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16 histoires de sportives et de sportifs qui ont lutté contre les préjugés, les idées reçues, le racisme et le sexismepour réinventer les règles du jeu.Un bel album documentaireUn documentaire qui se lit comme une histoire, avec de belles illustrations pleine page, graphiques et colorées. Pour les petits lecteurs sportifs, c'est un bon moyen de découvrir plusieurs éléments de l'histoire du sport, avec différentes disciplines mises en lumière et différentes époques.Des athlètes engagésAu fil des pages, le lecteur découvre les vies de ces sportifs, mettant en lumière leurs prouesses dans le milieu du sport. De Nadia Com neci, la première gymnaste à avoir obtenu un 10/10 aux Jeux olympiques à Chester Williams, le premier joueur noir de l'équipe de rugby d'Afrique du Sud, "Victoires" offre un panorama de ces athlètes qui ont révolutionné l'histoire du sport.

Forte d'une renommée internationale et de nombreuses nominations aux Grammy Awards, la chanteusesongwriter Bebel Gilberto enchante fans et critiques du monde entier depuis la sortie de son premier album solo en 1986. Agora ("Maintenant") est le premier album de l'artiste brésilienne légendaire depuis six ans ; il a été produit par Thomas Bartlett (Sufjan Stevens, St Vincent). C'est elle qui en parle le mieux : " J'ai vécu beaucoup de choses pendant que nous écrivions et enregistrions cet album. J'ai perdu mon meilleur ami, puis ma mère six mois plus tard et mon père six mois plus tard encore. C'a été très difficile pour moi et ça l'est toujours. J'ai adopté une approche différente avec Agora, soutenue par l'amour et la confiance que m'a accordée mon ami de longue date qui est aussi le producteur de l'album, Thomas Bartlett. Thomas m'a fait confiance et m'a laissée être moi-même. L'album s'avère être un peu plus fou que les précédents, plus mature et extrêmement sincère. "

Un documentaire regroupant informations et anecdotes sur différents sports et athlètes, qu'il s'agisse de Lionel Messi et du football, de Michael Phelps et la natation ou de Jesse Owens et de l'athlétisme. ©Electre 2024

Savais-tu que les Jeux olympiques ont été créés dans l'Antiquité et que leur forme moderne date de la fin du XIX siècle ? Et depuis 1896, les conflits mondiaux ont rythmé la compétition sportive. En parcourant les 30 olympiades d'été regroupées ici, découvre les athlètes qui ont marqué l'histoire, les valeurs qui gouvernent les Jeux olympiques et de nombreux autres faits passionnants !

Biographie illustrée qui montre comment la jeune Wilma, née dans une famille de 22 enfants, est devenue championne olympique d'athlétisme. Victime de nombreuses maladies, dont la poliomyélite, elle porte un appareil orthopédique pendant des années. Le soutien de sa famille et son caractère déterminé la poussent à dépasser ses limites pour devenir une championne sportive. ©Electre 2022

St Vincent est le groupe de la chanteuse, multi-instrumentiste, Annie Clark qui, à 23 ans, a déjà accompagné en tant que guitariste The Polyphonic Spree, le groupe de Sufjan Stevens. "Marry me" est son premier et prometteur album !

Le quatuor californien Allah-Las propose son deuxième album studio. Le combo promet une nouvelle galette à la hauteur de son prédécesseur et encore plus de rock à la sauce "west coast" avec ses tonalités latino et folk électrique. Un concentré de bonne humeur et d'énergie qui rappellera la grande époque des Beach Boys.

Júníus Meyvant, un islandais savant de la folk pop excentrique et étrange, sort son deuxième album Across the Borders sur le label américain Glassnote Records de Daniel Glass et le label islandais Record Records. Ce nouvel album fait suite au dernier single très en vue de Júníus Meyvant et à sa victoire du prix du meilleur nouvel artiste aux Iceland Music Awards. Autoproduit par Júníus Meyvant et enregistré et mixé par Guðmundur Kristinn Jónsson (Ásgeir, Erlend Oye, Hjálmar) au réputé Hljóðriti Studio situé à la périphérie de Reykjavik, cet album richement orchestré embrasse une large palette de sons et est rempli de mélodies soul pleines de charme et de chaleur. Sur ces onze nouvelles chansons, la voix de velours de Júníus Meyvant est enveloppée par une section de cordes et de cuivres, créant ainsi un mur de son puissant.

Jeune. Brune. Voix grave et assurée. Auteure compositrice d'un premier album dont les dix chansons perforent le cœur comme autant de flèches embrasées. Elle a pleuré mais la vie continue. Désormais c'est elle qui mènera l'offensive et dansera jusqu'au bout de la nuit. Son premier EP Monstre d’Amour auréolé de tant de louanges était un indice. Ce premier album en est la preuve. Clara Luciani a un don pour l'écriture, celui de transposer le récit personnel en une valeur universelle. Une écriture qui possède la patine des chanteuses passionnelles avec lesquelles elle a grandi, de Françoise Hardy à Lana Del Rey en passant par Barbara, Blondie ou Nico. Si elle se défend d'être une femme de son époque, elle est pourtant une femme d'aujourd'hui. Après s'être, un temps, glissée dans les pas de ses ainés, Clara Luciani est désormais en marche pour marquer de son empreinte la nouvelle pop française. Une Sainte-Victoire

La pop de Roni Alter se nourrit de jazz, des grandes voix de Billie Holiday et d'Ella Fitzgerald, de la fausse innocence de L'Attrape-Coeur de Salinger, de l'inventivité des Beatles, des films de Rob Reiner, de la ferveur de Barbara. Ou encore du songwriting ciselé de Keren Ann, marraine bienveillante qui l'a prise sous son aile, rappelant sans cesse les qualités de l'artiste sensible et accomplie qu'est devenue Roni Alter. Pour son nouvel album elle s'entoure de pointures avec Clément Ducol à la réalisation (Camille, Christophe, Vincent Delerm, Vianney etc.) et Maxim Leguil au mix (Camille, Vianney, Radiohead, Justice, Christine & The Queens, Melody Gardot etc.)

A peine une semaine après le décès suprise du Kid de Minenapolis, NPG Records sort son dernier album (le 39ème). 1an après "HitnRun Phase I", voici la suite, sobrement intitulé "HitnRun Phase II. Composé de 12 titres, l'album propose un melting pot de nouveaux titres agrementés de nouvelles versions de titres plus ou moins rares (entendus en live ou sortis en digital uniquement) connus par les fans. Ce nouvel opus démontre, si besoin était, la palette artistique impressionnante du chanteur de 57 ans avec une sonorité beaucoup plus funk que l'album Phase I.

Après avoir dévoilé 4 nouveaux titres totalement inédits en 2018, Norah Jones les regroupe au sein d'un EP 7 titres et dévoile donc 3 nouveaux titres inédits. Les morceaux de Norah Jones nous séduisent par leur qualité musicale ainsi que par leur style singulier si caractéristique. Ses 7 titres ont été enregistrés avec la collaboration de Jeff Tweedy and Thomas Bartlett. Le focus single de ce nouveau EP "Just a Little Bit, " est produit par Norah accompagné de Brian Blade à la batterie, Christopher Thomas à la basse, Dave Guy à la trompette et Leon Michels au sax ténor. Après le succès de Day Breaks sorti en 2016 et certifié or en France, Norah est retournée tranquillement en studio, sans pression et sans attentes particulières, elle a enregistrée des titres d'une manière très spontanée et a retrouvé un peu l'esprit de ces premières années musicales. Elle a réuni des amis et s'est laissé aller à de larges improvisations. Résultat 7 titres magnifiques. Si vous êtes fan de Norah Jones ces titres vous donnerons à coup sur le frisson que vous avez eu à la première écoute de Comes Away with Me.

Ce disque succède à "Time's all gone", sorti en 2012 et encensé par la critique. L'album qui oscille brillament entre rockabilly vinage, blues et soul est produit par Nick Waterhouse lui-même et Kevin Augunas (The Black Keys, Cold War Kids, Edward Sharpe & the Magnetic Zeros) et brille pas ses collaborations : Ty Seagall, Young Holt Trio et Mose Allison).

EDITION DELUXE CD/DVD 17 titres audio: 8 titres inédits / nouvelle version + 8 titres inédits / version originale + 1 titre inédit - 2 pistes video: clip + epk Un nouvel album posthume du Roi de la Pop, disparu le 25 juin 2009. est annoncé pour le 13 mai chez Epic. Baptisé "XSCAPE", il s'agit de 8 titres inédits de Michael Jackson retravaillés par des producteurs de renom. Des pointures de la production telles que Timbaland (Justin Timberlake, Jay-Z, Missy Elliott, Katy Perry etc...) Rodney Jerkins, Stargate et John McClain, ont ajouté "un son frais, contemporain, qui conserve l'essence et l'intégrité de Michael Jackson", écrit le label Epic. "Michael a laissé derrière lui certaines performances musicales que nous sommes fiers de présenter au travers de la vision de producteurs musicaux avec lesquels il avait soit travaillé soit avec lesquels il avait exprimé le désir de travailler", déclare le patron d'Epic L.A. Reid. Cet album a été possible après que ce dernier a obtenu un accès illimité aux archives du Roi de la Pop, c'est à dire à quatre décennies d'enregistrements.

Avec "Vulnicura", huitième album solo et quatre ans après "Biophilia, Björk exorcise les fantômes de sa séparation amoureuse. Ce nouvel album a été écrit, produit et enregistré en collaboration avec le producteur Vénézuelien Arca (Kanye West, FKA Twigs...) et le musicien anglais The Haxan Cloak. Album étymologiquement thérapeutique - du latin " vulnus ", " blessure " et " cura ", " soin " -, Vulnicura voit, en effet, la madone de l'avant-garde décrypter cet échec amoureux avec la précision d'une anthropologue autant qu'avec la passion d'une femme meurtrie. Elle explique que Vulnicura porte sur sa rupture amoureuse avec l'artiste Matthew Barney. C'est un "album complètement crève-coeur" qui suit "une chronologie émotionnelle" avec trois chansons portant sur "l'avant rupture et trois sur l'après". "L'anthropologue en moi a décidé de les partager telles quelles. J'ai craint d'abord d'être trop complaisante et puis je me suis dit que ça rendrait l'album encore plus universel. J'espère que ces morceaux pourront être une aide, une béquille pour les autres et prouveront à quel point ce processus est naturel : la plaie et la guérison de la plaie." Une séparation qui a vraisemblablement inspiré la diva qui revient au sommet de son art, avec un album déjà reconnu comme l'un de ses plus grands disques.

C'est au printemps 2015 que l'on a entendu Papooz pour la première fois. La mélodie est douce, le rythme déhanché, l'esprit pop avec un petit je ne sais quoi d'exotique. Le titre c'était "Ann Wants To Dance", et il a fait notre printemps, idéalement placé entre giboulées et éclaircies. La force du titre n'est pas passée inaperçue dans le paysage musical français. Le clip réalisé par Soko culmine déjà à plus de 380 000 vues et a contribué à faire monter le buzz. Après quelques concerts complets à Paris (sans album, sans communication), une longue tournée Française s'amorce à partir de mai (où ils fouleront la scène de plusieurs festivals d’été) dans le but de conquérir les foules à coup de mélodies imparables.