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La chanteuse-songwriter-musicienne internationale Melody Gardot est de retour avec un nouvel album " Sunset In The Blue ", son cinquième en studio. Cet album très attendu contient notamment " From Paris With Love ", son single accompagné d'un " orchestre virtuel " en soutien des artistes lors de la pandémie du COVID-19. " Sunset In The Blue " présente également " Little Something ", son nouveau single époustouflant avec nul autre que la star internationale Sting. Le reste de l'album est composé de compositions originales ainsi que de reprises, toutes basées autour des thèmes de l'amour et de la collaboration. Elle y retrouve l'équipe de production, lauréate de plusieurs Grammy Awards, de son album disque de platine " My One and Only Thrill ": le producteur Larry Klein (Joni Mitchell, Herbie Hancock), l'arrangeur et compositeur Vince Mendoza ((Björk, Robbie Williams, Elvis Costello) et le légendaire ingénieur du son Al Schmitt (Frank Sinatra, Joao Gilberto, Bob Dylan, Paul McCartney).

Entre profondeur de l'ancrage manouche et rythmes ensoleillés de la rumba, le nouveau projet de Steeve Laffont orchestre une fusion inédite dans le monde de la guitare. Sublimé par les interventions vocales de Patane, chanteur gitan d'origine catalane, et les envolées virtuoses de la flûte de Christophe Fournié, l'album de la maturité d'un des musiciens les plus attachants issus de la galaxie Django ! Steeve propose un répertoire original, dans les deux sens du terme. C'est-à-dire à la fois surprenant et inattendu (par l'aimable liberté avec laquelle il s'empare de quelques reprises…), et constitué tout aussi bien de thèmes de sa plume (ou de celle de ses acolytes). De Luis Mariano à Sting, en passant par Ennio Morricone et Diane Tell, Steeve, fidèle en cela à l'esprit manouche, n'hésite pas à puiser sans a priori à toutes les sources susceptibles de l'abreuver, fourbissant au passage de jolies pépites. Musicalement et orchestralement parlant, il fallait de la complicité et de la cohérence. Là encore, Steeve a joué sur tous les tableaux, convoquant dans cette aventure des complices de longue date (la guitare et l'oreille affûtée de son cousin Rudy Rabufetti, la flûte merveilleusement inspirée de Christophe Fournié) et des accompagnateurs de première bourre (Mathieu Chatelain et William Brunard, dont le solo de contrebasse sur Groovin'High devrait en émoustiller plus d'un !). Audace, rigueur et jubilation.

Nîmois sacré 'Artiste Instrumental' aux Victoires du Jazz 2020 avec son album 'Michel on My Mind', également primé 'Meilleur disque de Jazz français' par l'académie du Jazz, Laurent Coulondre nous revient cette année avec une vraie promesse d'évasion. Un projet placé sous le signe du soleil et de l'exotisme qui porte bien son nom, 'Meva Festa'. Un mélange de catalan et de brésilien qui se traduit par 'Ma Fête', et à travers lequel l'artiste nous communique la joie de vivre qu'on lui connaît, mais aussi sa vision de la musique, de la vie et du partage. C'est entouré de ses amis et musiciens préférés que Laurent nous invite à un jazz latin, festif et chaleureux, qui rend aussi hommage à ses origines espagnoles et à l'Amérique du sud qu'il affectionne tant.

Le 30 avril 2021 jour pour jour un an après sa mort sort son album There is no end (il n'y a pas de fin)... There is no end est un album unique. Un mix de son hip hop, afrobeat, soul, break beat. Le concept et la volonté de Tony était de travailler avec des artistes plus jeunes, et surtout avec la nouvelle génération de rappeurs, et à leur donner une voix dans une période de turbulence globale où la musique n'a jamais été aussi importante - pas nécessairement comme "l'arme du futur" dont parlait Fela dans ses chansons violemment politiques, mais aussi comme médecine pour guérir un monde aujourd'hui fracturé.

Des compositions à la fois émouvantes et modernes qui parviennent à jeter un pont entre le jazz et la soul. "Rising Son" est un titre qui va comme un gant au premier album que Takuya Kuroda s’apprête à sortir chez Blue Note. Compositeur et trompettiste en pleine ascension, Kuroda est principalement connu pour le rôle majeur qu’il occupe au sein du groupe du chanteur José James. "Rising Son" est pour lui l’occasion de diriger cette formation extraordinaire qui compte en ses rangs le pianiste Kris Bowers, le bassiste Solomon Dorsey, le batteur Nate Smith et Corey King au trombone. Au lieu de se trouver derrière le micro (hormis sur une version hypnotique du classique de Roy Ayers, "Everybody Loves The Sunshine", à laquelle il prête sa voix), José James occupe ici le fauteuil de producteur. Sa collaboration étroite avec James promet à Kuroda de devenir l’une des grandes voix de la scène soul-jazz du 21ème siècle, "Rising Son" constituant indéniablement une étape majeure dans le développement de cette musique.

Depuis ses débuts en 2001, le célèbre DJ et producteur de Brighton Simon Green aka Bonobo, a vu sa musique illustrer de nombreuses pubs et émissions en tous genres. Après un 5e album en avril dernier sur le célèbre label de ses débuts Ninja Tune, il apparaissait comme une évidence que son nom soit enfin accolé à celui de la fameuse collection Late Night Tales. Sa sélection toute en douceur fait la part belle au jazz, de Bill Evans aux cuivres du Menehan Street Band ou de l’Hypnotic Brass ensemble en passant par la harpe de la grande Dorothy Ashby. Il s’empare aussi des voix soul de l’incontournable Nina Simone et du plus méconnu Darondo ou des plus récents Eddi Front ou Peter and Kerry pour des ballades en apesanteur. Bien évidemment, de Lapalux à Airhead, l’électro ambient est de rigueur, marque de fabrique de l’oeuvre d’un artiste qui décide ici de reprendre le grand Donovan (Get Thy Bearings) pour l’exercice obligé de la reprise ! Mais tout est dit depuis l’intro planante de Dustin O’Hallloran : la sélection de Bonobo sera le baume réparateur d’un automne pluvieux, le compagnon idéal de soirées romantiques. Un voyage beau et apaisé qui parle directement à l’âme dirigé par Simon Green . BONOBO a démarré sa tournée internationale en février 2013 jusqu ‘en décembre. LA COLLECTION La collection LateNightTales a été créée en 2001. L’idée de base : offrir à un artiste reconnu la possibilité de sélectionner ses titres préférés (influences, coups de coeur...) et de compléter l’ensemble par une reprise inédite élaborée pour l’occasion. Après 32 compilations (Metronomy, Air, Arctic Monkeys, The Cinematic Orchestra, Trentemoller, MGMT, ) et plus d’1 million d’albums vendus, voici pour ce 33 éme volume la sélection de Simon Green aka BONOBO .

A la tête d'un big band en forme de all-stars de la nouvelle génération du jazz hexagonal, l'arrangeur et compositeur Laurent Cugny revient à la musique en célébrant l'esprit et l'oeuvre de son mentor Gil Evans. Entre classiques revisités et nouveau répertoire, il signe avec son''orchestre atelier''un double album éblouissant qui confirme que, trente ans après leur collaboration, il reste le principal héritier en Europe de l'arrangeur attitré de Miles Davis.

Blue Note présente "Blue Note Re:imagined", un album de réinterprétations de grands classiques du Jazz à l'Électro par les fers-de-lance de la nouvelle scène Jazz. Ce projet se présente comme un pont entre le passé et l'avenir du label mythique. Il réunit les contributions individuelles de Shabaka Hutchings, Ezra Collective, Nubya Garcia, Mr Jukes, Steam Down, Skinny Pelembe, Emma-Jean Thackray, Poppy Ajudha, Jordan Rakei, Fieh, Ishmael Ensemble, Blue Lab Beats, Melt Yourself Down, Yazmin Lacey, Alfa Mist et Jorja Smith.

CD conçu par le quintet de jazz suédois Oddjob et destiné à faire découvrir le jazz aux enfants. Treize mini-histoires sans paroles illustrent une situation du quotidien dans laquelle les animaux doivent se surpasser. Un album sur les thèmes de l'amitié, du partage et de l'égalité. Le CD rassemble treize titres de jazz instrumental.

Strut présente "Haiti direct", la 1ère plongée en apnée dans les couleurs musicales de HAITI des débuts des années 60's jusqu'à la fin des années 70. Influence majeure sur le son de la musique Caribéénne,Haiti a toujours pris une voix différente que de ses pays voisins. Lorsque la Jamaique lance le ska et le reggae, Cuba la salsa, Haiti crée le Compas Direct, une nouvelle version du Meringue. Le Compass se développe dans les Dom-Tom mais aussi à New York, Paris, Montreal et Miami. Hugo Mendez, leader de Sofrito, compile ce 2CD pour Strut qui retra ce l'histoire de la musique Haitienne des années 60 et 70.

Mad Chaman présente "Apatride", le nouvel album d'André Manoukian. Nous retrouvons ici le pianiste parcourir de nouveaux territoires sur son clavier, armé de tambours Iraniens, d'un violoncelliste Turc, d'une chanteuse Syrienne, d'un duduk Arménien, de rythmes "Alaturka", et repoussant les frontières mentales pour dessiner les contours d'un paradis perdu, entre Vienne et Samarkhande, à la recherche d'éclats de spleen, pour retrouver, le temps d'un album, l'âme de ses ancêtres.

Envie de retrouver l’énergie des clubs cubains des années 30 ? Allumez votre poste, enfilez votre costume, et swinguez au son du jazz de Roberto Fonseca. Un pari fou lancé entre le musicien et son manager qui voulaient faire revivre leur culture à travers un album hommage suivis d’une tournée de concerts endiablés. Un pari réussi haut la main !