Portail des médiathèques du réseau Paris-Saclay

Le combo lyonnais, meilleur groupe afro du moment, donne une suite au très bon Apiafo paru en 2014 avec leur nouvel album baptisé Kidayu.

Pour son dixième album, l'horloger de l'afrobeat frappe un grand coup. Il est entouré des Jazzbastards, un trio de producteurs à la pointe des sons d'aujourd'hui, et de compagnons de route au premier rang desquels Damon Albarn pionnier des ponts entre l'Afrique et les musiques actuelles. Tony Allen livre un disque qui sonne comme un autoportrait, un résumé de sa carrière riche et exemplaire qui brasse be bop, afrobeat jazz et pop psyché. Pour le sorcier de Lagos qui a toujours pensé sa batterie comme un orchestre et qui aime faire chanter ses fûts, ce Film Of Life est un aboutissement.

Pat Kalla est autodidacte : "Je suis de l'école du "On y va !" comme on dit en Afrique". Il jongle avec ses deux cultures, son sens du groove et son amour des mots pour rendre un hommage vibrant et dansant à toutes ces musiques si mal connues sous nos latitudes. Avec son groupe, le Super Mojo : "un collectif de super groovers" comme il les décrit tendrement, il reprend le flambeau du makossa disco en maniant cette langue française presque "créolisée" avec "rigueur, poésie et légèreté", à la façon d'un Francis Bebey. Bebey est un héros familial, Douala comme son père, conteur, musicien, journalise, et dont le talent pour la double-lecture l'a beaucoup inspiré. Sur "Jongler", il poursuit sa collaboration avec Bruno Patchworks avec lequel il a commis le petit tube "On te l'avait dit" sur l'album de leur projet commun, le Voilaaa Soundsystem. "On est des boulimiques passionnés", s'écrie-t-il. Le propos de Jongler : évoquer les souffrances du continent africain, la Françafrique, le Franc CFA qui appauvrit les peuples, parler de ceux à qui on coupe la chique, rendre hommage à Mandela ("Madiba"), à la femme africaine ("Lady Angola") ou à un tirailleur africain ("Un ancien combattant"). Pat Kalla nous présente une autre Afrique, celle de la jeunesse dont les consciences s'éveillent et qui croit en des lendemains meilleurs.

Une présentation des techniques de fabrication d'instruments de musique à partir de matériaux issus de l'environnement végétal, minéral ou animal : sifflets, flûtes, crécelles, guimbardes, sanzas, claquoirs, hochets, sonnailles, tambours et racleurs etc. ©Electre 2015

Le créateur du "blufunk" livre un album toujours basé sur une fusion de musiques nigériannes, de blues, de funk et de pop.

Les musiques du monde ont séduit l'Occident. Derrière le goût de l'exotisme, c'est le sens de la communauté et du sacré qui fascine le public. D'où cet ouvrage qui présente de façon thématique près de 250 instruments, en expliquant leur forme et la vocation que les hommes leur ont donnée. Ethnologue et musicienne, Lucie Rault explique les rapports étroits qui lient les instruments à l'homme, la nature, la vie sociale ou encore aux croyances : les origines de la création musicale, la place du corps, la dimension du sacré, le rôle politique de la musique... autant d'aspects qui varient en fonction des régions du monde et des cultures. Une exploration originale, largement illustrée grâce à la collaboration du musée de l'Homme, pour un livre de référence qui fera date auprès d'un public averti ou simple amateur.