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Quinze oeuvres originales et les libres interprétations qu'elles ont suscitées sont expliquées avec des courtes biographies des artistes, le courant auxquel il est rattaché, des flaps présentant plusieurs oeuvres en miroir...

Frédéric Chopin. Né en Pologne, à vingt-et-un ans il va vivre pour toujours à Paris. Il entre en contact étroit avec les plus grands artistes de son époque et avec les plus grands musiciens romantiques. Personnage timide et réservé, miné par la tuberculose, il compose exclusivement de la musique pour piano, en incarnant dans sa vie et dans son art le mythe du grand poète romantique du clavier. L'âge romantique. Dans l'Europe post-napoléonienne du deuxième quart du XIXe siècle, parcourue par les mouvements nationalistes, le Romantisme musical naît et se développe. De jeunes talents tels le français Berlioz, les allemands Mendelssohn et Schumann et le hongrois Liszt conquièrent un public de plus en plus vaste. A Paris comme à Leipzig, à Londres comme à Rome on assiste à la formidable ascension du piano, à l'explosion de la virtuosité instrumentale, à l'évolution de l'orchestre.

Le sable est un matériau extraordinaire qui permet des créations originales et raffinées. La peinture avec du sable a été pendant longtemps un art pratiqué dans diverses parties du monde. Avec ce livre, vous apprendrez la technique pour colorer, dégrader et appliquer le sable, ainsi que toutes les astuces pour réussir vos œuvres. Vous concevrez ensuite facilement les créations de cet ouvrage : des calligraphies tibétaines épurées, des personnages égyptiens ou ethniques, des lézard aux couleurs chaudes, des animaux inspirés de peintures rupestres, ou vous choisirez des tableaux plus contemporains en créant portraits en sable à partir de photographies.

L'art d'Haïti est fortement marqué par la revendication d'une certaine spiritualité issue du vaudou. Hector Hyppolite, Robert Saint-Brice et André Pierre en sont les trois précurseurs. Cet art, acclamé notamment par André Breton, a connu une intense floraison artistique après la Seconde Guerre mondiale et ne cesse d'évoluer.

Pour tricoter et créer sans limite ! Envie d'une laine pour cet hiver ? Echarpes, étoles, gants, bonnets et pulls, grâce à ce guide, vous apprendrez en moins d'une heure les points de base et en quelques jours à tricoter vos envies ou à suivre un modèle ! N'ayez plus peur de vous lancer et créez vos vêtements. À vos aiguilles ! Au Programme : A la découverte du tricot - Fils, aiguilles, échantillon ; Les bases - Le montage des mailles - Le point mousse - Comment changer de pelote - Arrêter les mailles ; Les points les plus usuels ; Rectifier une erreur ; Diminutions et augmentations ; Finitions - La maille lisière - Les boutonnières - Le repassage - Le relevage des mailles - L'assemblage des pièces - Arrêter les fils qui pendent et rentrer les noeuds - Coudre un morceau d'extrafort - Faire des franges ; Changement de couleurs - Les rayures horizontales - Les rayures verticales - Le jacquard.

L'art toujours en bazar : qui a dit qu'il était impossible d'améliorer un chef-d'œuvre ? En s'emparant d'œuvres majeures d'artistes connus et en les reconfigurant, l'artiste Ursus Wehrli déconstruit et réarrange ces valeurs sûres selon sa propre vision du monde, légèrement plus ordonnée. L'art est toujours en bazar, et il est grand temps que quelqu'un agisse ! Pourquoi ne pas remettre les éclaboussures colorées de Pollock dans les pots de peinture d'origine et rendre le manteau du fameux Petit Déjeuner en fourrure d'Oppenheim à son propriétaire légitime ?... Les retouches irrévérencieuses que Wehrli inflige aux oeuvres d'art classiques sont une joyeuse alternative à l'envie de peindre une moustache sur le visage de La Joconde.

Mères... Des plus belles aux plus douces, les mères éternelles Vues par les plus grands peintres.

Fruits et légumes se cachent sous les volets et les dépliants, et se déguisent pour présenter des numéros de cirque ou des défilés de mode.

Une découverte des arts de la préhistoire à aujourd'hui.

Initiation à l'art à travers la découverte de 18 chefs-d'oeuvre qui dévoilent 18 techniques artistiques : céramique, fresque, mosaïque, vitrail, tapisserie, gravure, sculpture en bois, en marbre, en métal, en polyester, peinture à l'huile, trois crayons, aquarelle, pastel, bronze à la cire perdue, collage, photographie et sculpture d'assemblage.

Un imagier d'oeuvres d'art adaptées à la vue des bébés.

Dans cet album, les photographies de tableaux et de sculptures célèbres respectent les dimensions des originaux, à l'échelle d'un être humain.

Ce second volume continue de stimuler l'esprit et la créativité des enfants en présentant le travail de 30 nouveaux artistes de toutes les époques et de tous les genres. Par le jeu, des anecdotes ou des devinettes, ils découvrent progressivement l'univers des artistes et se familiarisent avec l'histoire de l'art.