Portail des médiathèques du réseau Paris-Saclay

The Blues Don't Lie est le merveilleux nouvel album de Buddy Guy, son 34eme album studio, qui fait suite à The Blues Is Alive and Well de 2018 (Grammy award). Produit par le songwriter et batteur Tom Hambridge, The Blues Don't Lie comprend des invités comme Mavis Staples, Elvis Costello, James Taylor, Jason Isbell et d'autres... Cet album sortira au jour près 65 ans après l'arrivée de Buddy Guy à Chicago en provenance de Baton Rouge par train, le 30 septembre 1957. Ses seules possessions étaient les vêtements qu'il portait, et sa guitare. Sa vie devait changer à tout jamais et il ressuscita dans et par le Blues. The Blues Don't Lie raconte l'histoire du voyage de toute une vie. Revenant sur son oeuvre, Buddy déclare " Je le leur ai tous promis : à B.B, à Muddy, à Sonny Boy que tant que je vivrai je garderai le blues vivant ". Et l'a prouvé à maintes reprises depuis et déclare " Je suis tellement impatient que le monde écoute mon nouvel album parce que le Blues ne ment jamais "

Depuis son couronnement en 2009 au tremplin du Festival Blues sur Seine, la jeune prodige de la guitare, dotée d'une puissante voix soul, s'est imposée au public, au fil de deux EP, trois albums et plus de 600 concerts, comme un diamant brut, libre de façonner sa musique comme bon lui semble. A 29 ans, elle sort maintenant Pieces of Soul, un quatrième album témoin de son retour au blues, au rhythm 'n' blues et au rock à l'origine de sa passion pour l'instrument. Écrit et composé dans la foulée d'un road trip sur la côte Ouest des Etats-Unis, Pieces of Soul n'en est que plus attendu. Ses douze titres, auxquels s'ajoute une reprise de "You're No Good" popularisée par Linda Ronstadt, remettent la guitare au coeur de son processus créatif, à travers un éventail de sonorités ensoleillées, discrètement et respectueusement teintées par diverses influences californiennes (Ben Harper, Lenny Kravitz, John Mayer...). Les riffs aux saturations rock voisinent avec de formidables ballades blues-soul, folk ou rhythm 'n' blues. Ses textes, très personnels, traduisent autant de remises en question que ses envies d'émancipation. Nourri par son amour incompressible de la musique qu'elle a dans la peau, à l'image de ses tatouages, Pieces of Soul offre incontestablement à Nina Attal une nouvelle dimension.

Tinariwen, le groupe mythique de blues touareg, revient avec son huitième album Elwan . Composé de 12 morceaux évoquant l’Adrar des Ifoghas, leur désert chéri devenu zone de conflit, ce nouvel opus est fort en émotion et d’une rare sensibilité. Au fil des chansons se dessine un pays désormais disparu qui a rendu l’exil nécessaire. Le titre de l’album, Elwan - Les Eléphants - est une métaphore poétique pour décrire ceux qui ont tout détruit sur leur passage : la bienveillance, le respect, les traditions, laissant désomais place à un sentiment de tristesse et de désolation. Pour Elwan, Tinariwen s’est doté d’une nouvelle formation faisant dialoguer deux générations : si les guitaristes Ibrahim, Abdallah et Hassane sont toujours présents, Eyadou (basse), El Aga (guitare), Sarid (percussions) et Sadam viennent insuffler un vent de jeunesse. Le tout forme un formidable mélange, fort de guitares américaines complétant les guitares ishumars - nom du style musical dont Tinariwen est le précurseur - pour un résultat funky et puissant. En somme, Elwan est un disque d’une rare force, aussi bien musicale qu’humaine. Pour les fans de Tamikrest et de Terakaft.

Guitares guns & fièvre des Caraïbes ... Telle une Patti Smith créole, Moonlight Benjamin fusionne le vaudou Haïtien et le blues rock des Black Keys, Dr John ou les White Stripes ! Après un premier album "Siltane" salué par la critique internationale et une tournée 2019 de 60 dates, la prêtresse vaudou Moonlight Benjamin enfonce le clou et revient avec un nouvel opus "Simido", porté comme le précédent par les guitares et les compositions de Matthis Pascaud. Entièrement chanté en créole, " Simido " nous offre une musique fusion totalement assumé, où la voix puissante de Moonlight Benjamin se dispute aux guitares tranchantes et saturées.

Que de chemin parcouru depuis l'apparition en France de cette chanteuse, alors inconnue dans nos contrées, en 2011. Si l'album "Don't explain", enregistré en collaboration avec le guitariste Joe Bonamassa, a fait office de "déclencheur", depuis Beth Hart s'est incontestablement fait un nom dans notre pays. Depuis 4 ans maintenant, les médias et le public ont salué et mis en avant les talents de cette incroyable chanteuse et pianiste. Ici, après avoir fait ses armes au New Morning, puis à La Cigale, elle a enchainé les Olympia "complets" à un nombre incalculable de concerts et festivals. Son album "Bang bang boom boom" (2012) confirmant son succès croissant dans l'Hexagone.

Cet album est le résultat de 3 ans de travail, le temps nécessaire pour vivre les histoires qu'il raconte (ruptures, moments de doutes, exaltations, rencontres...). The Freaky Buds livrent dans cet album des mélodies aériennes qui se posent sur des grooves puissants et rugueux dans une direction artistique aux partis pris francs et assumés. Enregistré sur bandes au Garage Hermétique et mixé par le talentueux Louis Matin Renaud (Her), cet album a permis au groupe de collaborer avec d'autres artistes qui leurs voix et leurs talents ont sublimé les titres qui le composent. Hard Day, Fuzzy Nights est fidèle à l'ambiance de leurs lives, électrique et plein d'énergie.

Intégralement écrit et chanté dans la langue natale de Bombino, le Tamasheq, Deran a été enregistré en dix jours à Casablanca. Comment fêter, protéger, unifier et par-dessus tout ne jamais oublier son désert natal, voilà les thèmes essentiels qui traversent cet opus. Tout au long de ses dix titres, l'album montre la maîtrise de la très large palette de l'artiste - du folk au rock, en passant par le blues, le funk et bien sûr le sous-genre "Tuareggae" qu'il a inventé. Au cours de la dernière décennie, Bombino est devenu un artiste de renommée planétaire dont l'impressionnante liste de collaborateurs et d'admirateurs déclarés comprend Stevie Wonder, Keith Richards, Robert Plant, Dave Longstreth, Dan Auerbach...