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"Mettavolution", enfin le nouvel album de Rodrigo Y Gabriela, le duo virtuose de la guitare acoustique . Ce disque est né de la passion, exprimée au moyen de 2 guitares acoustiques, de Rodrigo Y Gabriela pour le bouddhisme, l'histoire de l'évolution et la libération du potentiel de l'espèce humaine. La première moitié de "Mettavolution", incandescente, renvoie aux racines thrash metal du duo à Mexico, tandis qu'une relecture incroyable, sur près de 20 minutes, de "Echoes" des Pink Floyd - réinventée pour 2 guitares acoustiques- occupe toute la seconde partie de l'album, enregistré avec le producteur Dave Savy (Oasis, LCD Soundsystem, A Perfect Circle, Fall Out Boy...). "Mettavolution" est une renaissance pour Rodrigo Y Gabriela. Edition CD deluxe Digilive (couverture rigide) + livret 16 pages .

Cette année, c'est décidé, vous vous (re)mettez à la guitare ! Ce petit livre très pratique est fait pour vous ! Les exercices couvrent les principales questions techniques. Grâce à la combinaison de photographies, d'instructions écrites et de partitions, vous saurez jouer comme un pro en un rien de temps. Les séances d'entraînement permettent de créer sur mesure vos propres séquences de travail pour développer la main droite, la main gauche, la maîtrise du manche ou les trois en même temps. Différents niveaux de difficulté sont proposés pour s'adapter à votre progression. Chaque entraînement décortique un aspect particulier de l'approche de la guitare en 10 minutes. Un indispensable répertoire d'accords, comprenant les accords de septième, de dominante, les accords diminués, semi-diminués et les power chords, vous permettra d'étendre voter vocabulaire musical. Une bibliothèque exhaustive des gammes couvrant les modes majeurs, mineur, pentatonique et harmonique constitue une ressource indispensable pour tout guitariste. Index et CD complètent très utilement ce guide pratique. Que vous soyez débutant, en cours d'apprentissage ou même un guitariste chevronné cherchant à perfectionner sa maîtrise de l'instrument, ces séances d'entraînement régulières vous garantissent des progrès réels en quelques semaines seulement, à raison de dix petites minutes par jour.

Guide présentant de manière didactique aux guitaristes les principales techniques à connaître pour jouer différents types de rock : rock progressif, heavy metal, blues rock, etc.

Pour jouer un accord sur un piano ou un clavier, il faut d'abord en apprendre la construction ; il n'existe pas de positions simples, prêtes à l'emploi. Tel est le principal objectif de ce livre : démontrer qu'il est possible d'améliorer sa compréhension des accords tout en élargissant son vocabulaire harmonique sur un instrument que l'on connaît et adore déjà, la guitare. Vous comprendrez comment substituer des triades à des accords plus complexes, comment utiliser les slash chords et les accords modaux ; vous apprendrez à jouer des accords atypiques sans fondamentale, puis un chapitre vous présentera l'étonnant principe du guide tone. Enfin, vous trouverez dans la dernière partie du livre les formes dites " secrètes ", utilisées par certains guitaristes de légende pour créer leur son caractéristique. Bref, ce livre déborde d'informations pour l'apprenti guitariste.

''Barlande''et ses huit chapitres esquissent une musique forte, fidèle à ses racines mais novatrice et par conséquent une nouvelle pièce maîtresse de la discographie InFiné.''Le flamenco est dans son essence même une musique métisse, faite de rencontres, qui a voyagé entre sa préhistoire en Inde, son enracinement en Andalousie puis ses excursions vers le reste du monde.''

Méthode d'apprentissage de la guitare sans connaître le solfège.

Les Soul Jazz Orchestra reviennent avec leur 6ème album studio, leur 3ème pour STRUT RECORDS. Intitulé "INNER FIRE" il comprend 10 tubes afrobeat inspirés du jazz et de la musique tropicale. Enrigistré uniquement avec le matériel analogique présent dans leur studio au Canada, le groupe continue de repousser les frontières de sa musique en incorporant des influences de musique de l'Est, de jazz égyptien, de musiques latines et même des touches tropicales, genres nouveaux dans leur parcours musical. Du titre "Kingdom Come" véritable tube afro-jazz à "As The Cro w Flies" morceau infusé de Bossa Nova en passant par "Black Orchid" mélangeant soul et jazz tout en incorporant un volet cinématique, le groupe mené par Pierre Chrétien démontre ses nouvelles inspirations sur ce "Inner Fire" décapant! Tournée Européénne qui passera bien évidemment par la France prévue en Mars/Avril 2014. Pour les fans de Quantic / Ondatropica, Antibalas, Heliocentrics, Kokolo, Soothsayers, Seun Kuti & Egypt 80, Family Atlantica, Ebo Taylor.

Ce livre décline de façon détaillée les plus belles guitares et les meilleurs joueurs du monde, tout en permettant d'apprendre comment cet instrument a su se défendre de la concurrence avec les ordinateurs et les synthétiseurs, pour continuer de prospérer au XXIe siècle.

Strut nous présente "African rhythms 1970-1982", une superbe compilation en versions 2CD et 3LP de Oneness Of Juju, dirigée par son leader emblématique Plunky J. Branch. Les premiers travaux du groupe datent de 1970 avec le jazzman sud-africain exilé Ndikho Xaba à San Francisco, la compilation couvre le voyage du groupe sur la scène loft jazz de New York, formant Juju et libérant deux albums emblématiques de jazz percussif percutant sur Strata- Est. "Je me voyais comme un guerrier culturel", explique Plunky. "Nous avons étudié l'Afrique et essayé d'insuffler à notre musique un esprit africain". "African rhythms 1970-1982" reprend une compilation sortie sur Strut en 2001. En conservant l'influence africaine mais en fusionnant sa musique avec le funk et le R'n'B, c'est album est considéré comme un véritable classique du genre. L'album a récemment été remasterisé par Frank Merritt à The Carvery. Les deux formats présentent un livret de 4 pages au format 12" contenant des photos rares et une interview complète avec Plunky Branch dans les notes de Chris Menist.

La bible du guitariste est le livre le plus approfondi, exhaustif, complet et documenté jamais réalisé sur les différents types de guitares et de styles de jeu, à l'intention des guitaristes aussi bien aux débutants qu'aux musiciens confirmés, ainsi qu'aux professionnels. Dans ce livre, des articles de synthèse, diagrammes, schémas et documents sont rédigés et fournis par les meilleurs spécialistes mondiaux. Le style clair et direct de ces journalistes, parmi les plus éminent dans ce domaine, les rend accessible de tous. Plus d'un millier d'astuces et procédés, qui vous aideront à jouer, à comprendre et à entretenir votre instrument. Un glossaire riche en informations très détaillées, et pourvu d'illustrations, qui fera de vous un vrai connaisseur de cet instrument. Vous serez également guidé dans l'apprentissage des principaux styles de musique, du rock au jazz en passant par le classique, ainsi que des styles intermédiaires ainsi que du choix du meilleur instrument pour vous et le plus adapté à la musique que vous jouez et à l'apprentissage des dix principales techniques parmi les styles de jeu les plus populaires. Vous apprendrez aussi à optimiser le potentiel de votre guitare, grâce aux effets et aux systèmes d'amplification. Ce parcours simple et exhaustif vous permettra ainsi d'appréhender tous les aspects de l'icône qui a joué le rôle le plus déterminant dans l'histoire de la musique populaire. La bible du guitariste est la référence.

Black Market Brass est fier de présenter leur troisième album Hox, sur Colemine Records. Il s’agit d’un nouveau regard sur l’afrobeat qui combine des grooves traditionnels avec des sons intenses, hypnotiques et sci-fi qui reflètent la myriade d’influences du groupe à travers les genres. Comme pour ses précédents albums, le groupe composé de neuf musiciens a enregistré Hox en direct sur bande. Le son et l’esthétique du processus d’enregistrement analogique sont importants pour ce type de musique. C’est pourquoi l’album comporte plusieurs sections de synthés fortement travaillés, des glitchs rugueux, des guitares fuzzées et une section de percussions brûlantes qui rend hommage aux cultures de tambours traditionnels du Nigéria et du Ghana. Black Market Brass a poussé l’expérimentation musicale encore plus loin, mais en fin de compte, ils font toujours de la musique pour danser. Krautrock, free-jazz, doom metal – les inspirations de Hox proviennent de tous les horizons musicaux, mais le son est loin d’être dispersé. C’est un disque soigné et innovant qui dépasse toutes les attentes et garde l’auditeur captivé du début à la fin.

Récompenses : 3 clés Télérama Les leaders modernes de la musique highlife ghanéenne sont de retour. Strut est fier d'annoncer la sortie de" Obiaa". La deuxième sortie de Pat Thomas et de Kwashibu Area Band, lancée le 4 octobre 2019. L'album, produit à nouveau par Kwame Yeboah et Ben Abarbanel-Wolff au siège analogique de Lovelite Studio à Berlin, est un disque profond et inspirant. voyage au coeur de la musique highlife autochtone du Ghana célébrant la voix intemporelle et emblématique de Pat Thomas, "La voix d'or de l'Afrique", âgée de 72 ans. Après avoir produit les albums phares d’Ebo Taylor, "Love and Death" et "Appia Kwa Bridge" pour Strut Records, Ben Abarbanel-Wolff a contacté Kwame Yeboah, le plus grand instrumentiste contemporain et chef d’orchestre contemporain du Ghana, en 2014: "Nous voulions Invitez Pat à retourner en studio avec Ebo Taylor et Tony Allen pour recréer et développer certaines des vibrations qu'ils ont enregistrées ensemble lors d'une session perdue en 1977", explique Ben. Enregistré à Accra, le résultat est le premier album intitulé "Pat Thomas & Kwashibu Area Band", acclamé par la critique, en 2015.

Keleketla! est un projet collaboratif qui se déploie de Johannesburg à Londres, en passant par Lagos, Los Angeles et la Papouasie occidentale. Il a pris forme à l'occasion d'une rencontre musicale entre le duo anglais Coldcut et une délégation de musiciens sud-africains parmi lesquels le guitariste Sibusile Xaba, le percussionniste Thabang Tabane et la rappeuse Yugen Blakrok. À partir de ces sessions initiales, l'album s'est enrichi de l'apport d'autres musiciens de premier ordre dont le regretté Tony Allen, le musicien anglo-nigérian qui a commencé sa carrière dans l'Egypt 80 de Fela, Dele Sosimi, le groupe pionnier du spoken word The Watts Prophets, le célèbre orchestre afrobeat basé à Brooklyn Antibalas ou l'activiste de Papouasie occidentale Benny Wenda ; ainsi que le meilleur de la nouvelle scène jazz anglaise. Cette rencontre entre des artistes influencés par le jazz et dont la musique est empreinte de spiritualité a donné lieu à un album qui regarde vers l'avenir où les beats gqom (ce courant musical inspiré de la house qui s'est développé à Durban au début de la décennie) se marient à des chants d'activistes et aux percussions live de l'Afrobeat. Keleketla! veut dire "réponse" dans le sens d'une réponse à un appel et ce titre est une référence directe au but de ce projet : créer un territoire musicale à partir de plusieurs sessions d'enregistrements, d'un continent à l'autre.

Strut présente la première compilation de SOFRITO, un des collectifs de musiques tropicales les plus populaires en Grande-Bretagne. Composé du DJ Hugo Mendez (LA référence en terme de rééditions de pépites Afro et latine, à qui on doit notamment le fabuleux ‘Tropical funk experience’) et de Frankie Francis aux côtés de The Mighty Crime Minister, SOFRITO a su combiner le sérieux du ‘chasseur de vinyles’ au savoir-faire de l’organisateur de soirées légendaires, faisant bouger les dance-floors au son de grooves vintage. Pour cette compilation, SOFRITO a rassemblé 15 dynamites aux grooves tropicaux de provenances variées. On retrouve la cumbia de Quantic, la disco de Victor Uwaifo et les jams old-time de Roaring Lion et de Mighty Shadow.

Dès la fin des années 60, il enflammait les scènes, que ce soit avec l'orchestre The Rickers puis, ensuite avec l'Orchestre Melo Togo (2ème prix du premier Festival National de la Musique Togolaise 1971). Son premier 45 trs; Wait For Me (Akue - AKT4505) est un objet de convoitise pour les diggers du monde entier. La musique togolaise, telle une pièce de grande valeur, est frappée de l'effigie de Roger Damawuzan. Avépozo, à quelques kilomètres de la capitale Lomé. L'hôtel Tropicana a fermé ses portes depuis des années mais les nombreux touristes venus d'Europe qui y ont séjourné n'ont rien oublié des soirées que Roger Damawuzan a embrasées des années durant. Une telle force, un seul groupe pouvait le backer. Emmenés par Peter Solo, des membres de Vaudou Game et la crème des musiciens de Lomé sont ici au service total de Roger Damawuzan. Les basses grondent en son honneur, les cuivres escortent son arrivée sur les batteries rythmant son pas glorieux, les guitares sortent leurs riffs les plus aiguisés pour assurer sa sécurité.

Récompenses : Sélection FIP. Résumé : Joan As A Police Woman présente son nouvel album en collaboration avec Dave Okumu et le batteur Tony Allen. Joan As Police Woman est de retour avec un tout nouvel album collaboratif la réunissant avec Dave Okumu et le batteur et légende de l'Afro Beat Tony Allen récemment décédé. Ils présenteront le 05 novembre prochain The Solution Is Restless. A propos de ce nouveau projet, Joan As Police Woman déclare : "Damon Albarn m'a présenté à la légende de l'afrobeat, Tony Allen, lors de l'événement Africa Express "The Circus" en mars 2019 et nous avons sympathisé. Tony et moi avons joué une version de "I Wish I Knew How It Would Feel To Be Free" de Nina Simone et avons décidé d'enregistrer ensemble. J'ai demandé à mon vieil ami et musicien Dave Okumu de nous rejoindre depuis Londres et ce mois de novembre, dans un studio parisien, nous avons improvisé toute la nuit... Lorsque le monde s'est arrêté, j'ai utilisé ces enregistrements pour écrire cet album intitulé The Solution Is Restless."

Ubiquity Records présent fièrement "The Myth Of The Golden Age", le nouvel album du groupe d'Afrobeat United Vibrations.