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Un album extraordiniare. S'inspirant d'artistes tels que Okay Temiz, Mulatu Astatke, Cymande, Fela Kuti et The Heliocentrics, un Azmari, littéralement celui qui loue en amharique, est un chanteur-musicien éthiopien, comparable au barde européen ou au griot ouest-africain souvent accompagné d'un masenqo - violon à une corde ou krar - lyre, deux instruments traditionnels éthiopiens. Désireux de retourner en studio pour commencer à travailler sur leur premier album, ils ont étudié minutieusement les gammes turques et éthiopiennes, tout en apprenant par la même occasion de nouveaux instruments, notamment le berimbau, le ney et ba lama. Le son d'Azmari s'est transformé en un voyage rebel, implacable et hypnotique. Azmari est une odyssée musicale qui fusionne avec expertise l'éthiogroove, le dub, le psychfunk et les sons orientaux.

Hailu Mergia a connu plusieurs vies : chef d'orchestre et arrangeur des nuits en pleine effervescence d'Addis-Abeba dans les années 1960. Figure emblématique du Swinging Addis (scène éthio-jazz de la capitale éthiopienne) au cours des années 1970, aux côtés d'artistes comme Mulatu Astatke, Alémyahu Esthete ou Girma Bèyènè, il émigre ensuite aux Etats-Unis et connaît dans les années 1990-2000 une rude période durant laquelle il joue principalement du clavier dans son taxi entre deux clients. Le destin de l'artiste a changé après sa rencontre en 2014 avec Brian Shimkovitz, fondateur d'Awesome Tapes From Africa Records qui réédite trois de ses albums. Soutenu par le label américain, Hailu Mergia retourne en studio accompagné d'un trio jazz, et sort "Lala belu" en 2018. A 74 ans, Hailu Mergia nous prouve une fois de plus qu'il sait toujours se réinventer avec "Yene mircha" ("mon choix" en amharique), un disque qui garde le schéma classique du trio jazz clavier, basse, batterie. Accompagné de ses musiciens, Alemseged Kebede (basse) et Ken Joseph (batterie), le multi-instrumentiste continue d'élargir sa palette sonore sur des compositions originales mais aussi des chansons issues du répertoire d'Asnakesh Worku et Teddy Afro. Sont conviés sur ce disque la chanteuse Tsehay Kassa, le saxophoniste Moges Habte, le maître du masenqo (instrument à cordes traditionnel) Setegn Atenaw, le tromboniste Ben Hall, ou encore le guitariste Mike Ault. Un véritable voyage musical qui nous emmène découvrir les paysages de l'éthio-jazz.

Avec un jazz hybride inspiré par des grooves africains, des mélodies éthio-orientales et un dub pyschédélique ce groupe belge crée une atmosphère où les sons anciens et actuels se fusionnent pour donner un ressenti puissant, hypnotique et groovy. Leur second album "Artifatcs" (2017) ayant été salué par la critique, le quintet belge est heureux d'annoncer la sortie de son très attendu troisième album intitulé "Future Flora". Le mélange hybride des sons et des rythmes de Black Flower est toujours présent, mais il y a néanmoins de la place pour une touche plus occidentale notamment avec des influences de musiques roumaines et de Maloya. Un vrai mélange d'instrumentation traditionnelle et de vibrations modernes électriques.

Ce dj libanais, passionné et grand collectionneur de soul/jazz vintage des années 70's d'Addis Abeba, nous convie via ce premier volume à un voyage sonore au travers de ces 25 perles Ethiopiennes !

L'été 2022 marque la sortie de Here And There, le nouvel album du musicien de jazz éthiopien Kibrom Birhane, acclamé par la critique et présent en sélection FIP pour le mois de juillet. Ayant absorbé le chant orthodoxe éthiopien vieux de mille ans, tout en se familiarisant avec les instruments traditionnels de la région, Kibrom a concentré ses divers talents musicaux sur l'étude des légendes du jazz éthiopien des années 1970 avec des contemporains modernes tout en continuant à atteindre de nouvelles profondeurs. Soutenu par une liste stellaire et multiculturelle de certains des meilleurs musiciens de session de LA et enregistré directement sur une bande de deux pouces lors d'une session de studio sous la direction de l'ingénieur/producteur, Kamal de Iruretagoyena Humphrey aux Flying Carpet Studios.Here And There livre non seulement les anciennes racines traditionnelles et profondes du jazz de l'Éthiopie natale de Kibrom, mais élève également l'auditeur dans un espace musical nouveau et unique informé par son travail en tant que membre d'Ethio-Cali, basé à Los Angeles ; un ensemble qui compte des musiciens aussi illustres que Kamasi Washington, Dexter Story, Mark De-Clive Lowe et Todd Simon. Dans cet album, Kibrom a tissé du jazz éthiopien, du funk est-africain, du jazz spirituel et soul avec des fils psychédéliques dans une riche tapisserie de couleurs musicales.

Un groupe remarquable, pour une musique emplie de soul, avec une touche d’excentricité et même des accents carrément psychédéliques, une musique aux rythmes puissants et débordante de sonorités sous influences des légendaires Mulatu Astatke, Getatchew Mekurya et Fela Kuti, autrement le jazz éthiopien, l’afro-beat, la musique orientale et les blues . Fruit d’une expérience surréelle et avec un grand dévouement, Black Flower vous emporte dans un voyage lucide à travers les jardins de l’au-delà abyssien. Un endroit extraordinaire, loin de ce que vous et moi appellerions « réalité ». C’est un endroit où d’étranges créatures et des sons inconnus émergent en une harmonie singulière et belle. On dit qu’il est le royaume secret du défunt Sir Prester John, le souverain légendaire d’Ethiopie. Certains disent même qu’il fut le compositeur de ces sons qu’il employa pour mieux diriger sa terre ancestrale...Légende ou fait réel, personne ne connaît la vérité.

Fruit d'une expérience surréelle et avec un grand dévouement, Black Flower vous emporte dans un voyage lucide à travers les jardins de l'au-delà abyssien. Un endroit extraordinaire, loin de ce que vous et moi appellerions " réalité ". C'est un endroit où d'étranges créatures et des sons inconnus émergent en une harmonie singulière et belle. On dit qu'il est le royaume secret du défunt Sir Prester John, le souverain légendaire d'Ethiopie. Certains disent même qu'il fut le compositeur de ces sons qu'il employa pour mieux diriger sa terre ancestrale... Légende ou fait réel, personne ne connaît la vérité.

Israélienne originaire d'Éthiopie, Ester Rada appartient à la génération transculturelle ouverte et décomplexée d'aujourd'hui, qui écoute autant le rhythm'n'blues historique que les grooves ancestraux et la pop de qualité. Autant d'influences qui se retrouvent dans ses morceaux énergiques, ciselés dans la fulgurance funk et l'élégance d'une black music éternelle. Avec Ester Rada, la soul du nouveau millénaire est née.

Le dernier album des Sorcerers arrive a point nomme pour l'ete, offrant une nouvelle etape dans leur approche unique du jazz d'inspiration ethiopienne. "Other Worlds and Habitats" beneficie de l'enregistrement analogique et de la production soignee que l'on attend de ce studio de prestige. Infatigables et toujours vigilants a eviter le pastiche, The Sorcerers voient le son ethiopien comme un element fondamental de leur progression naturelle en tant que groupe, mais aussi comme un element a la base d'une structure bien plus vaste et en constante expansion. Annees 60 et 70 (epoque ou les artistes ont commence a experimenter les nouvelles technologies electroniques et la democratisation des synthetiseurs) et sonorites plus traditionnelles. S'inspirant du clavieriste ethiopien Hailu Mergia et du musicien nigerian William Onyeabor, "Other Worlds and Habitats", comme son nom l'indique, illustre l'evolution des Sorcerers vers un paysage musical nouveau et profondement stimulant.