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En 1895, les frères Lumière inventent le Cinématographe et tournent parmi les tout-premiers films de l’histoire du cinéma. Mise en scène, travelling, trucage ou remake, ils inventent aussi l’art de filmer. Chefs-d’œuvre mondialement célèbres ou pépites méconnues, cette sélection de films restaurés offre un voyage aux origines du cinéma. Ces images inoubliables sont un regard unique sur la France et le Monde qui s’ouvrent au 20e siècle. Lumière, l’aventure du cinéma commence !

Les aventures de Monsieur Lapin qui ne peut arriver à ses fins que s'il se fait aider par un plus petit que lui, Petit Lapin…

Un androïde aide des ouvriers à se révolter... Un sommet dans l'oeuvre de Fritz Lang et un chef-d'oeuvre incontournable dans une version entièrement restaurée et augmentée...

Un film collectif. 11 réalisateurs d'origine et de culture différents. 11 regards sur les événements tragiques survenus à New York le 11 septembre 2001. 11 points de vue engageant leur conscience individuelle...

Un jeune couple fait halte dans une auberge. Un mystérieux voyageur, dont on murmure qu'il possède un terrain entouré d'un mur aux abords d'un cimetière, emmène le jeune homme. Désespérée, sa compagne tente de le suivre à l'intérieur de cet étrange enclos, mais ne peut y trouver une ouverture. La Mort lui apparaît alors et lui promet de lui rendre son fiancé si, transportée avec lui dans trois époques différentes, elle parvient à lui sauver la vie une fois. Voilà la jeune femme projetée à Bagdad, puis à Venise sous la Renaissance, et enfin en Chine dans le palais de l'Empereur. Mais la Mort est toujours victorieuse. La Faucheuse propose alors un second marché... Film de 1921

Après avoir été abandonné dans une voiture luxueuse par sa mère, puis dans la rue par deux brigands, un bébé est recueilli par un vagabond solitaire. Cinq ans plus tard, le Kid et Charlot sont inséparables et font leurs possibles pour subvenir à leurs besoins. Un jour, l'enfant tombe malade. Les services sociaux tentent alors de séparer le duo.

Motana, fils d'un grand chef indien, part à l'aventure pour acquérir des pouvoirs surnaturels. La nuit, il rêve de la belle Naïda. Il se promet de l'épouser à son retour. Mais la jeune fille est aussi convoitée par le féroce Sorcier qui règne sur les chasseurs de tête. Craignant ses terribles sortilèges, Waket, père de Naïda, lui a destiné sa fille. Une guerre entre les tribus se prépare. Réalisée par l'un des plus grands photographes ethnologues des Amérindiens, une fiction envoûtante.

La jeune Natasza habite en province avec son grand-père. Elle se rend souvent à Moscou pour vendre les chapeaux qu'elle fabrique. Lors d'un de ses trajets en train, elle fait la connaissance d'Ilia, un jeune ouvrier. Celui-ci ne parvient pas à trouver de chambre pour se loger dans la capitale. Prise de pitié, la jeune fille décide de l'aider et va jusqu'à contracter un mariage blanc avec lui pour pouvoir occuper une chambre chez Mme Irène, la femme qui lui achète ses chapeaux. Si Ilia voudrait rendre ce mariage plus réel, Natasza s'y refuse pour le moment. Le mari de Mme Irène paye Natasza en obligations de l'emprunt à lots. Suite à un tirage au sort, la jeune femme gagne une grosse somme d'argent, que celui-ci va tout faire pour récupérer. Heureusement, Ilia est là pour la protéger... Boris Barnet naît à Moscou en 1902. Il est d'abord décorateur, boxeur, aide-machiniste, acteur avant de passer derrière la caméra. La jeune fille au carton à chapeau est son deuxième long-métrage. Film sur la crise du logement, il lui a été commandé par le Narkomfin, Commissariat du peuple aux finances, pour inciter les Russes à acheter des obligations à lots.

Première réalisatrice américaine en 1911, Lois Weber (1879Ð1939) fut l'une des femmes les plus engagées et les plus influentes des années 1910. Suffragette, maire de Universal City en 1911, ses films n'hésitèrent pas à aborder des thèmes interdits à l'époque comme la contraception, l'avortement et le contrôle des naissances, contre la peine de mort ou clamant très haut le droit des ouvriers. Trois films : "Suspense" (1913), "Discontent" (1916), "The Blot" (1921). Mabel Normand (1892Ð1930), actrice chez Vitagraph et Biograph depuis 1910, rejoint Mack Sennett et son studio Keystone en 1912. Âgée de 22 ans, elle y réalise avec un jeune débutant nommé Charlie Chaplin "Mabel's Strange Predicament" (1914), le premier film de Charlot présenté ici en version restaurée.

"Falling Leaves" (1912), "Making An American Citizen ¸L'Américanisé" (1912), "The Girl In The Armchair" (1912), "Greater Love Hath No Man" (1911), "A Fool And His Money" (1912), "For Love of The Flag" (1912), "Algie, The Miner" (1912), "Matrimony's Speed Limit" (1913), "Ocean Waif" (1916).

Germaine Dulac (1882Ð1942) fut l'une des pionnières du cinéma expérimental. "La cigarette" (1919, 52') est l'un de ses films les plus rares, présenté ici pour la première fois en version restaurée et teintée. "La souriante Madame Beudet" (1922, 38') fut son premier chef-d'œuvre. Dorothy Davenport (1895Ð1977) commença comme actrice chez D.W. Griffith. Elle épouse l'acteur-réalisateur Wallace Reid en 1913, et gardera son nom après sa disparition tragique en 1923. Productrice, actrice dans près de 150 films, elle réalise sept longs métrages passionnants dont "The Woman Condemned" (1934, 66'), signé "Madame Wallace Reid", et qui sera son dernier film.

Un programme de trois courts métrages d'animation pour découvrir le monde de la mer. "Le petit bateau en papier rouge" (The Little Red Paper Ship, réal. Aleksandra Zareba, Allemagne, 13') : un petit bateau en papier rêve d'explorer le monde. Il part donc à l'aventure sur toutes les mers de la Terre. "Enco, une traversée à vapeur" (Enco, traversias a vapor, réal. Ignacio Ruiz et Gabriela Salguero, Chili, 17') : sur une plage déserte, un petit garçon s'embarque à bord d'une mystérieuse épave. Commence alors son voyage où s'entremêlent rêve et réalité. "Le bonhomme de sable" (Sand Guy, PŠrtel Tall, Estonie, 15') : qu'arrive-t-il lorsque nous quittons la plage le soir ? De drôles de créatures de sable prennent alors vie. "C'est toute une aventure, ou plutôt trois aventures que ce beau programme de courts métrages nous raconte. (...)"

Coffret regroupant : "Le Facteur incandescent" (1924, 26') Les habitants de Trench-coat, d'habitude pacifiques, s'envoient des briques à la tête le jour de la fête annuelle. "Au jour le jour" (1918, 26') De la manière de s'offrir un repas au restaurant sans un sou en poche. "Laurel dans la mine" (1923, 26') Du danger de s'allumer une cigarette sur un baril de dynamite au fond de la mine. "A toute allure" (26') Oliver Hardy et Stan Laurel participent à une course automobile pour épouser la fille d'un milliardaire.

Cette série d'animation raconte, en histoires muettes, les aventures de Monsieur Lapin, qui ne peut arriver à ses fins que s'il se fait aider par un plus petit que lui, Petit Lapin... 12 épisodes. Saluer le parcours de cette série animée culottée, (…) est complètement justifié. (…) Une carrière internationale dès la première saison ? Le concept y est pour quelque chose. Le message de la série, qui met en scène un grand lapin qui veut mener des projets et un petit lapin qui veut l’aider coûte que coûte, est universel. Le message – la confiance en soi et la construction de soi – touche toutes les populations sans distinction culturelle. Et le format, muet, rend la prise en main de la série quasi immédiate. (…) Une très belle carrière pour une production modeste. (…)”.

Succès public et critique à sa sortie en salles, "Ferda la fourmi" est une sélection des meilleurs films d’Hermína Týrlová, première femme réalisatrice de l’animation tchèque : "Ferda aide ses amis" (1977, 10'), "Un sacré garnement" (1973, 8'), "Les farces du diablotin" (1980, 6'), "Les féeries du corail" (1968, 10'), "Conte de la corde à linge" (1986, 8'). "Hermina Tyrlova fait évoluer ses personnages avec une grâce fragile et beaucoup d'humour dans de virevoltantes petites symphonies de couleurs, de mouvements et de musique." "Ces cinq courts métrages d'animation tchèques, en musique et sans paroles, ont la poésie des jouets d'antan." "(...) l'artiste qui aime créer des univers d'une beauté artisanale pure, (...) parvient dans chacun de ces 5 courts à soutirer notre admiration nostalgique d'une féerie simple et touchante, loin des dogmes capitalistes qui ont troqué la simplicité du message pour de vilaines formules."

De modestes fermiers menacés par de riches éleveurs reçoivent l’aide d’un hors-la-loi dont la tête est mise à prix

En fuyant la police, un vagabond se retrouve sur la piste d’un cirque. Ses étourderies provoquent l’hilarité du public et incitent le directeur de l’établissement à l’embaucher comme clown…

Compilation regroupant neuf courts métrages d'animation réalisés par Donato Sansone. "Bavure" (France / 2018 / 4'40" / sans paroles) ; "Robhot" (France / 2017 / 6'13" / sans paroles) ; "Journal animé" (France / 2016 / 4'10") ; "Ghost Crash" (Italie / 2018 / 1'10" / sans paroles) ; "Portrait" (Italie / 2014 / 3'/ sans paroles) ; "Topo Glassato al cioccolato" (Italie / 2011 / 2'40" / sans paroles) ; "Videogioco" (Italie / 2009 / 1'40" / sans paroles) ; "Grotesque Photobooth" (Italie / 2012 / sans paroles) ; "Love Cube" (Italie / 2004). “Conforme à son pseudonyme entre pathologique et angélique, Milkyeyes (yeux opaques ou rêveurs, c’est selon), le jeune animateur italien aime manifestement provoquer. Un peu macabre selon l'humeur". - Bavures : Au commencement était la tâche. Un coup de pinceau fait surgir un être de la gouache, l’ouvre, le transforme, le tord, le complète. De cette évolution en accéléré nait un être conquérant… - Robhot : Une banale scène de ménage se transforme en combat organique et surréaliste entre deux robots humanoïdes. - Journal animé : Rattrapé par la dure réalité sordide en plein exercice d’improvisation, Donato Sansone brave les nouvelles sans filet, se confrontant à la douleur palpable du moment tout en gardant intact son envie de réfléchir sur la gestion moderne de l’information à travers le prisme de la liberté d’expression. - Ghost Crash : Des voitures ont des accidents spectaculaires alors qu’il n’y a aucun obstacle devant elles. - Portraits : Un film hypnotisant et lancinant qui crée tout un monde de cauchemars d’après quelques portraits ordinaires. - Topo glassato : Une pépite audacieuse et ténébreuse. - Videogiocco : Un événement grotesque, drôle et trash, tourne court. - Grotesque photobooth - Love Cube