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Apres 1 million d'albums vendus en France, le groupe mythique Tears For Fears est de retour avec un album Best Of qui inclut 2 titres inedits. Retrouvez tous leurs tubes (Mad World, Everybody Wants To Rule The World, Shout...) sur Rule The World : The Greatest Hits !

Membres fondateurs du groupe Snarky Puppy, le pianiste Puppy Bill Laurance et le bassiste Michael League delaissent le bruit et la fureur pour un sublime duo acoustique et minimal made in Europe. Keeping Company capture l'essence de plus de 20 ans de collaboration etroite entre deux ames soeurs : le pianiste Bill Laurance et Michael League a l'oud et a la basse fretless. C'est en quelque sorte l'antithese du groupe Snarky Puppy, multi-ecompense aux Grammy Awards, qui les a tous deux propulses sur la scene internationale. En duo, Laurance et League se revelent etre des maitres de l'atmosphere et des timbres sombres et scintillants, des compositeurs raffines avec un sens aigu des melodies claires et memorables, et des improvisateurs si familiers l'un de l'autre qu'il ne leur faut que quelques notes pour raconter des histoires ensemble. L'album poursuit le concept de son predecesseur tres acclame, Where You Wish You Were, sorti en 2023 : des influences de tout le bassin mediterraneen, de l'Afrique du Nord a l'Europe du Sud, en passant par la folk americaine et le jazz, se fondent dans une musique de chambre atmospherique et sans frontieres. Bill Laurance et Michael League ont developpe les idees pour Keeping Company pendant des heures de trajet en tournee a travers l'Europe, jouant dans certaines des plus belles salles de concert du continent.

Récompenses : 4 clés Télérama (janvier 2016). Revue de presse : "Le chef catalan Jordi Savall et ses musiciens mènent tambour battant cette évocation pittoresque, aux vives couleurs et aux tempéraments contrastés. Les vents, comme de juste, s'illustrent, de même que les percussionnistes, mais les cordes ne sont pas en reste, qui distillent tour à tour l'angoisse et le soulagement. - Sophie Bourdais, Télérama n°3446). Ce double-album est une invitation à explorer les forces de la Nature, dépeintes avec tant de vivacité par les compositeurs européens au tournant des XVIIème et XVIIIème siècles. Jordi Savall enregistre pour la première fois Les Elements de Jean-Féry Rebel et démontre sa maestria dans le répertoire orchestral baroque, à la tête d'un Concert des Nations qui allie beauté des timbres et finesse de l'articulation. De nouveaux enregistrements d'oeuvres de Locke, Vivaldi, Marais, Telemann et Rameau - une répertoire varié où Jordi Savall a déjà laissé des versions de référence - forment le complément bienvenu à cette entrée en matière haute en couleur. Une prise de son aérée met en valeur la chaleur des timbres sans résonance excessive et permet à chaque instrumentiste de briller.

Elsa Dreisig voit Mozart comme le compositeur qui lui a donné envie de devenir cantatrice. La soprano franco danoise lui rend aujourd'hui hommage avec un album entièrement composé d'airs de ses opéras. Son titre, Mozart x3, renvoie à son programme, articulé autour des chefs-d'oeuvre composés sur des livrets de Lorenzo da Ponte : Les Noces de Figaro, Don Giovanni et Cosi fan tutte. Elsa Dreisig interprète des airs de trois rôles de chacun des trois opéras. A ces neuf airs de la trilogie da Ponte s'ajoutent trois airs choisis parmi trois opéras seria : La Clémence de Titus, Idoménée et Lucio Silla. Elsa Dreisig est accompagnée par l'Orchestre de Chambre de Bâle que dirige Louis Langrée, tout nouveau directeur de l'Opéra Comique de Paris.

Joe Tatton rend ici hommage à son mentor, le bluesman Mose Allison. Il compose donc 11 titres résolument swing, avec une touche de soul qui saura vous emmener à la Nouvelle-Orléans. Piano, basse, contrebasse et batterie sont accompagnés par une ribambelle de musiciens (flûte, trompette, violon), pour un résultat contemporain réjouissant !

Diapason d'or (février 2017), Choc Classica (décembre 2016).

Récompenses : le Choix de France Musique. Résumé : Huit années seulement séparent le Concerto pour violon (écrit en 1910) de la Sonate pour violon (écrite en 1918). Si le Concerto pour violon d'Elgar est l'un des plus longs du répertoire, c'est aussi l'un des plus nobles et empreint d'une grande poésie pleine de tendresse. Renaud Capuçon et Sir Simon Rattle, à la tête du London Symphony Orchestra, se retrouvent pour la première fois au disque pour un enregistrement du concerto pour violon, créé en 1910 par Fritz Kreisler. La seconde partie du disque est consacrée à la mélancolique Sonate pour violon. Cette fois, Renaud Capuçon est accompagné par le merveilleux pianiste anglais Stephen Hough. Le prince du violon Fritz Kreisler disait d'Elgar, " je le place sur un pied d'égalité avec mes idoles Beethoven et Brahms ".

Plus grand flûtiste de sa génération, Emmanuel Pahud est à l'aise dans tous les répertoires. "Dreamtime", son nouvel album, enregistré avec l'Orchestre de la Radio de Munich dirigé par Ivan Repusic, explore un vaste répertoire concertant, qui s'étend à la fois culturellement et chronologiquement, embrassant des compositeurs autrichien, allemand, italien, japonais et polonais, passant de Mozart à Reinecke, Busoni à Takemitsu et Penderecki. "J'ai réuni dans cet album des oeuvres qui illustrent magnifi quement la puissance des rêves et de l'irréel, ainsi que la force de la vision romantique des compositeurs. L'écriture et la créativité étaient souvent un moyen de transcender la réalité de leur existence, d'exprimer et de donner forme à leurs visions spirituelles ou oniriques." Emmanuel Pahud.