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Faire beaucoup avec peu : dans cet adage simple réside toute la beauté, surprenante et captivante, de l'album du trio. B.E.D, pour Baxter, Etienne, Delilah. Baxter Dury, le gentleman cabossé, l'extraordinaire gouailleur londonien, l'Anglais archétypique et Etienne de Crécy, l'un des hauts parrains de la French Touch, alliés dans l'aventure d'un album commun : vous n'étiez pas au courant, et nous non plus. Sacrée surprise. Mais la plus grande surprise est l'instantanée coolitude de cet album. Car B.E.D est cool. Très cool. Au sens le plus pur, le plus rare, le plus strict, le moins galvaudé du terme. Cool parce qu'il est punk dans l'esprit, primitif dans le geste et, finalement, diablement attirant dans la forme.

Seinabo Sey est la révélation suédoise de cette année. A 24 ans à peine, Seinabo Sey c'est une voix qui vous donne la chair de poule, posée sur des sonorités électro-pop et des beats R&B, le tout superbement arrangé et produit. Son single " Younger ", sorti en novembre dernier, avait fait l'unanimité parmi les blogs et sites à travers le monde - The Guardian, The Line of Best Fit, Pigeons and Planes, etc. - et a été n°1 à plusieurs reprises sur Hypemachine. Elle collabore avec le producteur Magnus Lidehäll (producteur de " Don't Wait " de Mapei). S'en suit un EP - Younger remixes, incluant entre autres le remix très remarqué par Kygo.

Jeune artiste auteur/compositeur/interprète, Jain a vu mille et un lieux qui ont inspirés sa musique. Suivant son père à travers ses déplacements professionnels, elle a sillonné le monde toute son enfance. Du sud de la France à Abu Dhabi, en passant par Dubaï et le Congo, avant de revenir en France. Jain a grandi entre l'Europe, l'Afrique et le Moyen-Orient et telle est sa musique, voyageant entre pop, électro, reggae et soul. Son premier album "Zanaka" a émergé au fil de ses voyages et de ses rencontres...

Lux Prima est la première sortie de Karen O, chanteuse iconique de Yeah Yeah Yeahs, et de Danger Mouse, musicien/producteur légendaire. S'admirant mutuellement, ils se rencontrent en 2007 pour discuter d'une collaboration, mais la vie en décide autrement. En 2015, ils s'y mettent sérieusement et planifient certaines choses alors qu'O est enceinte de son fils. Outre ses quatre disques avec Yeah Yeah Yeahs et Crush, un album solo, O a participé aux bandes originales de Max et les Maximonstres et de Her, qui lui a valu une nomination aux Oscars. Parmi les projets de Danger Mouse, on compte Gnarls Barkley, Broken Bells et Danger Doom, ainsi que des collaborations avec Adele, The Black Keys, Gorillaz, ASAP Rocky.

Après la publication en novembre dernier de la vidéo ‘Hey World!’ dans laquelle on pouvait le voir interpréter quatre nouveaux titres en live, King Krule est enfin de retour avec son troisième album Man Alive! Le jeune anglais originaire de Peckham dans le sud de Londres nous livre un ambitieux album aux sonorités qui lui sont propres et qui ont fait son succès. Ecrit dans la dynamique de sa dernière tournée, Archy y joue de tous les instruments à l’exception du saxophone qui a laissé à son camarade Ignacia Salvadores. L’enregistrement s’interrompt à la naissance de sa fille, mais Man Alive! est le reflet de son quotidien avant sa nouvelle paternité plutôt que des changements qui s’ensuivent. Man Alive! se présente naturellement comme un énième petit chef d’oeuvre à rajouter à la discographie déjà très riche de l’artiste !

Porridge Radio est né dans la chambre de la chanteuse et compositrice Dana Margolin. Elle y enregistrait ses chansons et commençait à les jouer aux soirées open mic des bars de Brighton. Ces concerts l'ont forgée, elle a pris confiance en ses talents de performer et de songwriter. Tout cela l'a poussée à former un groupe : Porridge Radio est né. Inspirée par ses relations, son environnement - particulièrement la mer - et ses amitiés avec les membres du groupe (Maddie Ryall la bassiste, Georgie Stott au clavier et Sam Yardley à la batterie), Dana a su trouver son style distinctif d'indie-pop, mêlant romantisme, rage et mélodies addictives.

In Nomine Corpus, premier album de Cindy Pooch sortira le 29 septembre prochain sur le label InFiné. Ce premier travail de composition initiée seule est une porte ouverte vers les émotions brutes de l’artiste. En résulte un album de chansons françaises aussi pop qu’avant-gardiste, aux productions soignées, intimes et puissantes. En résumé, Cindy Pooch souffle un vent nouveau sur le genre chanson française. Elle signe avec In Nomine Corpus un premier album criant de maturité, sincère, engagé, qui signe le début d’une carrière solo prometteuse.

Après avoir dévoilé l’EP No Bells On Sunday qui déjà annonçait un vent de changement, MARK LANEGAN et sa bande sortiront leur nouvel album, Phantom Radio, le 20 Octobre prochain. Si ses morceaux sont toujours aussi noirs et tourmentés, le rockeur multi-casquette s’est permis d’explorer plus en profondeur les sonorités de pop minimaliste qu’il gardait en mémoire depuis les années 80. L’aspect rock stoner mis de côté, Phantom Radio voit le jour comme le parfait successeur à Blues Funeral, sorti en 2012. Avec cet album, on peut dire du MARK LANEGAN BAND qu’il n’a pas radicalement changé de direction, mais qu’il a changé de bécane. Par exemple, certaines parties de batterie ont été enregistrées sans batteur, via une application pour tablette. Ainsi, derrière le très bon morceau rock Harvest Home, qui ouvre l’album, on découvre une tracklist tout aussi bonne mais beaucoup plus électronique, en atteste des titres Floor Of The Ocean ou Seventh Day. D’autres morceaux surprennent, agréablement, comme c’est le cas de I Am The Wolf, qui pourrait faire la BO d’un spaghetti western, ou de The Wild People, presque country. Le MAK LANEGAN BAND signe ici un album de très bonne facture qui ravira tout les mélomanes avertis.

The Brian Jonestown Massacre démarrent 2019 avec l'annonce de leur 18ème album, seulement 7 mois après leur précédent. L'album éponyme de 9 titres sortira sur A Records, le label d'Anton Newcombe, le 15 Mars. Il a été enregistré et produit au Cobra Studio d'Anton à Berlin. L'album devait à l'origine sortir en septembre, mais le succès de leur précédente tournée - les emmenant aux USA, au Canada, en Australie, Nouvelle-Zélande et en Europe - en a repoussé la sortie. Enregistré au début de l'année 2018, l'album compte les participations de Sara Neidorf à la batterie, Heike Marie Radeker (LeVent) à la basse, Hakon Adalsteinsson (BJM / Third Sound / Gunman & the Holy Ghost) à la guitare, et Anton Newcombe sur plusieurs instruments. Rike Bienert, qui a déjà chanté sur des albums précédents de BJM, fait également une apparence au chant sur Tombes Oubliées. Et si vous avez assisté à leurs concerts lors de leur tournée européenne l'année dernière, alors vous avez peut-être déjà entendu certains de ces nouveaux titres. Anton Newcombe a été assez occupé ces cinq dernières années, sortant 4 albums de Brian Jonestown Massacre et un EP, une bande-son et deux albums avec Tess Parks. Tous ces albums avaient également été enregistrés et produits au studio d'Anton. Le titre de BJM, Bon Bon avait été utilisé dans Dheepan, le film de Jacques Audiard, Palme d'Or 2015. Anton a écrit la bande-son de Moon Dogs, réalisé par Philip John (Svengali, Downtown Abbey, Being Human).

Vous aimez les guitares dissonantes et les chanteuses qui crient avec désespoir dans leur micro ? Cet album est fait pour vous. Le groupe américain nous offre un album cru en terme d’émotions dans un rock tantôt alternatif, tantôt shoegaze mais qui toujours saura vous faire vibrer. Si jamais vous êtes conquis, sachez que le prochain opus est déjà enregistré et la chanteuse le promet encore meilleur que celui-ci....

Depuis bientôt 5 ans, le trio formé à Leeds fait bouger les lignes de la pop et du rock indépendant. Jamais là où on les attend mais toujours brillants, les membres d'Alt-J ont à cour de se renouveler et de bousculer leurs fans, toujours plus nombreux. "Relaxer", le troisième album du groupe n'échappe pas à la règle, comme en témoigne le premier titre dévoilé par le groupe, 3WW.

Kyrie Kristmanson est une chanteuse/compositrice canadienne et une étudiante de la musique médiévale. Elle a déménagé à Paris pour la sortie de son premier album Origin of Stars qui est sortie chez No Format ! Universal en 2010. Elle a ensuite collaboré avec le label français Naïve pour Modern Ruin, une collection de chansons inspirées des chants perdus des femmes-troubadours et arrangée pour quatuor à cordes et voix par Clément Ducol. Elle prépare actuellement la sortie de son troisième album Lady Lightly ainsi que la première collection de ses nouvelles. Avec cet album réalisé avec Saint Michel dans une aile abandonnée du Château de Versailles, Kyrie s'interroge sur l'hypothèse d'une tradition musicale venue d'un monde parallèle.

Deerhunter est de retour avec un huitième album produit aux côtés de Cate LeBon, Ben H. Allen III (Gnarls Barkley, Animal Collective, Kaiser Chief), et Ben Etter (Cut Copy, Franz Ferdinand). Depuis ses débuts en 2001, le groupe, originaire d'Atlanta, a exploré tous les territoires du rock indé, en passant par le post-punk, rock garage, rock psyché, la cold wave ou encore la dream pop. Après avoir sorti une cassette en édition limitée vendue sur leur dernière tournée, conceptuelle et experiementale, le groupe nous fait la démonstration qu'il reste insaississable et surprenant, sur ce nouvel opus à l'indie rock rêveuse aux accents sudistes, nous rappellant au passage l'un de leur meilleur album Monomania. Why Hasn't Everything Already Disappared? Impose Deerhunter comme l'un des groups majeurs (et les plus profiliques) de la scène indie rock.

Fort de leurs 25 ans d’existence, Low sortiront le 14 septembre ‘’Double Negative’’, leurs disque le plus audacieux et le plus abrasif (et paradoxalement le plus stimulant). En prélude de la sortie de l’album, Low partagent aujourd’hui une vidéo de 15 minutes en trois parties qui présente les trois premiers titres de l’album. Chaque clip peut aussi être visionné indépendamment. Pour enregistrer “Double Negative”, Low ont refait appel à B.J. Burton, le producteur qui a travaillé avec Bon Iver, Lizzo, et Francis and the Lights. Low sont retournés dans le studio de Justin Vernon à Eau Claire dans le Wisonsin (où le groupe avait déjà enregistré en 2015 “Ones and Sixies“), Alan Sparhawk, Mimi Parker et le bassiste Steve Garrington savaient où ils voulaient aller avec Burton et sa gamme sonore : selon Sparhawk, ils voulaient voir ce qu’un « hip-hop guy » pouvait faire avec leur musique. Plutôt que d’écrire le disque et de répéter chez eux à Duluth dans le Minnesota, ils ont voulu arriver à Eau Claire avec des ébauches et des idées à retravailler au studio avec Burton. Le groupe et le producteur ont fini par collaborer pour écrire cet album, assemblant les morceaux de l’album jusqu’à que tout soit parfait. La pochette de l’album de ”Double Negative” a été réalisée par l’artiste anglais Peter Liversidge qui est leur collaborateur de longue date.

The Cribs sont de retour avec leur tout nouvel album, Night Network à paraitre le 13 novembre sur Sonic Blew. L'album de 12 titres autoproduit a été enregistré au studio 606 des Foo Fighters à Los Angeles au printemps/été 2019. Le résultat est là : frais, cathartique et aussi vital que tout ce qu'ils ont déjà sorti. Il n'y a aucune lassitude, aucune amertume, juste un désir clair de revenir à ce qu'ils font le mieux - un mélange unique de mélodie douce-amère, d'honnêteté lyrique brutale et de riffs à n'en plus finir !