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Récompenses :3 clés Télérama (janvier 2016). Revue de presse :"Adoubé par la prêtresse folk Vashti Bunyan, le songwriter anglais dévie du post-dubstep. Et envoûte avec sa voix poignante et ses ballades pop ciselées." (Erwan Perron,; Télérama n°3444). Résumé : Né sourd, Jono Mccleery retrouva une partie de son ouïe à l'âge de 5 ans. Il apprit la guitare à 18 ans, parti en tournée avec des groupes tels que One Taste Collective, Little Dragon, Jamie Woon, Nick Mulvey, Portico (Quartet) et Kate Tempest. L'artiste a prêté sa voix à des groupes comme Portico (Quartet) ou Maribou State mais il aura fallu attendre quatre ans pour entendre enfin le successeur du magnifique There Is. Le songwritter anglais basé aujourd'hui à Rotterdam est de retour avec sa pop folk contemplative et délicate avec Pagodes, un album profond et puissant décrit comme du "Miles Davis, Massive Attack, John Martyn, Fink, et Radiohead, rassemblés dans une production unique." Ce n'est d'ailleurs pas sans coïncidence que l'album a été coproduit avec Royce Wood Junior. Entre ballades passionnées et dramatiques' ('This Idea of Us'), et swings contagieux ('Ballade'), Pagodes marrie les genres à travers des songes existentiels, des mélodies somptueuses et la voix pure de Mccleery.

« On peut compter sur les albums de Micah P. Hinson pour nous ramener au pays, dans le folk des grandes plaines solitaires, où des cow-boys sans cheval ni troupeau soignent leur malaise existentiel avec de l’alcool frelaté et une guitare en bois. » Les Inrocks Le nouvel album de Micah P. Hinson, Presents The Holy Strangers, est décrit par l’artiste comme un folk opera moderne. Racontant l’histoire d’une famille en temps de guerre - évoquant les naissances et les amours, le mariage et les enfants, la guerre et la trahison, le meurtre et le suicide - cet album balaye tous les endroits mystérieux et glorieux où la vie peut nous conduire. Nous suivons les histoires des protagonistes ; leurs décisions, leurs failles et leurs beautés, nous vivons avec eux du début à la fin. Pendant deux ans, Micah a écrit et enregistré Presents The Holy Strangers à Denison au Texas, y incorporant des synthétiseurs analogues et de vieilles tables de mixage Tascam et Yamaha. L’enregistrement est entré dans la dimension digitale seulement au moment du pré-mastering. Partagés entre deux vinyles, les 14 titres qui composent Presents The Holy Strangers sont parfois simples et obsédants ; d’autres fois, voluptueux et presque même euphorisants. Du single country à la Johnny Cash ‘Lover’s Lane’ à la pièce maitresse ‘Micah Book One’, Presents The Holy Strangers couvre un tas d’influences durant une heure, séduisant autant les fans de longue date que ceux à venir. Pour ceux qui aiment : Johnny Cash, Jim White, Lambchop, Bob Dylan…

Après le succès de son deuxième album 'Party' et une tournée internationale d'une centaine de dates, Aldous Harding a rapidement pris le chemin du studio d'enregistrement avec le grand John Parish à ses côtés une nouvelle fois pour faire naître les 10 titres qui composent ce nouvel opus. Les participations de Huw Evans (H. Hawkline), de Stephen Black (Sweet Baboo), du batteur Gwion Llewelyn et de la violoniste Clare Mactaggart viennent compléter les compositions riches et intemporelles d'Aldous Harding.

Passenger est l'un des artistes britanniques les plus talentueux de cette dernière décennie. Sa musique a toujours eu deux facettes, les chansons pop épiques, diablement efficaces, telles que "Let her go", et celles plus introverties qui reflètent davantage son côté songwriter et acoustique. "Runaway" se classe plutôt dans la première catégorie avec des mélodies inoubliables et des refrains redoutables. Cette édition deluxe contient un second CD de titres live.

Leur première rencontre musicale date de 2011 lorsque Teddy Thompson & Kelly Jones chantent en duo un titre de George Jones au Club Largo à Los Angeles. Le coup de foudre musical est immédiat et s’en suit une longue collaboration de part et d’autre des côtes US (elle habite à Los Angeles et lui à New York). Ensemble ils écrivent les chansons qui constitueront cet album Little Windows, avec la collaboration de Bill DeMain. Inspirées des Everly Brothers, Buddy Holly et Sam Cooke, les 10 chansons de l’album explorent les thèmes de la joie, de la mélancolie et les caprices du coeur. Pour garder ce son classique, l’album a été enregistré en prises live avec le réalisateur Mike Viola avec un groupe de fins musiciens comprenant Pete Thomas à la batterie, Davey Farragher à la basse, Steve Elliot aux guitares, Daniel Clarke aux claviers et Teddy Thompson aux guitares.

Après sa collaboration avec Courtney Barnett, Kurt Vile est de retour en solo avec un septième album intitulé Bottle It In. L'enregistrement de l'album débute en avril 2017 à Los Angeles aux côtés du producteur Rob Schnapf, avec lequel il avait déjà collaboré sur le single Pretty Pimpin. Ils travaillent ensemble sur le titre éponyme de l'album en compagnie de Cass McCombs, la harpiste Mary Lattimore, et la batteuse de Warpaint, Stella Mozgawa. L'enregistrement se poursuit quelques mois plus tard, toujours à Los Angeles, cette fois-ci avec Shawn Everett (Alabama Shakes, The War On Drugs). D'autres titres seront ensuite enregistrés à Portland, Brooklyn mais le coeur du projet sera produt aux studios Tarquin, dans le Connecticut avec Peter Katis (Interpol, The National). N'ayez crainte, malgré ces nombreux producteurs, l'album est cohérent avec en fil conducteur le songwriting toujours aussi fluide de Kurt Vile. Entre americana et country folk, ce nouvel album rassemble tous ses points forts et devrait faire de nouveaux adeptes, en particulier avec la reprise de Charlie Rich, Rollin With The Flow.

Découvrez l'Inde... en musique ! Un voyage unique du nord au sud de l'Inde pour découvrir les chansons, les instruments de musique ainsi que les richesses culturelles de ce pays haut en couleur. Aux rythmes des musiques traditionnelles carnatique et hindoustanie, en passant par les musiques des films Bollywood, venez découvrir la diversité de cet immense pays : la géographie, les animaux sacrés, la cuisine, les traditions... l'Inde regorge de lieux, de cultures et de peuples différents. Chaque chanson invite également à découvrir des instruments de musique traditionnels : tabla, sitar, bansuri, shehnai, etc. Avec la participation de Anandi Bhattacharya, Myriam Divin, Sandip Chatterjee, Ishit Shau, Prabhu Edouard... Ouvrez vos oreilles sur le monde !

Nopuvel album contenant 15 chansons inédites enregistrées, produites et mixées par J.J. Cale lui-même. Inclus "Chasing you" & "Stay around". Après la mort de JJ Cale en 2013, sa femme Christine Lakeland qui était aussi guitariste à ses côtés sur scène et en studio, s'est plongée dans le catalogue de ses chansons, enregistrées en studio ou à la maison. Des chansons qui n'ont jamais été rendues publiques jusqu'à ce jour...

Avec son nouvel album, Piers Faccini s'envole vers l'âge d'or de la Sicile, aux XIIe et XIIIe siècles, alors qu'elle était un carrefour bouillonnant de cultures. Il chante une utopie musicale personnelle, une danse intime entre Orient et Occident. Il est toujours loin des modes et hors du temps. Piers Faccini est surtout aussi à l'aise dans une complainte napolitaine du XVIIIe siècle que dans un blues de La Nouvelle-Orléans où un folk mélancolique, collaborant avec des artistes aussi divers que Vincent Ségal, Dawn Landes, Rokia Traoré, Ben Harper, Ballaké Sissoko, Camille ou bien encore Ibrahim Maalouf. Le songwriter italo-britannique est surtout le citoyen de son propre imaginaire. Un îlot créatif qu'il situe cette fois en Sicile. Avec son projet I Dreamed an Island, Piers Faccini s'envole cette fois vers l'âge d'or de cette île, aux XIIe et XIIIe siècle, lorsqu'elle était un carrefour bouillonnant des cultures latino-chrétienne, gréco-byzantine et arabo-islamique. Un pasodoble entre Orient et Occident qui, dans sa bouche et entre ses doigts, offre des contours inédits. Une expérience envoûtante et d'une élégance rare.

Enregistré le 13 mai 1995 au Metro Cabaret de Chicago. Un live véritable moment d'exception entre un artiste, son groupe et son public... 13 tubes intemporels, dont "Grace", des reprises de Nina Simone à MC5, un inédit "What will you say" et la version instrumentale de "Vancouver"...
BONUS : 2 titres en versions acoustiques.

Le quintet canadien Foxwarren (Andy Shauf, Avery & Darryl Kissick, Dallas Bryson, Colin Nealis) revient avec 2, un album audacieux ou folk, hip-hop et experimentation s'entrelacent avec finesse. Apres le succes de leur premier album (Juno Award-nomine), le groupe casse les codes : chaque membre enregistre et partage des fragments musicaux qu'Andy Shauf assemble en un collage sonore captivant. Le premier single "Listen2me", accompagne d'un clip signe Winston Hacking, illustre cette approche novatrice avec des boucles hypnotiques et une narration immersive. 2 explore les nuances de l'amour a travers des melodies envoutantes et des voix du passe reintegrees dans le present. Avec cet album, Foxwarren ne se contente pas de jouer ensemble : ils redefinissent leur son en repoussant les frontieres de leur creativite, prouvant qu'apres 20 ans d'amitie, l'innovation est toujours au coeur de leur musique.