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De l'Europe à l'Amérique, en passant par l'Afrique et l'Asie, un voyage à travers l'histoire de l'art à partir de la représentation des animaux, parfois fantastiques, en peinture, en sculpture et par d'autres moyens d'expression. Les mythes et les symboles qui leur sont associés sont expliqués.

L'Art des geeks jongle avec virtuosité entre les références populaires et classiques dans des reproductions tantôt graphiques, tantôt humoristiques. Comics, films, séries TV et jeux vidéo inspirent les artistes de cette fan-culture où l'hommage se transforme bien souvent en acte de création. Entre symboles, références et clins d'oeil, immense est la richesse de cet art en devenir et forte sera l'envie de se plonger dans cet ouvrage ! Les artistes à découvrir : Albert Robida, Trampier, Frazetta, Philippe Druillet, Stanley Chow, Joshua Buddich, Filip Hodas, Cédric Delseaux, Space Invaders, Nathan Sawaya…

Variations parodiques et hommages poétiques autour des héros de jeux vidéo, de dessins animés et de films cultes, par des artistes geeks : Cendrillon dans un bar glauque, Dark Vador maître-nageur, etc.

Fantômes vengeurs et affamés, spectres de la jungle et vampires sauteurs... Le monde asiatique de l'horreur est peuplé de créatures fantastiques. Les supplices et les revenants des enfers ont traditionnellement inspiré la peinture bouddhique, cependant, c'est à travers des récits populaires, adaptés au théâtre puis au cinéma, que les spectres d'Asie sont apparus. Souvent, ces esprits se manifestent pour réparer une injustice, accomplir un destin interrompu ou, tout simplement, raconter leur histoire. Enfers et fantômes d'Asie propose une anthologie de récits richement illustrée d'œuvres phares, des premiers siècles à la «pop culture», et montre qu'au-delà de l'horreur, les arts ont permis aux vivants de construire une relation avec les défunts.

Du 11 juillet 2018 au 6 janvier 2019, la Fondation Cartier pour l'art contemporain célèbre la richesse et les couleurs extraordinaires des dessins, formes et figures présents dans l'art latino-américain avec l'exposition Géométries américaines, du Mexique à la Terre de Feu. A travers une pluralité d'oeuvres et d'objets, de la céramique à la peinture en passant par la sculpture, la photographie, l'architecture ou les peintures corporelles, cette exposition propose une plongée au coeur de l'abstraction géométrique en Amérique latine, de la période précolombienne à nos jours. Dans le cadre de l'exposition, la Fondation Cartier publie un catalogue proposant de découvrir toutes les oeuvres de l'exposition à travers près de 300 images, des cartes et des notices d'oeuvres. Les contributions d'Olga de Amaral, d'Elisabetta Andreoli, de Ticio Escobar, de César Paternosto, de Gabriela Rangel et de Lux Vidal éclairent ce vaste panorama et mettent en lumière la continuité des lignes et des formes parcourant l'art latino-américain à travers le temps.

Exaltation, ferveur, drame, rires, souvenirs, miracles et désillusions : le football est le réceptacle d'une grande force émotive… tout comme l'art ! L'un se vivrait sur un mode physique, turbulent et collectif, tandis que l'autre s'exprimerait sur un mode sensible, contemplatif et solitaire. Mais il est temps de renvoyer les lieux communs aux vestiaires ! Dribbles chaloupés, stades survoltés, défaites amères ou victoires à l'arraché, coups de tête malheureux et couleurs chatoyantes électrisent les artistes. Le football, en soi, s'apparente parfois à un chef-d'oeuvre.

Un album pop-up reproduisant neuf jouets imaginés par des artistes du XXe siècle, de l'arche de Noé de A. Hellé au poisson d'A. Calder en passant par les marionnettes de P. Klee. ©Electre 2019

Une sélection d'oeuvres d'art illustrant l'amour sous toutes ses formes. Chaque oeuvre est accompagnée d'un petit texte tendre à lire à voix haute, incluant son titre et le nom de l'artiste qui l'a réalisée, pour une première initiation aux beaux-arts.