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Homme d'une infinie générosité et d'un grand charisme, Rostropovitch, surnommé de son vivant Le Violoncelle du Siècle, a profondément marqué son temps. Les compositeurs Prokofiev, Chostakovitch et Britten comptaient parmi ses nombreux amis, et sa maîtrise du grand répertoire n'avait d'égale que sa passion pour la musique nouvelle. Contraint de s'exiler d'Union soviétique dans les années 1970 pour avoir osé défendre la liberté d'expression, il jouera un rôle actif dans la transition de la Russie du communisme vers la démocratie. Le 11 novembre 1989, Rostropovitch émeut le monde entier en quittant son appartement parisien pour aller jouer Bach, seul avec son violoncelle, devant le mur de Berlin qui vient de tomber. Réhabilité en 1990 par Gorbatchev, le violoncelliste regagne sa nationalité et est décoré par Poutine, à l'occasion de son 80e anniversaire en 2007. Il décède un mois plus tard, des suites d'un cancer. Brillant violoncelliste, Mstislav Rostropovitch est avant tout un homme qui s'est battu toute sa vie pour la liberté de pensée et la défense des droits de l'homme. La collaboration sur le long terme de cet artiste de légende avec EMI Classics, Erato et Teldec aura produit un des fleurons du catalogue Warner Classics. Un événement qui sera médiatisé à une très large échelle.

« On a la banane avec le violoncelle ! » nous dit Gautier Capuçon. Découvrez toutes les facettes du violoncelle, son anatomie, son histoire, ses secrets de fabrication, ses moments de gloire, ses tubes. Vous ne l'écouterez plus comme avant ! A mettre entre les mains de tous ceux qui aiment la musique ou rêvent de faire partie de l'orchestre ! Cette collection créée en partenariat avec Orchestre à l'École est une ressource ludique et didactique, qui aborde avec précision toutes les facettes de la musique en répondant à la curiosité des petits et des grands.

Alvorada ou l'invitation au voyage de la violoncelliste Ophélie Gaillard et de son violoncelle magique, à un périple musical de l'Espagne à l'Amérique du Sud (Brésil, Argentine, Cuba). Dans un mélange exceptionnel de pièces classiques et d'arrangements des plus grands thèmes de ces musiques sulfureuses, le violoncelle chante avec le bandonéon, danse avec le piano, la guitare et les percussions, s'abandonne dans une intimité amoureuse avec les voix. Alvorada nous plonge dans un univers sonore o l'énergie frénétique des rythmes de ces musiques hispaniques et sud-américaines nous met en transe, de laquelle surgit une nostalgie sensuelle et à laquelle répond un tango vertigineux. Tous les sens sont en éveil à l'écoute de ces chants et rythmes envoutants. La couleur du soleil, de l'aube à son coucher, se retrouve dans le savant mélange né de l'alternance de ces pièces universelles et enchanteresses. Tous les musiciens exceptionnels (Sabine Devieilhe, Toquinho, Sandra Rumolino, Juanjo Mosalini, Rudi Flores, Emmanuel Rossfelder, Gabriel Sivak...) participant au voyage Alvorada nous hypnotisent, nous fascinent et nous permettent de les accompagner, à chaque instant, dans ce cheminement de rêve proposé par Ophélie Gaillard.

La pianiste préférée des français enregistre son premier album de duos avec la talentueuse violoncelliste argentine Sol Gabetta. Bien plus qu'une simple collaboration, c'est une véritable rencontre, un coup de foudre à la fois artistique et amical entre deux interprètes au charisme et à la musicalité à fleur de peau.

Violoncelliste de renommée internationale, jouant à Berlin, Londres, Paris, Chicago ou encore à Shanghai, créateur d'une classe d'excellence à la Fondation Louis Vuitton et membre du jury de l'émission de France 2 Les Prodiges, Gautier Capuçon est aujourd'hui au sommet de son art. Dans Intuition, son nouvel album événement, Gautier Capuçon nous invite à voyager à travers les paysages sonores qui ont jalonné sa vie. Il nous conte ainsi, avec magie et émotion, sa propre histoire, alternant virtuosité (Original Rag de Scott Joplin, Danse des Elfes de Popper, Encore de Jérôme Ducros), mélancolie (Après un rêve de Fauré, Vocalise de Rachmaninov, Grand Tango de Piazzolla) et contemplation (Méditation de Thaïs de Massenet, Le Cygne de Saint Saëns, Andante Cantabile de Tchaïkovski). Accompagné par le pianiste Jérôme Ducros et l'Orchestre de chambre de Paris dirigé par Douglas Boyd. Intuition apparait assurément, à ce jour, comme son album le plus personnel.