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En 1963, le pianiste russe Vladimir Ashkenazy enregistrait son premier disque pour Decca. Pour marquer ce 50ème anniversaire en tant qu’artiste exclusif Decca, Vladimir Ashkenazy a voulu mener à terme son projet d’enregistrer l’intégralité des compositions pour piano de Rachmaninov. Après les Rachmaninov Rarities sorties plus tôt cette année, cet enregistrement vient couronner ce projet, avec l’interprétation de deux oeuvres de jeunesse du compositeur, le Trio élégiaque n°1 et le Trio élégiaque n°2 écrit en hommage à Tchaïkovski, le mentor de Rachmaninov. Deux mélodies adaptées pour l’occasion viennent compléter ce disque. Ashkenazy est ici accompagné par deux jeunes et talentueux musiciens, Zsolt-Tihamér Visontay, premier violon du Philharmonia Orchestra, et le violoncelliste Mats Lidstrom.

Metanoia ¸le mot lui-même ¸signifie "au-delà de la pensée". Pour élargir et changer la façon de voir. "Metanoia", qui traverse à la fois le temps et les frontières avec les œuvres de Giacomo Puccini, Arvo Pärt, Alexander Borodin, Johann Sebastian Bach, Heitor Villa-Lobos et Ennio Morricone, est imprégnée de ce concept : de Puccini, qui n'a écrit qu'une seule œuvre sacrée à cause du "Dieu tout-puissant" lui ordonnant d'écrire "uniquement pour la scène", à Bach, qui possédait une étonnante capacité à nous faire vivre la transcendance à l'aide des éléments les plus simples, à Pärt, dont la crise créative de dix ans a donné naissance à un nouveau langage musical très original. Avec son ensemble K, le chœur Sequenza 9.3 et la violoniste Manon Galy, Simone Menezes parcourt l'Italie et nous invite à découvrir les aspects transcendants de la musique et à découvrir les parcours personnels de Metanoia de certaines des plus grandes figures de musique et art (Antonio Pappano, Michael Triegel, Alberto Cavalli, Valerio Longo...).

Voici un programme vivifiant, épicé (comme l'indique son titre générique « Spicy ») ! Grâce à un programme original qui fait entendre des savoureuses sonorités orientales, exotiques, on découvre avec curiosité, l'influence de musiques ottomanes tant dans la musique que dans le recours à des instruments rares : dulcimer (sorte de cithare), percussions et jeux de timbres, instruments accordés différemment, c'est tout un univers sonore nouveau qui ne manquera pas de rappeler l'originalité du disque de Christina Pluhar «Medeterraneo» qui a remporté un tel succès ici ! BIBER, FUX, SCHMELZER - « SPICY » musique pour violon et orchestre Ensemble « Les passions de l'âme » - Meret Lüthy, violon et direction

Comment décrire ce sommet de la musique sacrée, qui scelle le lien entre la polyphonie de la Renaissance et la splendide opulence virtuose du baroque ? Un chef-d oeuvre d’une modernité saisissante ? Publié trois ans après L’Orfeo, écrit pendant une dizaine d’années, le recueil des Vespro della beata Vergine est un florilège de couleurs et d’audaces, un éventail de styles et d’effectifs, un témoignage tout personnel du génie de Monteverdi qui a inspiré l’Europe entière. Placé à la tête de la Cappella Mediterranea et du Choeur de chambre de Namur, Leonardo Garcia Alarcon insuffle, avec une rare vitalité, un sentiment intense et tendre à la fois, une ferveur et une grâce tout en finesse. Tout en inscrivant ces Vêpres de 1610 dans la liturgie, il en souligne les fulgurances et les audaces. Ce coffret de 2 disques a été enregistré à Ambronay pour célébrer l’ouverture du Festival 2013

1er Enregistrement de Juan Diego Florez, désormais artiste exclusif Sony Classical, depuis son disque de duo avec Vesselina Kasarova il y a plus de 10 ans ! Album entièrement dédie aux airs d'opéras de Mozart ! Né à Lima en 1973, Juan Diego Flórez est aujourd'hui le plus grand "tenore di grazia", voix spécifique au timbre léger et solaire, à l'aigu quasi illimité. Il règne sur la scène internationale sans rivalité, où il triomphe dans le répertoire étendu et particulier qui est le sien : du baroque à Rossini et au bel canto, en passant par Mozart. Les airs pour ténor des Opéras de Mozart sont particulièrement riches, et le style élégant, distingué et d'un exquis raffinement de Juan Diego Flórez y fait merveille. Les débuts fracassants de Juan Diego Flórez à la Scala de Milan en 2007 le projetèrent immédiatement sur le devant de la scène. Ayant bissé pour la première fois depuis 70 ans dans ce théâtre, le grand air aux innombrables contre-uts de la "Fille du régiment" de Donizetti, il déchaîna véritablement le public. Le même phénomène se produira, à peine plus tard, au Met de New York et à l'Opéra de Paris, et fera de lui l'un des artistes lyriques les plus convoités d'aujourd'hui.

Inspiré des dernières recherches en neurosciences, ce coffret contient tout le matériel nécessaire pour pratiquer l'éveil musical d'après la pédagogie de Maria Montessori. Ludique et pratique, il favorise l'expression, la curiosité, la réflexion autonome et la joie de l'enfant. Vous y trouverez un kit complet pour l'accompagner dès la naissance dans la découverte de la musique : - un livre de 80 activités instrumentales, vocales et d'écoute ; - 3 jeux de cartes de nomenclatures sur les familles d'instruments ; - 4 jeux de cartes d'expression sur les genres musicaux, les paramètres du son et les émotions ; - un CD audio de 60 minutes pour explorer au mieux les œuvres du répertoire.

Le pianiste virtuose Brad Mehldau dévoile son nouvel album "Variations on a Melancholy Theme" enregistré avec l'Orpheus Chamber Orchestra. Combinaison de formes classiques et d'harmonies jazz, cet album embarque celui qui l'écoute sur un chemin narratif et musical allant de la mélancholie à la joie, en passant par des moments plus violents et sauvages. "Variations on a Melancholy Theme" a été joué pour la première fois en 2013, et depuis dans le monde entier.