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Apres 1 million d'albums vendus en France, le groupe mythique Tears For Fears est de retour avec un album Best Of qui inclut 2 titres inedits. Retrouvez tous leurs tubes (Mad World, Everybody Wants To Rule The World, Shout...) sur Rule The World : The Greatest Hits !

Membres fondateurs du groupe Snarky Puppy, le pianiste Puppy Bill Laurance et le bassiste Michael League delaissent le bruit et la fureur pour un sublime duo acoustique et minimal made in Europe. Keeping Company capture l'essence de plus de 20 ans de collaboration etroite entre deux ames soeurs : le pianiste Bill Laurance et Michael League a l'oud et a la basse fretless. C'est en quelque sorte l'antithese du groupe Snarky Puppy, multi-ecompense aux Grammy Awards, qui les a tous deux propulses sur la scene internationale. En duo, Laurance et League se revelent etre des maitres de l'atmosphere et des timbres sombres et scintillants, des compositeurs raffines avec un sens aigu des melodies claires et memorables, et des improvisateurs si familiers l'un de l'autre qu'il ne leur faut que quelques notes pour raconter des histoires ensemble. L'album poursuit le concept de son predecesseur tres acclame, Where You Wish You Were, sorti en 2023 : des influences de tout le bassin mediterraneen, de l'Afrique du Nord a l'Europe du Sud, en passant par la folk americaine et le jazz, se fondent dans une musique de chambre atmospherique et sans frontieres. Bill Laurance et Michael League ont developpe les idees pour Keeping Company pendant des heures de trajet en tournee a travers l'Europe, jouant dans certaines des plus belles salles de concert du continent.

"Translations" ets la rencontre du flûtiste breton Jean-Luc Thomas et le percussionniste irlandais David "Hopi" Hopkins. Les deux musiciens ont une passion et un amour pour de nombreuses musiques populaires, il en résulte un mélange entre leur traditions respectives nourries par des années d'expériences musicales et de rencontres parfois bien loin de leur frontières "celtiques".Ils ont élaboré depuis près de 20 ans une musique irlandaise teintée de couleurs liées à leurs multiples influences. De la jig Pygmée au reel traditionnel en passant par la marche de noce Bretonne, les couleurs se marient allant de l'Amazonie au Magreb avec quelques retours nécessaires vers L'Irlande avec le simple duo Flûte/Bodhran. Cet album synthétise l'évolution de leur musique au fil des concerts et des voyages et laisse entendre une musique populaire de demain par l'invitation faîte à de jeunes et talentueux musiciens.

Joe Tatton rend ici hommage à son mentor, le bluesman Mose Allison. Il compose donc 11 titres résolument swing, avec une touche de soul qui saura vous emmener à la Nouvelle-Orléans. Piano, basse, contrebasse et batterie sont accompagnés par une ribambelle de musiciens (flûte, trompette, violon), pour un résultat contemporain réjouissant !

Jeune, attachante et dynamique, la jeune accordéoniste diatonique est considérée par beaucoup d'Irlandais comme la référence en matière de musique traditionnelle actuelle ; ce qui lui a valu d'accéder rapidement au rang de star dans son pays. Cette distinction lui a permis d'acquérir au fil des années un niveau de notoriété internationalement reconnue. Ces collaborations riches et variées avec des pointures de la musique irlandaise, comme Philip King, Mary Custy ou encore Mike Scott du groupe U2, mais aussi les Waterboys et Kate Bush ont également participé au succès de la musicienne. Sharon Shannon a su diversifier son registre musical et ses choix de morceaux se révèlent, comme toujours, très éclectiques. Les airs écossais, irlandais et asturiens se mêlent à des sonorités plus contemporaines et peuvent même dériver vers un inattendu rap. Malgré l'opposition de ces divers styles musicaux, une entente parfaite et immédiate se crée. Cette artiste arrive avec brio à satisfaire toutes les préférences musicales, et plus encore.

Après l'aventure Yussef Kamaalet plusieurs maxis remarqués sous le nom d'Henry Wu,Kamaal Williams, signe un second album à la hauteur des attentes, toujours aux confins du jazz-funk, du hip-hop et de la musique électronique. Le Londonien est devenu, ces dernières années, l'une des figures les plus visibles de la nouvelle scène jazz anglaise, que ce soit avec Yussef Kamaal, dont l'album acclamé Black Focus a permis de redéfinir les contours entre jazz expérimental et musique électronique, ou sous le nom d'Henry Wu avec une série de maxis house-broken beat sortis sur les labels en vue MCDE, Eglo ou Rhythm Section International. Aux Etats-Unis, des artistes comme Kamasi Washington ou Thundercat ont ouvert de nouvelles brèches entre jazz et hip-hop, attirant de tout nouveaux publics vers des musiques instrumentales décloisonnées. Kamaal Williams creuse un sillon similaire de l'autre côté de l'Atlantique, aux côtés de talents londoniens tels que Shabaka Hutchings, Ezra Collective ou Ruby Rushton.

Le premier album de Chip Wickham "La Sombra" sort après 25 ans de tournée, d'enregistrement et d'expérimentation jazz, de funk, hip-hop et d'électronica. "La Sombra" est un disque monumental pour Chip, puisqu'il symbolise le moment où il se place enfin, en tant que réalisateur de ses propres créations avec la liberté d'explorer ses racines musicales. Sur cet album, l'artiste raconte sa version très personnelle du jazz, et rend hommage à ses héros Roland Kirk, Yuseef Lateef & Harold Mcnair.