrer une image de fond, vous voyez comment, depuis la bibliothèque en ligne photoshop.com, vous pouvez récupérer du contenu supplémentaire, des objets, des éclairages, des pré-réglages, des actions et des scripts.

Au cours de ce tuto, Alexandre Becquet vous expliquera également comment intégrer un fichier 3DS Max qui a été réalisé au préalable.

A l’issue de cette formation, vous savez comment créer et manipuler des objets 3D avec Photoshop CC 2014.

Vous souhaitez apprendre à perfectionner le rendu colorimétrique de vos images en montage vidéo sur Premiere Pro? Premiere Pro intègre des fonctionnalités avancées pour l’étalonnage avec son module Lumetri. Découvrez dans ce tutoriel, les différents paramétrages disponibles pour un rendu éclatant de vos vidéos qui vous permettra de gagner du temps dans votre étalonnage. 

Dans cette formation sur Lumetri, David Block vous transmet une méthode de travail pour améliorer l’esthétique de vos images dans Premiere Pro. Vous commencerez par l’apprentissage des outils d’analyse. Vous découvrirez ainsi comment voir l’image dans les meilleures conditions et tous les paramètres de monitoring mis à disposition ainsi que leur fonctionnalité. Vous vous pencherez par la suite sur la création de corrections primaires et secondaires avec l’utilisation des masques et du tracking. Vous serez ainsi à même de réaliser des corrections en fonction des besoins spécifiques de votre projet. A terme, vous connaîtrez les différentes stratégies d’étalonnage et les différents effets possibles. Vous verrez comment utiliser les fichiers Raw et les fichiers Log. Vous appréhenderez par la suite ce qu’est une Lut: cette table de conversion qui vous permet de transformer les valeurs actuelles de l’image en valeurs réelles telles qu’elles sont censées être vues. Vous approfondirez enfin les différents effets disponibles dans Premiere Pro et comment créer des looks professionnels. 

A la fin de cette formation sur le panneau Lumetri, vous saurez exploiter toutes les capacités de Premiere Pro pour sublimer vos images en terme de colorimétrie. Vous maîtriserez les divers paramètres de l’étalonnage de vidéo, ce qui vous permettra d’avoir de somptueux rendus dans vos projets de montage vidéo.

David Block, post-producteur et étalonneur dans des domaines variés comme le cinéma et la publicité, est formateur expert sur Premiere Pro depuis de nombreuses années. Il va vous accompagner tout au long de cette formation de façon professionnelle pour vous permettre d’acquérir toutes les compétences nécessaire à l’étalonnage des couleurs.

Apprendre l'acoustique des locaux, salles de concert, salles de répétition, studios d'enregistrement et bâtiments avec Elephorm !

Vous êtes accompagné par Frédéric Finand, qui en plus de son métier de preneur de son, enseigne en Master de Musiques Appliquées aux Arts Visuels (MAAAV) à l'Université Lyon 2. Frédéric exerce aussi une activité de conseil en acoustique pour la conception ou la correction des bâtiments avec une spécialité en correction des locaux de musique.

A l'issu de ce tutoriel vidéo, vous maitrisez les notions de longueur d'onde, d'influence de la température et de l'humidité sur la propagation des ondes sonores, d'ondes stationnaires, de réflexions dans une salle, de Flutter echo, d'influence de la réverbération sur le niveau sonore, de réverbération et de directivité des enceintes. Vous finissez votre formation par la manipulation d'outils pratiques de mesure sonore et de modélisation d'un lieu.

Cette formation en ligne approfondit tous les éléments qui permettent de comprendre et d'analyser l'acoustique d'un bâtiment. Vous améliorez vos connaissances en matière d'implantation des enceintes et d'installation d'équipements de sonorisation. Tout au long de cette formation, le formateur décrypte avec vous les techniques de base du métier de régisseur son : détecter les points noirs des salles, maitriser une réverbération ou en estomper les nuisances en choisissant bien son système de sonorisation, choisir une directivité adaptée, orienter et placer ses enceintes au bon endroit en fonction de la salle à sonoriser.

Avec notre formation sur le Design Sonore, apprenez l’art de la conception sonore !

Vous êtes passionné par la création sonore ? Cette formation est faite pour vous ! Dans ces cours vidéo, votre formateur Xavier Collet, compositeur et designer sonore,  vous apprend toutes les techniques du Sound Design.

Apprenez avec un designer sonore professionnel

Créez vos propres sons

Apprenez les plugins de sound design

Au cours de cette formation, vous apprenez à maîtriser tout un panel de techniques vous permettant de créer vos propres sons originaux. Votre formateur Xavier Collet illustre ses propros sur le logiciel Ableton Live, particulièrement utilisé dans l’art de la mise en scène du son. Vous pourrez cependant appliquer ses précieux conseils sur tous types de logiciels audio. Dans ces cours vidéo, vous utilisez notamment des techniques analogiques, pour certaines héritées de la musique concrète.

Après une définition du Design Sonore, Xavier Collet vous forme à la théorie du son. Il vous explique notamment ce qu’est un son ou encore comment le numériser.  Il vous apprend ensuite à utiliser un enregistreur numérique et des générateurs de sons comme un Sampler ou un synthétiseur.

Vous passez également en revue plusieurs types de synthèses qui permettent de générer des signaux sonores : la synthèse soustractive, la synthèse à table d’onde, la synthèse par modulation de fréquence, la synthèse granulaire et pour finir la synthèse par modèle physique.

Xavier Collet vous apprend ensuite à traiter le signal, c’est-à-dire à utiliser les processeurs de sons. Cela passe par l’application d’un effet de distorsion ou bien de reverb sur le signal. Notre expert en Sound Design vous explique également comment utiliser les outils spécifiques à ce domaine : Omnisphere, un hybride synthé-sampler contrôlable par iPad ; Iris 2 d’Izotope, qui permet une sélection spectrale pour construire vos sons et enfin, le synthétiseur Absynth.

À l’issue de cette formation, vous maîtrisez les techniques de Design Sonore les plus classiques comme les plus avancées incluant des formes de synthèses modernes. Vous êtes donc capab

Tuto Maschine pour apprendre à composer et jouer en studio ou sur scène.

Tout sur le studio de groove Maschine	Apprenez le séquenceur logiciel	Maîtrisez le contrôleur hardware Maschine

Maschine est un studio de production de grooves musicaux révolutionnaire développé par Native Instrument, qui allie la puissance du logiciel à l'intuitivité artistique et tactile du matériel. Avec Laurent Bonnet, musicien et formateur reconnu à travers de multiples certifications en tant qu'expert (Pro Tools d'Avid et Logic Pro d'Apple), apprenez à maîtriser le séquenceur à patterns, le sampleur haute performance, et l’incroyable suite d'instruments et d'effets professionnels comme les synthés de batterie et sa bibliothèque de sons reconnue. Maschine intègre un système audio complet pour une production de grooves professionnelle et rapide.

Avec ce tutoriel vidéo ultra-complet, vous exploitez à fond les possibilités du logiciel MASCHINE 2.x, vous repoussez les limites des instruments, effets, kits, sons et samples, vous apprenez à créez des groupes illimités, vous insérez des effets et utilisez également le sidechaining, etc… Dans ce tutoriel Maschine en vidéo, vous apprenez à maîtriser ce logiciel audionumérique doté de l’interface de contrôle tactile intuitive pour composer, sampler, découper, jouer. Les pads multicolores n’auront plus aucun secret pour vous et vous pourrez alors laissez tout votre talent d'artiste s’exprimer.